08.10.2024
Уральский форум недвижимости
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Пресс служба УПН
Текст 1:
Более 1000 участников, 150 спикеров и 12 уникальных секций.
Текст 2:
XVI Уральский форум недвижимости, который прошёл с 1 по 4 октября при поддержке Российской гильдии риэлторов и в соорганизаторстве с Атомстройкомплексом, стал знаковым событием для специалистов и заинтересованных лиц в сфере недвижимости. Форум собрал более 1000 участников, среди которых были представители власти, ведущие эксперты рынка, инвесторы. Директора агентств недвижимости и риэлторы. В этом году событие стало еще более масштабным — на форуме выступили 150 спикеров, передавшие свои знания и опыт в 12 уникальных секциях.
В рамках пленарного заседания и пресс-конференции выступили ключевые представители РГР, УПН, ПАО ВТБ, официального спонсора, Сбербанка, стратегического партнёра, АТОМа, Российской гильдии управляющих и строителей, а также Гильдии строителей Урала. Обсудили актуальные вопросы, связанные с развитием рынка, финансированием объектов, а также новыми технологиями, которые применяются в строительстве и управлении.
Последний день форума стал поистине увлекательным. Участникам была предоставлена возможность услышать знания и советы от известного тренера по переговорам Игоря Рызова. Его мастер-класс привлёк внимание многих, и у слушателей была возможность применить полученные знания на практике. А на риэлторских поединках, которые развернулись среди команд участников, коллеги из Перми, Тюмени и Екатеринбурга проверяли, кто же умеет лучше адаптироваться в самых неожиданных условиях работы. В результате увлекательной борьбы победителем стала команда из Перми.
Мы благодарим партнёров за поддержку Уральского форума недвижимости. ПАО ВТБ за официальное спонсорство, СБЕР БАНК аккредитивы за стратегическое партнёрство. ООО Спецзастройщик «Железно Екатеринбург» – партнёр Форума, ООО ЦН «Стройтэк» спонсор секции «Коридоры мышления». Выражаем благодарность деловым партнёрам: ООО УК РЭД, AVITO, ООО «Брусника». Специализированный застройщик, ООО «База», «IG developer & elite real estate», ООО СТОУНХЕДЖ - УПРАВЛЕНИЕ АКТИВАМИ, СДЕЛКА.РФ, ОПЕН ВИЛЛАДЖ УРАЛ, M2 invest. Партнёры выставки: АО СК ГАЙДЕ, ПАО ЧЕЛИНДБАНК, ПАО СК РОСГОССТРАХ, ИП Тинтюк, ID HOME, Специализированный застройщик «СтудияПарк», АО «АЛЬФА-БАНК», АО «Азиатско-Тихоокеанский Банк», ООО Кадастр-Про, АО «ГСК «ЮГОРИЯ», ООО Авантаж. Информационные партёры мероприятия: ПАО АКБ «Абсолют Банк», ООО «АМТ Страхование», ЯРУС ХАУС. Спонсор риэлторских поединков: ПАО «МОСКОВСКИЙ КРЕДИТНЫЙ БАНК».
Уральский форум недвижимости – отличная платформа для обмена опытом и налаживания новых деловых связей. Мы гордимся тем, что смогли объединить более тысячи профессионалов, готовых обсуждать будущее нашей отрасли.
Текст поверх фото:
отличная платформа для обмена опытом и налаживания новых деловых связей
08.10.2024
Креативная экономика простыми словами
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Александра Третьякова
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Чтобы город развивался, в нём должны быть креативный класс, культурные доминанты и ночной клуб. Почему? Рассказала Екатерина Черкес-Заде, директор Центра по развитию креативной экономики Агентства стратегических инициатив, управляющий партнер Университета креативных индустрий Universal University.
Текст 2:
Что относится к креативной экономике?
Первая часть связана с индустрией контента. Её ещё называют «экономикой впечатлений»: видеоигры, музыка, кино, в том числе новые медиа и анимация. Вторая охватывает «преображающую экономику». Это дизайн в самых разных отраслях: от digital до промышленного. Также сюда относится архитектура и урбанистика – то, что содействует развитию территорий. Следующая составляющая – маркетинг коммуникаций. Сейчас он снова должен помочь нам с выходом на глобальные рынки. Также всё, что касается фешен-производства. Ещё разработка программного обеспечения: креативные индустрии часто сами пишут себе код для игр или мобильных приложений. И это направление даёт возможность создавать продукты, которые впоследствии будут интересны на мировом рынке тоже. Ещё один сегмент включает в себя культурное программирование в широком смысле. Это театры, музеи, фестивали, современное искусство, народно-художественные промыслы.
Как поменялась эта сфера за последние 5 лет? Какие тренды сейчас намечаются?
Во-первых, многие отрасли продвигались за счет коммуникации с иностранными брендами. После их массового ухода, с одной стороны, получился определенный голод аудитории, с другой – стало расти огромное количество новых брендов, которые начали занимать эти ниши. Как раз один из самых растущих сегментов здесь – это фешен. И, конечно, все они придут в креатив, потому что без него просто не смогут развиваться.
Второй тренд – недостаток контента. У нас очень ограниченный прокат голливудских фильмов. И сейчас наступило время платформ. Этот интересный новый контекст дал старт открытому развитию сериальной культуры, мы начали создавать свой контент. А такие большие инвесторы, как Окко, Иви, Кион и другие заказывают на свои платформы российский продукт. Сегодня кино формулируется на уровне локального рынка страны, при этом из-за открывшейся ниши практически не имеет никакой конкуренции внутри и может окончательно переключить зрителя на отечественный контент. Также наша анимация совершила потрясающий кульбит. Они сделали себе отдельный ОКВЭД, и уже больше 10 лет у них прекрасно работающая Ассоциация анимационного кино со своей широчайшей системой распространения. Детям нельзя запретить смотреть мультфильмы. И то, что наши проекты «Маша Медведь», «Смешарики» и другие проекты востребованы во всём мире, я считаю невероятным успехом. Надо отметить, что креативная индустрия не под санкциями вообще нигде.
Игровая разработка всегда была частным бизнесом, но в последний год стала поддерживаться государством, потому что потеряла все доступные способы дистрибуции. При этом у нас растёт то, что называется «инди-рынок» (от independent) – независимые небольшие проекты по производству видеоигр с мощным потенциалом. В России очень хорошие концепт-арт-художники и программисты, которые делали на аутсорсинге много популярных американских игр. Например, в производстве последних Diablo участвовали выпускники первой российской школы видеоигр Scream School. И на данный момент очень много компаний и отдельных специалистов продолжают работать из дома на зарубежные рынки. Нам необходимо нанимать этих людей для создания своей интеллектуальной собственности, своих уникальных проектов и продуктов. У нас всё для этого есть.
Что касается сферы дизайна, то, кажется, все наконец-то осознали, что он действительно влияет на добавленную стоимость продукта. Не так давно на государственном уровне была принята дорожная карта развития промышленного дизайна в России. И мы рады, что наша команда была причастна к этому.
Будем честны: раньше работа в иностранной компании считалась успехом – это престижная история. Сейчас, наоборот, идёт активный разворот в сторону предпринимательства и создания своих проектов
Какие задачи сегодня решает креативный класс?
У нас креативный класс частично формулировал себя как независимый и глобально мыслящий. Однако для экономики это не всегда давало те эффекты, которые мы бы хотели. Будем честны: работа в иностранной компании считалась успехом – это престижная история. Сейчас, наоборот, идёт активный разворот в сторону предпринимательства и создания своих проектов.
Также все вдруг осознали, что эти творческие люди, правда, могут значительно воздействовать на бизнес. Например, даже самые выгодные банковские продукты не будут интересны молодому поколению, если у банка плохое, неудобное приложение. По такому принципу молодёжь стала воспринимать любой сервис. И мы видим, как мобильная разработка, digital быстро меняют то, каким образом мы вообще пользуемся городскими службами и сервисами. Так, Яндекс.Такси может за полчаса доставить что угодно куда угодно. Ни в Берлине, ни в Лондоне это невозможно даже представить. А такого продукта, как Госуслуги, нет вообще нигде в мире.
Мощное влияние идёт на смежные отрасли, развитие территорий и городской среды. Простой пример. Если в регионе поставили задачу повысить туристический потенциал, то креатив в этом, безусловно, может помочь. Из двух малых городов, где стоит инсталляция современного искусства и не стоит, молодежь поедет туда, где она есть. Если вы хотите сформировать наплыв определенной целевой аудитории, то делаете фестиваль. Всё это способствует продвижению туризма. Люди ездят в Новосибирскую оперу, потому что как лауреат огромного количества «Золотых масок» она предлагает классный контент. Но когда ты туда приедешь, ты потратишь деньги не только на посещение театра, но и на отель, на ресторан, купишь сувениры и т.д.
Еще один интересный факт заметил ваш земляк и мой коллега Никита Забелин. Он определяет, есть ли у города будущее, по наличию ночного клуба. Если заведения нет, значит, нет молодой энергии, которой надо куда-то выплёскиваться. В последствии там не будет драйва, который мог бы через паузу сформировать будущее этого места. Таким образом, наличие хорошего клуба – это показатель того, что в городе есть креативный класс и аудитория, с которой можно работать.
Какие креативные и культурные доминанты вы выделяете в Екатеринбурге?
Вообще в Екатеринбурге всё в порядке. Во-первых, большая часть проектов, в которые мы верим, являются продуктами частного бизнеса. И это очень круто. Мы искренне считаем, что здесь и в Свердловской области надо поддерживать предпринимательство. Во-вторых, у вас есть много очень разных креативных кластеров, которые дают возможность совсем разного проявления как художественной практики, так и креативных индустрий. Стоит отметить кластер Л52, в Доме Печати – отличные фешен-бренды. У Ельцин Центра очень сильное культурное программирование, он аккумулирует вокруг себя большое количество людей. В Сысерти порядка 15 предпринимателей вместе с администрацией города участвуют в разработке стратегии региона по развитию креативных индустрий.
даже самые выгодные банковские продукты не будут интересны молодому поколению, если у банка плохое, неудобное приложение. По такому принципу молодёжь стала воспринимать любой сервис
Домна – классное креативное пространство. Кстати, то, что ИННОПРОМ-2024 – мероприятие международного уровня, открылось на территории этого креативного кластера фешен-показом – это прорыв. Важно сказать, что у вас зародились марки, которые у всех на слуху: 12 STOREEZ, USHATÁVA, Avgvst. Плюс в августе у вас прошла Международная неделя моды. По сути, Екатеринбург – единственный мегаполис, который может составить конкуренцию Москве и Петербургу в области фешен. Но, конечно, одно мероприятие не решит все задачи, и работы в этом направлении очень много.
С современным искусством такая же история. Есть отдельные культурные институции, такие как Музей Андеграунда, который я очень люблю, и других несколько прекрасных галерей. Фестиваль уличного искусства STENOGRAFFIA, великолепные художники, в том числе Тимофей Радя, Слава ПТРК, Покрас Лампас и в целом культура стрит-арта практически формируют образ столицы Урала в глобальном контексте.
Также отмечу Ночь музыки. Да у вас тут лонг-лист: перечислять проекты и имена можно долго. Екатеринбург сейчас фактически формулирует стратегию развития в области креативной экономики. Город может и должен выстрелить не только на федеральном уровне, но и на мировом.
Как планы государства по поддержке креативной экономики отразятся на сфере образования?
Креативная экономика – это таланто-центричная экономика. Образование здесь играет ключевую роль. И без иллюзий: надо просто системно заниматься его развитием. Наш университет Universal University долгое время создавал основные треки формирования креативных индустрий через образование. Мы изучали по всему миру практики, которые впоследствии внедряли в российскую систему, и сегодня действительно гордимся ею. Уже несколько институций активно занимаются укреплением этого направления. Значит, мы на верном пути.
Текст поверх фото:
Все вдруг осознали, что творческие люди правда могут значительно воздействовать на бизнес
08.10.2024
All inclusive
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Юлия Русинова
Текст 1:
Представители компании «Атомстройкомплекс» Мария Давыдова и Наталья Бочкарёва рассказали об уникальных привилегиях для будущих жителей квартир от застройщика.
_На Марии: топ Capparel.21est, юбка Capparel.21est - всё BOLSHOY; на Натальи: пиджак I.B.W., брюки I.B.W., серьги, колье - всё BOLSHOY
Текст 2:
- Расскажите про программу лояльности компании «Атомстройкомплекс».
Программа лояльности – это клуб привилегий для покупателей и всех сотрудников «Атома»! Карта лояльности «АСК Бонус» дает возможность приобретать товары и услуги у наших партнеров с уникальной скидкой. Для этого, мы разработали специальную систему, которая действует в несколько касаний. Ежедневно каждому покупателю квартиры торжественно вручаются «Каталог привилегий» с подробной информацией о партнерах и карта лояльности. А сотруднику «Атома» не обязательно покупать у нас квартиру, достаточно оформить карту лояльности на сайте ASKBONUS.RU. На сегодня, владельцев карт привилегий уже больше 35 000. Еще одним каналом прямой связи партнера и резидента является «Коробка новосёла» с подарочными сертификатами. Программа привилегий всегда открыта для новых партнеров, зарекомендовавших себя на региональном и федеральном уровнях.
- А «Меблировка» от «Атома» - это тоже одна из привилегий?
Да, идея продажи квартир с мебелью не нова, и в Екатеринбурге сохраняется устойчивый спрос на меблированные квартиры, в том числе и на объектах «Атомстройкомплекса». Привлекательность данной опции в том, что стоимость мебели и техники включается в общую стоимость квартиры и делится на весь срок ипотечного кредитования. При этом мы предоставляем клиентам возможность вносить изменения в проект мебели. Дизайнер проводит работу по согласованию индивидуальных эскизов. Большинство покупателей адаптируют стандартный вариант под свои пожелания и потребности. Доп. опция «Меблировка» включает встроенный шкаф-купе в коридоре и кухонный гарнитур с базовым набором техники (духовой шкаф, вытяжка и варочная поверхность). К моменту переезда, работы по меблировке уже завершены. Владелец может расставить посуду и разложить вещи в прихожей и получить желаемый уют, сэкономив время, нервы и финансы.
- Как изменилась «Меблировка» в сравнении с прошлыми годами?
Мы начали с «базы», необходимой для переезда – мебель в коридоре и кухне. Но, этой весной расширили линейку предложений, смонтировав несколько «улучшенных» комплектов. Отдали предпочтение спокойной палитре цветов, тактильно приятному матовому покрытию, которое не оставляет следов от прикосновений и конечно не забыли о функциональности мебели. Наполнили кухню встроенными холодильником и СВЧ, в прихожих установили вместительные распашные шкафы с системой хранения обуви, консоли для мелочей, мягкие пуфы и оборудовали гардеробные. Единый стиль во всей квартире сохраняют современные консоли в зоне гостиной. Мы считаем это началом расширения линейки уникальных предложений. Ждите продолжения…
Текст поверх фото:
Мы считаем это началом расширения линейки уникальных предложений
07.10.2024
Тим Аминов: Не посредственно
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Винни Макс @vinnieshoot
Текст 1:
Тим Аминов – артист, который давно зарекомендовал себя
как самобытного музыканта в кругах ценителей музыки и искусства. Сегодня он готов предстать перед более широкой аудиторией. Наш разговор — о новом альбоме Тима
«животное», о смене амплуа и
«понятной» музыке.
Текст 2:
Сейчас ты стал намного чаще появляться на сцене, а раньше больше занимался тем, что писал музыку?
Раньше я занимался, в основном, электронной музыкой, продюсированием, а сейчас мне интересна живая музыка и интересно писать песни, играть их. Играть музыку вживую это вообще большая работа. Много репетиций, сбор всей команды и много организационных вопросов, но это интересно. Еще у меня появился тыл, который находится за сценой – это менеджер, концертный директор. Вообще мне давно хотелось заниматься более агрессивной музыкой, где я могу выпустить все, что у меня внутри, поэтому сейчас я воплощаю это желание. Мне, конечно, хочется больше и больше играть и вообще в этом развиваться, но сейчас не самое простое время, мы все это знаем, поэтому делаю все, что в моих силах и что от меня зависит.
Тем не менее о тебе всё чаще слышно.
Да, так и есть. Вообще обо мне было слышно и раньше, просто я был своего рода серым кардиналом, по другую сторону сцены. Обо мне писали и русские и заграничные издания, но я был вроде на виду, а вроде и нет. Сейчас я стал более открытым и начал более активную деятельность.
Ты сейчас занимаешься независимой музыкой, я думаю, тренды – это последнее, что тебя интересует. Как тебе удалось найти свое место в музыкальном комьюнити? Сыграла твоя самобытность?
Возможно. Но это не предел того, что я хочу делать, поэтому мне всегда кажется, что своё место я ещё не занял. Хотя многие говорят, что у меня хороший имидж в музыкальной сфере и сфере людей, кто занимается искусством. Но сейчас мне хочется аккуратно выйти на чуть менее замороченную аудиторию, так скажем.
Сделать что-то более понятное большему количеству людей, так?
Это вопрос очень не простой для меня. С одной стороны мне интересно, чтобы люди поняли, то что я делаю, но мне совершенно не неинтересно быть посредственным. Поэтому на данный момент я в поиске формы, которая будет для меня работать.
А у тебя есть такие примеры? Артисты, которые выдерживают баланс между самобытностью и понятностью? В России, например.
Хороший пример – группа Shortparis. Ещё мне кажется, это удаётся IC3PEAK или, к примеру, Хаски. Кстати Cream Soda очень хороший пример. Ну или тот же Oxxxymiron. Мирон, конечно, тяжелый, сложный, но мы всё равно понимаем, кто он. Он яркий как персонаж и как личность. Такого рода «сложная» сцена достаточно ограниченна. Это и минус, и плюс. Плюс в том, что можно многое наворотить, есть место для творчества. А минус в том, что публика неподготовлена.
Сейчас, понятно в связи с какими событиями, происходят перемены во многих сферах, а как обстоят дела в музыке?
Невозможно точно знать, так как реальную картину мы сможем увидеть через лет 5, оглядываясь назад, но можно порассуждать. Из-за некой замкнутости, индустрия уже начинает себя переосмысливать, появляются новые артисты. Но тут есть и обратная сторона. Это как «чем плох инцест, нет свежей крови», в любом случае самые интересные артисты рождаются от смешения множества культур, в этом плане интернет ,конечно, сейчас развязывает руки. Но вообще я настроен позитивно. Надо жить с тем, что имеем и творить в тех реалиях, которые есть.
Ты не существуешь в рамках одного жанра и постоянно экспериментируешь. Ставишь ли ты цель нащупать своё звучание?
Хороший вопрос, и я не знаю, как будет дальше. Пока мне нравится, что я делаю, но у меня есть планы на будущее и они отличаются от того, что я делаю сейчас. Мне интересно раскрываться как личности. Музыка – это инструмент общения с аудиторией. Я не хочу быть заложником одного жанра, мне интересно пробовать новое.
Ты уделяешь большое внимание клипам. Это дополнение к твоей музыке или равноправная часть творческого продукта?
Так получилось, что я в начале своей карьеры познакомился с очень талантливым режиссером Ладо Кватания. Он снимает сейчас полнометражные фильмы, сотрудничал например с Kanye West и Cardi B или снимал для Хабиба Нурмагомедова. Мне понравилась одна из первых его работ, и я написал ему на почту, предложил сделать что-то вместе. Так и появился наш первый клип One Lone Survivor. Этот клип наделал много шума в то время и меня начали воспринимать, как музыкально-визуального артиста. Мы изначально задали очень высокую планку, ей всё сложнее было соответствовать. Сейчас я выдерживаю нейтралитет, стараюсь, чтобы клип именно дополнял музыку, чтобы не было большого перевеса в сторону видео.
Ты сам снимаешься в своих клипах. Как тебе этот опыт — быть актером в короткометражных фильмах?
Это очень интересно. Ранее я был больше продюсером, находился, скорее, за кадром. А теперь стараюсь участвовать в своих клипах, чтобы люди понимали, кто стоит за всем этим, иначе, зачем я делаю так много работы? Мне нравится сторителлинг в клипах – история, драматургия, но также я фанатею и от визуальной части продакшена. Я очень люблю кино, музыку в кино, это все очень важная часть меня.
Поговорим о новом альбоме «Животное». Ты действительно переживал такое дикое асоциальное состояние?
Скажу больше, я до сих пор периодически переживаю это состояние, потому что у меня есть много вопросов к социальному устройству в целом и много вопросов к системе обучения людей. Мне кажется, современному человеку не хватает той дикости, искренности, что есть в животном мире. Современный мир с его социумом и виртуальной реальностью делает нас очень простыми и зависимыми. Человек очень многогранное существо и мы должны осознавать и принимать свою дикую часть свою асоциальную тень.
Скажи, пожалуйста, а твое творчество – это отклик на злободневные темы или, в целом, на сегодняшнюю реальность?
Это некая переработка того, что происходит вокруг и того, что происходит во мне. Когда это соединяется воедино, тогда и начинает работать, как рефлексия направленная в творчество. Мой трек и клип «Мой герой» или «Ультранасилие» как раз об этом.
Кажется, что тебя тянет в сторону всего темного. Ты достаточно ярко переживаешь мрачные события любого плана. Можешь объяснить, почему так?
Я ранимый человек, переживаю всё, что происходит внутри меня, достаточно ярко. Внешние события меня тоже сильно трогают. Еще в детстве музыка, которая меня действительно трогала, всегда была достаточно мрачной. Почему это происходит, я не знаю, мне сложно это осознать. Видимо таково мое ощущение мира, мое внутреннее самоощущение. Но я, правда, люблю в музыке такой надрыв, надлом, искренность. Хотя на данный момент уже есть треки, в которых проглядывается что-то светлое. Трек «Нимфы», например.
Что для тебя первостепенно в музыке: смысл или звучание?
Раньше для меня очень была важна эстетическая часть, но постепенно, всё больше и больше смысл начал перевешивать. К тому же я начал писать на русском языке. Грех не воспользоваться его силой и богатством. Например, в альбоме «Животное» первичен смысл, хотя без эстетики его бы не было.
Что для тебя важнее: чтобы люди знали твою музыку или чтобы знали, что это твоя музыка?
Классный вопрос. Я думаю, что важны оба компонента. Признаюсь, я достаточно амбициозен и у меня большое эго, поэтому мне очень важно, чтобы люди, в первую очередь, слушали мою музыку, а во вторую — чтобы знали, что это моя музыка. Но первично, конечно, чтобы они вообще слушали эту музыку.
Круто, что ты открыто об этом говоришь. И, в целом, это естественно, ведь каждый творец хочет, чтобы его признали. А как у тебя с личным брендом? Как ты сейчас прокачиваешь его?
Мы живем в современных реалиях, когда всё, что ты выкладываешь в сеть, набирает энное количество просмотров, прослушиваний. Раньше этого не было, нужно было прикладывать больше усилий. Сейчас, действительно, личность многое решает. Важно найти свой язык общения с аудиторией через соцсети, и чем аутентичнее он будет, тем интереснее. Это реальность, которую нельзя отрицать, и я также примеряю на себя этот формат и ищу к нему подход. Даже видео, выпущенное к альбому, я сразу делал в вертикальном формате, чтобы распространять в соцсетях. Оно кстати хорошо сработало.
Как ты относишься к тому, что есть только условные 3 секунды, чтобы привлечь внимание зрителя сегодня ?
Опять же, это реальность. Ты должен триггернуть человека, а дальше увлечь и повести за собой. Человека действительно нужно заинтересовать за эти 2-3 секунды, только после этого он начнет интересоваться тобой как личностью.
Расскажи о своих планах на ближайшее будущее.
Из ближайших – доделать клип «Нимфы». Мы к нему делаем интересную промо-кампанию, пока не буду раскрывать всех подробностей, но посвящена она будет вебкаму. В конце сентября выйдет делюкс всерия (расширенная версия — прим. ред.) альбома с ремиксами. И на этом, наконец, промо альбома закончится. Честно говоря, я уже хочу идти дальше. С ноября сажусь за новый мини-альбом. Но он выйдет уже ближе к следующему лету. Также в декабре — концерт в Москве. Очень хочу себе устроить отдых, съездить в Токио – это моя детская мечта.
Текст поверх фото:
Очень хочу себе устроить отдых, съездить в Токио – это моя детская мечта
07.10.2024
Любить себя
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погодаева
Автор фото:
Ирина Забара
Текст 1:
Быть прекрасной, несмотря на условия! Таков девиз основателя бренда одежды для дачи и сада Reyka Leyka Анны Кулаковой.
@kulakovaan
Текст 2:
Мой бренд объединяет красоту и функциональность, потому что все девушки хотят выглядеть красиво в независимости от того, где они находятся — дома, на работе, в саду. Представленный у нас ассортимент – не просто для дачи и огорода, это одежда для загородной жизни. В наших коллекциях есть непромокаемые комбинезоны, в которых можно сходить, например, в лес за грибами, есть различные утепленные жилетки и многое другое, необходимое для того, чтобы быть стильной даже в условиях жизни вне города. А начиналось всё еще во времена учебы в институте. Тогда я работала и на производствах с восьми до восьми, и в каких-то больших супермаркетах с жестким графиком, но меня всегда привлекала свобода. Мне никогда не нравилось, что кто-то мною командует, может, потому что я Лев по знаку зодиака, поэтому всегда хотелось самой «охотиться» и «воевать». Очень быстро я пришла к тому, что стала заниматься продажей штор. Это был период 2010-х годов, когда случился бум строительства жилья, друзья покупали квартиры, стали популярны авторские дизайны – люди обращались за помощью в разработке проектов к профессиональным дизайнерам. И я попала в эту волну, сама за себя отвечала и руководила всеми процессами, надо мной никто не стоял. Конечно, появились и другие вопросы: необходимо было нести ответственность за свою команду. Но, тем не менее, я поняла, что построение своего дела, бизнеса мне дается намного проще, легче и интереснее, чем работа на кого-то.
Хотелось чего-то нового, поэтому спустя 12 лет после начала бизнеса, связанного со шторами, я решила двигаться дальше. Решение пришло во время пандемии, когда, так скажем, нас заперли дома, и началась миграция людей за город. Все активно стали заниматься домом, садом, появилось много удаленных вакансий, а я с головой окунулась в новую для себя сферу – создание одежды.
Ключевым успешным моментом в любом бизнесе, сужу по своему опыту, является удовольствие от того, чем ты занимаешься. Выбранное направление оказалось мне близко, я очень хотела углубиться во все тонкости, и не из экономических побуждений, как это было, когда я вела бизнес со шторами. Мне всё очень нравилось, несмотря на некоторые сложности, ведь любая проблема решаема. Трудности есть везде, в любой работе и деятельности, просто нужно уметь их решать, а самое главное – не бояться и не слушать посторонних людей. Так было и у меня. Мне говорили: «Да кому нужна эта одежда для сада и огорода, возьми старые трикошки и всё». Но нет. Многие не хотят носить трикошки, им нужна красивая и удобная загородная одежда.
Чтобы создавать качественные модели, я постоянно посещаю международные и российские выставки, бываю на производствах одежды и ткани, подбираю лучшие образцы для нас. Мое личное вдохновение — путешествия. Всегда стараюсь посещать новые места в России, а ещё у меня есть очень большой список стран, где я уже была и где хочу побывать. Во время и после поездок у меня будто вырастают крылья, я начинаю творить с новыми силами.
Сейчас в нашем ассортименте – одежда для загородной жизни, а не просто для дачи и огорода. Девушки, знающие себе цену и любящие себя, никогда не откажут себе в удовольствии быть прекрасными в любых условиях!
Екатеринбург, ул. Савкова 29 а-98 +7 922-208-02-03, +7 912-255-00-51
Текст поверх фото:
одежда для загородной жизни, а не просто для дачи и огорода
07.10.2024
Природа-женщина. Продолжение..
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Катерина Архангельская Стиль_Анастасия Гирнинг Muah_Олеся Лазарева, Елена Калиева Продюсер_Олеся Глушкова
Текст 1:
Самый нежный проект сентябрьского номера о природной силе женщин.
Анна Мазова
саморазвитие, @anita_mazova
Женщина само воплощении природы, источник силы красоты, гармонии. Так потрясающи многогранна, может как создавать - быть тихой гаванью так и все разрушить как ураган, ливень, шторм. И в этом столько жизни и любви. В тоже время невероятно красива в своем проявлении.
Женщина способна дать жизнь, это и есть великолепное проявлении природы.
юбка, рубашка - ÈCLATA, BOLSHOY
Текст 2:
Марина Зенкова
создатель лингвистической школы Марины Зенковой, учитель
Женщина – дитя природы. Природой ей дается характер и сила. Она уникальна, потому что сочетает в себе многофункциональность, красоту и духовность, которые несет в мир, и открыта к новым ощущениям, эмоциям и состраданию. Именно женщина способна вдохновлять и создавать вокруг себя положительное пространство, наполненное энергией и возможностями.
Пиджак, майка, брюки - всё Label B, BOLSHOY
Екатерина Давлетбаева
организатор ретритов в Росси и мире
@Katerinkadav
В себе я чувствую проявление всех стихий: воды – через гибкость, огня через эмоции, воздуха через легкость, земли через ощущение внутренней опоры. Классно, когда мы умеем сочетать такие простые, казалось бы, вещи в жизни. На это и есть женская энергия в природе.
платье AFANASKINA
Екатерина Ставицкая
На мой взгляд, женщина сочетает в себе все стихии , и в каждый момент жизни она проявляет себя по разному. В семье - дающая силы расти и развиваться своим близким, своему роду. В отношениях с мужчиной, женщина то спокойная, текучая, обволакивающая, то яростная , как буря во время грозы. В бизнесе, в делах, в решении сложных жизненных вопросов - женщина огонь, сильная , бескомпромиссная порой. Наедине с собой, в творчестве женщина - воздух, свободная , безграничная, она везде и ей доступно все.
платье, брюки - Mini, BOLSHOY
Екатерина Бахарева
руководитель студии декора Blagodari
@katrine.blagodari
В каждой женщине скрыт неиссякаемый источник силы и любви. Она расцветает в своей собственной природе и поток жизни, протекающий через все её тело, вырывается на волю и становится ресурсом, чтобы создавать и творить. Быть женщиной – роскошь!
Текст поверх фото:
Наедине с собой, в творчестве женщина - воздух, свободная , безграничная, она везде и ей доступно все
02.10.2024
Легенда о Красном городе
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Тати Сенютина
Текст 1:
То, что стоит увидеть хотя бы раз в жизни. И это не про Париж.
Текст 2:
Алим Акимов,
официальный гид в Гранаде
@granada_alim_guia
Alimgid.com
Первое впечатление
Впервые я попал сюда 1 сентября 2006 года. Я приехал в Гранаду на учебу в местный университет. И первым делом направился в Альгамбру, даже не представляя, что меня там ждет. Я ничего не знал о восточной истории Испании и арабской классической архитектуре. Было необычное ощущение — находясь в Европе, чувствуешь себя погруженным в восточный мир в его лучшем проявлении. Я тогда испытал смешанные чувства. С одной стороны, я осознавал, что вижу что-то великое и близкое мне. С другой, мне было сложно усваивать эту красоту, так как я приехал из Санкт-Петербурга, где градостроение совершенно другое. Я не сразу начал понимать, насколько сложна и утонченна андалузская и арабская архитектура, несмотря на кажущуюся простоту. Красота Альгамбры основана на соотношениях и геометрическом дизайне, продуманном до мельчайших деталей. Число, пропорция и гармония структурируют пространство, создавая ощущение космического порядка. Здесь тесно связаны математика и астрономия, что придает архитектуре непревзойденную целостность и гармонию. Эта архитектура — словно застывшая поэзия, которая говорит на языке чисел и пропорций. Рекомендую тщательно подготовиться к посещению Альгамбры или воспользоваться услугами опытного гида, чтобы провести время в этом восхитительном месте с максимальной пользой и интересом.
Рождение чуда
Альгамбра — это уникальное сооружение, и, по сути, единственный сохранившийся пример средневековой арабской архитектуры. Если говорить о том, как появилось это чудо, то стоит вспомнить, что в начале 8 века практически вся Испания и даже юг Франции были захвачены мусульманами. Они создали своё государство на большей части Иберийского полуострова — Аль-Андалус, превратив его в одну из самых процветающих и богатых территорий в Европе. Многие дворцы здесь строились благодаря производству шёлка и сахара. Сюда съезжались все великие умы Европы и Востока, развивая идеи Аристотеля и Платона.
Но к XIII веку началась очередная гражданская война, которая сильно ослабила исламское влияние на полуострове. В этот сложный период в Гранаде начинает править талантливый полководец Абу Абдулла Мухаммад ибн Юсуф ибн Наср, также известный как Ибн аль-Ахмар, что можно перевести как «рыжий» или «красный». Возможно, именно от его прозвища и произошло название Альгамбры — «Красный город». Ибн аль-Ахмар основал последний эмират на территории современной Андалусии. Благодаря его умелой политике и разумному управлению, эмират Гранады, несмотря на свои небольшие размеры, укрепился и стал одним из самых богатых государств в Европе.
От крепости до дворца
В 1238 году началось строительство Альгамбры, которая изначально была гигантской и хорошо укреплённой крепостью, возвышающейся на склонах холма Ла-Сабика в Гранаде. В течение XIV века под правлением династии Насридов, Альгамбра превратилась из простой крепости в ослепительно роскошный комплекс, включающий изящные дворцы, чарующие сады, умиротворяющие фонтаны. Не были забыты и общественные здания, и квартал ремесленников. Этот шедевр архитектуры и инженерного искусства до сих пор поражает туристов со всего мира не только своей захватывающей красотой, но и высочайшим уровнем инженерной мысли, не имевшим аналогов в Европе.
Об этом никто не знает
О Дворе Львов есть такая легенда. В Альгамбре жила арабская принцесса Зайра. Жестокий отец держал её в изоляции, а мать давно умерла, оставив ей талисман. Зайра влюбилась в юношу, но их застал отец и приговорил его к смерти. Пытаясь убедить отца пощадить юношу, принцесса случайно выяснила, что он ей не отец — что он убил её настоящих родителей с помощью 11 помощников. Разгневанная Зайра собрала их во дворе, и талисман превратил их в двенадцать каменных львов.
Другая легенда гласит о джиннах и волшебных лампах. Согласно ей, стены Альгамбры населены джиннами и духами, которых могущественный царь Соломон заточил в волшебные лампы. Говорят, что эти джинны все еще там и могут исполнять желания тех, кто их найдет.
Скрытые символы
На стенах Альгамбры множество загадочных символов – арабских надписей и геометрических изображений, – сбивающих с толку экспертов, которые до сих пор не смогли полностью разгадать их первоначальный смысл и назначение.
Альгамбра — это место, где звук воды и фонтаны создают особую атмосферу, позволяющую некоторым людям ощутить духовную энергию пространства. Мастера Альгамбры также разработали систему циркуляции воды, которая освежает воздух и благотворно влияет на окружающих. Свет и тень также тщательно продуманы: деревянные ширмы, ставни и многоцветные поверхности фильтруют и отражают свет, создавая разное восприятие интерьеров в течение дня. Дворцы ориентированы так, чтобы зимой в них было больше света, а летом — меньше, что обеспечивает комфорт внутри. Каждая деталь здесь создана для красоты и удобства.
Самое интересное
Для меня самые интересные места в Альгамбре — это дворцы династии Насридов, последней династии мусульман, которая правила эмиратом из Альгамбры. В начале XV века их было семь, и среди сохранившихся мой любимый — дворец Комарес или зал Послов. Этот тронный зал с потрясающим наборным потолком, изображающим вселенную или путь в рай на седьмое небо к трону Господнему, просто поражает. Легенда гласит, что его строили с помощью суфийских мудрецов, исламских мистиков, и это придаёт ему особую, почти мистическую атмосферу. Цитаты из арабской поэзии, украшающие зал, повествуют о красоте дворца и восхваляют правителя Юсуфа I. Это не просто архитектурное чудо, а живая история, воплощённая в камне и стихах. Внутренний дворик с огромным водоемом, в котором отражается башня дворца, кажется, заключает в себе всю мудрость мироздания. Место просто завораживает своей красотой и глубиной.
На туристов большое впечатление производит дворец, где находятся знаменитый Дворик Львов и 124 мраморные колонны.В центре — оригинальный фонтан с 12 львами, которые символизируют защитников власти эмира. Считается, что здесь находился один из гаремов, что, естественно, вызывает особый интерес у посетителей. Каждое место здесь словно оживает, рассказывая свою уникальную историю.
Многих удивляет, как арабы достигли таких высот в культуре и градостроительстве. Важно понимать, что хотя архитектура, действительно, арабская, правильнее называть её мусульманской, так как это результат совместной работы многих культур и народов, которые объединил ислам в средневековье. Мусульманская Испания была уникальной цивилизацией, объединившей множество народов и создавшей свою неповторимую андалузскую субкультуру. Доступ к образованию в течение многих веков позволил мусульманам быть впереди всего мира. Гранада и её город эмиров Альгамбра — последнее напоминание о том, насколько грандиозна была та культура. Это настоящий памятник, сохранивший все достижения восточной культуры, архитектуры, инженерного искусства и сакральной философии. Стены Альгамбры, украшенные арабесками с тысячами мелких деталей, ведут непрекращающийся диалог с бывшими жителями и с нами. Туристы могут ощутить эту магию, если им повезет с гидом, который сможет раскрыть все секреты и символы этого удивительного места.
Часто туристы задают вопрос — как жили правители и их семьи, где они спали, ели и проводили приёмы. Всё это можно увидеть своими глазами, так как дворцы сохранились практически в первозданном виде. Прогуливаясь по залам и дворам Альгамбры, можно буквально перенестись во времена её величия и ощутить атмосферу той эпохи.
Сохранить и передать
В Испании очень трепетно относятся к своей истории — и не на словах, а на деле. Возьмем, к примеру, Альгамбру — ею управляет отдельная организация, Патронат Альгамбры. Там не просто следят за порядком, Патронат служит исследовательским центром, где впервые применяют новые техники реставрации. В Испании действуют строгие законы, за соблюдением которых следят специальные органы, занимающиеся охраной памятников. Постоянно проходят реставрационные работы, деньги поступают и от государства, и от частных фондов. Испанцы любят свою страну, много путешествуют по ней и участвуют в волонтерских программах по сохранению наследия. И не забывайте, что туризм здесь составляет 15% от экономики. В общем, здесь делают все возможное, чтобы история жила и передавалась новым поколениям.
Символ триумфа
Сохранение Альгамбры, напоминающей о временах захвата врагом, связано с несколькими важными причинами. Во-первых, для королей Изабеллы и Фердинанда, захвативших последний оплот мусульман на юге Испании, это был символ триумфа. Разрушить такой трофей было бы просто неразумно. Они понимали, что такого шедевра нет нигде в мире.
Во-вторых, Альгамбра — это не просто дворец, а целый автономный город с водопроводом, канализацией и развитой инфраструктурой, как в современных городах. К тому же в Альгамбре создан уникальный микроклимат. Все дворцы и дома внутри имеют фонтаны и водоемы, а по улицам текут многочисленные арык. Яркие арабески, цветные витражи и точные геометрические пропорции... Разрушить такую красоту было бы настоящим преступлением. Сохранить Альгамбрубыло логичным решением, ведь это не только исторически значимый памятник, но и практическая ценность.
Важные правила
Самое главное — купить билеты заранее. В сезон это лучше делать за месяц или два, ведь Альгамбру посещает 2,6 миллиона человек в год. Билеты нужно покупать на официальном сайте, так как агенты нередко накручивают цены. Также стоит быть готовым к тому, что осмотр Альгамбры занимает минимум 2,5 часа. Это большой комплекс сомножеством интересных мест, и чтобы всё увидеть, потребуется время и удобная обувь.
Здесь нельзя ничего трогать! Альгамбра находится под защитой ЮНЕСКО. Самая главная ценность этих дворцов — гипсовые арабески, цветные изразцы и мраморные колонны, каждая деталь которых выполнена с изысканным мастерством.
Испанское гостеприимство
История Испании настолько разнообразна и колоритна, что можно бесконечно перечислять цивилизации, которые жили и воевали на этих землях. Каждый регион Испании имеет свои особые черты, историю и языки. Эта страна так многогранна, что сложно обобщить мировоззрение всех её жителей. Всё зависит от региона. В Андалусии, центральной Испании и части северных регионов люди считают себя испанцами. Но здесь также живут галисийцы, бывшие кельты, каталонцы, относящие себя к отдельной нации, и баски, говорящие на своём уникальном языке и имеющие свою историю. Интересно, что баски до сих пор спорят о своих корнях и происхождении их языка — это настоящая загадка! В местной культуре даже существует негласное соревнование – кто более гостеприимен. Испанцы часто собираются вместе за городом или в ресторанах, проводят там многие часы, едят, пьют, обнимаются, целуются — в общем, всё как у нас, и семейные встречи часто превращаются в настоящие праздники.
Текст поверх фото:
дворцы династии Насридов, последней династии мусульман, которая правила эмиратом из Альгамбры
01.10.2024
Смелость быть собой
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погадаева
Автор фото:
Ирина Забара
Текст 1:
Как найти свое предназначение и раскрыть свой потенциал, – ответы психотерапевта, кандидата наук Евгении Кузнецовой.
@k_u_znetsova
Текст 2:
В одной из соцсетей вы написали, что, несмотря на успешные атрибуты «прошлой жизни», когда вы были юристом, руководителем, вы чувствовали «что-то не то». В чем это выражалось?
Это сложно описать. Мне кажется, люди, которые ощущали подобное, меня поймут. Появляется чувство несоответствия внутри, когда то, что ты выражаешь, твой социальный образ, даже если он встраивается в определенную систему и вызывает одобрение, не соответствует тебе. Это как носить костюм не по размеру или сидеть на неудобном стуле: вроде функционал выполняется и внешне все в порядке, но сидеть неудобно, движения скованы, нужно постоянно следить за собой и своими действиями.
Но в большинстве случаев люди всю жизнь сидят на неудобном стуле… Почему так?
Потому что мы выбираем «стулья», то есть свою реализацию, на основе убеждений и ценностей, прививаемых в детстве. Это абсолютно нормально и естественно. Любой человек получает установки от родителей, в семье или в другой социальной среде – от учителей, воспитателей. Они передают нам те убеждения, которые считают корректными и успешными. То есть если папа работал 20 лет на заводе инженером, то, конечно, он скажет, что лучше всего иметь «нормальную» профессию того же инженера. Мы всё это заимствуем, киваем головой. Если человек целеустремленный, любознательный, он это еще и активно реализует. Вот мой случай: я закончила университет сразу с двумя красными дипломами – юриста и переводчика. Пошла работать по специальности в хорошее место, быстро взлетела по карьерной лестнице, сидела в красивом кабинете. Всё было замечательно. Но в какой-то момент, когда мы взрослеем и получаем некий жизненный опыт, мы чувствуем, что выбранная сфера была интересной, но это не дело жизни. Мы начинаем отматывать назад и понимаем: не мы об этом мечтали, а этого хотели мама или папа, или нам посоветовали, или с подружкой за компанию пошли. Запускается обратный процесс. И тут как раз нужно иметь большую смелость, чтобы кардинально изменить курс.
Фрейд высказывал мысль, что любой человек априори травмирован. Это, действительно, так?
Да, безусловно. Важно понимать: личность формируется всегда через ограничения, сложности, травмы. Вот жила гусеница, ела листочки, а потом неожиданно начала окукливаться – приятно ли ей? Не факт. Она перестанет быть гусеницей, чтобы стать бабочкой, она «умрет» как гусеница. Это закон развития. Таким образом, у гусеницы случается кризис, потому что ей нужно разорвать кокон, приложить некие усилия. Так же рождается ребёнок – прилагая усилия. Затем он учится ходить, держать ложку… Но в детстве любая ошибка или падение – это процесс обучения, а во взрослом возрасте у нас почему-то складываются уже совсем другие требования к себе и окружающим.
Знаете, у каждого есть потенциал и таланты, и, как правило, именно в том, к чему человек предрасположен, он будет ограничен. Ему не дадут это раскрыть в самом начале, необходимо будет работать, приложить усилия. Потому что через ограничения мы начинаем понимать себя. Нерешительные остаются в этих рамках, а смелые душой рискуют и находят себя. Многие родители сегодня изучают своих детей, это здорово, это дает возможность распознать человека, раскрыть его в будущем по максимуму. Значит ли это, что у ребенка не будет травм? Нет, не значит. Опять же психика так устроена, что для развития нам нужно сталкиваться со сложностями.
Что тогда делать человеку, который понял, что он не на своем месте, что он не реализовал свой главный потенциал?
Первое, что важно понять, на пути к себе: за вашу жизнь отвечаете только вы сами. Обвинение мамы с папой, подружек, учителей, чувство сожаления о непрожитой жизни – все это только оттягивает силы и не дает двигаться дальше. Весь опыт, полученный вами в жизни, – это ваш ценный опыт. Нужно присвоить его себе, присвоить свою же ценность.
Второй шаг – определить, куда двигаться дальше: развиваться в своей же нише, менять направление, менять команду.
Третий шаг – начать движение. Для этого нужны ресурсы, не столько материальные или человеческие, сколько психические. Представим, что мы рождаемся целыми, имеем определенную форму (наше предназначение), но разные события, чужие убеждения, школа, институт откалывают от нас кусочки нашей самости, нашей истинной природы. Нужна психическая энергия, чтобы сначала прожить осознание того, что что-то откололось, а потом еще и вернуть себе кусочек обратно. Карл Юнг утверждал, что собирать кусочки мы будем всю свою жизнь, что путь индивидуации (путь к себе истинному) – бесконечный процесс. Вот эту психическую энергию для восстановления (репарации) я и помогаю людям получить в консультационной работе.
В этой работе вы используете свои разработанные методики? Какими методами вы в основном пользуетесь?
В психологии методы четко определены. Метод, по сути, – это гарантия эффективности работы. Каждый психолог должен понимать, в каком методе он работает, и уметь его правильно применять. Поэтому я настороженно отношусь к специалистам, которые на взлете карьеры уже презентуют свои авторские методики и программы. В своей терапевтической работе я пользуюсь методикой, разработанной Анной Черниговой, руководителем Международной Академии Репарационной Психологии и Терапии, где я обучалась. Чернигова собрала, по сути, лучшее, что есть в современной психологии, и разработала методику, позволяющую за одну сессию погрузиться в травму, негативное переживание, прожить его через определенные инструменты, затем получить ресурс, энергию. Это называется «метод репарационной психологии и терапии».
Репарационная психология – это каркас моей работы, но в рамках этого метода я использую множество разных инструментов, которые проходила сама в работе с собой и которые на основе личного опыта считаю эффективными. Это, например, терапевтические визуализации (символдрама), инструменты коучинга, психосоматическая кинезиология (работа через мышечный тест и телесные коррекции), телесно-двигательная терапия, а также разные практики осознанности. В групповой терапии я всегда использую систему трекеров – наблюдения за определенными процессами в своей жизни ежедневно, в перерывах между сессиями. Также важным для меня инструментом осознанности является наблюдение за природными ритмами. Для своих клиентов я веду закрытый канал, где ежедневно даю описание ритмов дня, приглашая к наблюдению за собой в этих ритмах. Инструментов множество, они подбираются индивидуально. Много практик и сессий я провожу открыто в социальных сетях – можно пробовать, знакомиться с собой ближе. Главное – это желание и готовность человека к внутренним и внешним изменениям, а также доверие специалисту, с которым обретаешь путь к себе.
+7 902 874 41 65
Текст поверх фото:
собирать кусочки мы будем всю свою жизнь
01.10.2024
Природа-женщина. Продолжение
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Катерина Архангельская Стиль_Анастасия Гирнинг Muah_Олеся Лазарева, Елена Калиева Продюсер_Олеся Глушкова
Текст 1:
Самый нежный проект сентябрьского номера о природной силе женщин.
Альфия Багаутдинова
Альфея современности, автор кулинарного блога, создатель производства волшебных свечей.
@_vkysno_
Во время просмотра одного фильма, мне запомнилась цитата Альберта Энштейна: « Логика может привести Вас от пункта А к пункту Б, а воображение — куда угодно». Благодаря этой мудрой мысли я ещё больше полюбила себя и своё воображение, которое помогает мне стирать грани и развеивать стереотипы, следуя только своим путём.
платье - Monreve, BOLSHOY
Текст 2:
Юлия Мушенко
наставник по Exotic Pole Dance
@ula_mushenko
Женщина в первую очередь и есть природа. Женский организм так или иначе связан со стихиями воды, воздуха, огня и земли. В контакте с собой почувствуйте, что вас наполняет. Меня наполняет вода, забирает негативную энергетику и расслабляет. И найти свою стихию очень несложно – просто слушайте себя.
туника гофре, брюки гофре - WHO'S THE BOSS, BOLSHOY
Анна Губаева
@anitabanita
Недавно я открыла для себя наш родной край – Алтай. Это мощнейшее место силы, где дикая природа и бесконечная, бурлящая река Катунь заряжают своей энергией. Гонг медитации – отдельная история, особенно на природе. В выходные, для перезагрузки уезжаю загород, чтобы посидеть у камина с книгой, прогуляться по лесу и насладиться пением птиц в тишине. Очень люблю Альпийские горы. Это мое отдельное место силы. Зимой горные лыжи, а летом хайкинг заряжают мою внутреннюю батарейку на год вперёд.
Ксения Саитова
художник, декоратор
@kseniasaitova
Природные места, наполняющие энергией, – источник моих сил. Моё хобби яхтинг, поэтому вода и ветер – то, что заряжает меня и дает новые ресурсы.
боди, юбка - Asya Semyonova
Анастасия Васюкова
HR-менеджер в федеральной компании
Сила женщины – в ее способности любить, чувственности и мягкости. Для меня эти качества символизируют стихию воды, а вода способна принимать разные формы и менять пространство от одного только взаимодействия с ним. Вода мягкая, но в то же время способна быть страстной. Она несёт мудрость в интуитивном ощущении и понимании, которое рождается от взаимодействия с элементами мира.
Платье, ремень-шнур - все ÈCLATA, BOLSHOY
Текст поверх фото:
Вода мягкая, но в то же время способна быть страстной
30.09.2024
Украшения с сибирским характером
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
архивы SBLESKOM
Текст 1:
История о том, как бренд SBLESKOM воплотил в серебре ажурную вышивку, спелые овощи и деревянное кружево.
vk.com/sbleskomru
t.me/sbleskomru
Текст 2:
Сибирь — место, где с лесами, реками и удивительными животными соседствуют современные стильные бренды. Например SBLESKOM, который на протяжении 8 лет создает удивительные украшения из серебра 925 пробы под чутким руководством основательницы Варвары Норкиной. Она придумывает идеи, внимательно наблюдает за производством и лично тестирует все новинки. Сегодня у бренда разработаны более 20 коллекций, среди которых есть и украшения, вдохновленные местом, где все начиналось (и продолжается).
Крестик за крестиком
Именно так рождалась коллекция «Вышивка», ставшая отражением культурного наследия региона. Все мы помним удивительные кружевные салфетки, которыми были украшены столы в доме у бабушки. Тогда мы могли часами рассматривать замысловатые узоры, а сегодня научились создавать их сами — из ниток мулине и серебра.
Вышитый на канве цветок стал основой для мастер-модели, которая после превратилась в романтичное колье, серьги и кольцо. Благодаря детальной проработке их довольно трудно отличить от оригинала!
Впрочем, не остался и без внимания и самый первый крестик, с которого начинается каждая большая вышивка. Ему достались самые яркие оттенки — от теплого золота до обворожительной фуксии — и лаконичная форма пусетов, которая идеально подходит для каждого дня.
Коллекция продолжает развиваться в сторону максимального реализма. Так, уже четвертый месяц команда бренда тестирует базовое широкое кольцо, на котором крестики будут вышиты по-настоящему. И если серебряные нити не дали желаемого результата, то экологичная медная проволока позволила приблизиться к идеалу. Остается только доработать некоторые детали — и кольцо будет запущено в производство!
Ювелирный урожай
В сибирских лесах кроется много всего интересного — например грибы, которые в умелых руках ювелиров превратились в игривые подвески и колье. Тихая охота SBLESKOM подарила нам белый гриб, мухомор и лисичку — пусть и не съедобных, зато исключительно очаровательных!
Заглянем и на огород, где уже поспели иронично-гастрономичные подвески, колье и каффы. Здесь и богатая витаминами свекла в классическом серебряном и глубоком фиолетовом оттенках, и главный летний овощ — огурец, и аппетитная кинза, богатая антиоксидантами, теплотой золотого и мягкостью серебряного цвета. Можно «употреблять» по отдельности, а можно приготовить овощной сет-салат. Быстро, вкусно и очень стильно!
Серебряное зодчество
Томск, пожалуй, можно по праву назвать центром уникального сибирского деревянного зодчества. Команда SBLESKOM увидела в резном кружеве не только отражение локальной архитектуры, но и источник вдохновения для съемок и украшений.
Модели в традиционных нарядах с кокошниками, неизменные атрибуты российской глубинки в руках и даже козлята стали главными героями съемки с сибирским колоритом. Единственное, чего ей не хватает — фирменного украшения, которое бренд выпустил немного позже.
Резной наличник стал отправной точкой новой главы в истории сибирской коллекции. Команда бренда внимательно изучила фотографию-референс и бережно перенесла основные элементы в 3D-формат для создания мастер-модели. Несколько месяцев непрерывной работы позволили получить идеальный результат — характерные, атмосферные и по-настоящему сибирские кольца, в которых можно узнать удивительную архитектуру города.
Сибирь для
SBLESKOM — не только место, где появился бренд, но и неиссякаемый источник вдохновения. Уверены, что впереди нас ждут еще очень много интересных новинок, связанных с регионом и городом, его отличительными символами и милыми стереотипами. Ведь в комьюнити #девушкасблеском сибирячек больше всего.
ул. Красноармейская ул., 37
+7 (923) 444-87-98
Текст поверх фото:
Сибирь для SBLESKOM — не только место, где появился бренд...
30.09.2024
Дизайн-проект: Быть собой
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погодаева
Автор фото:
Наталья Горбунова
Текст 1:
Известный дизайнер Дмитрий Ханин показал созданный им интерьер квартиры в ЖК «Александровский сад».
Дмитрий Ханин
Дизайнер интерьера
Опыт работы: 14 лет
+7 912 219 08 08
@khanin.dmitry
Текст 2:
Краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Проекты Дмитрия всегда свежие, оригинальные и изобретательные. И этот раз не исключение. Главная задача, озвученная заказчиком при первой встрече с дизайнером, поначалу была предельно понятной и обычной – реализовать открытый, легкий, стильный интерьер. На деле все оказалось не так просто. Ключевым камнем преткновения стала перепланировка. Дмитрий очень любит этот прием, поскольку своим любимым стилистическим ориентиром считает работу с объемом и светом, чтобы образ пространства определяли не декоративные элементы и эффектные материалы, а сбалансированная геометрия, функциональность, естественные и искусственные световые сценарии. Так как «исходник» был типично разделен на множество комнат, что никак не устраивало ни автора, ни владельцев пространства. После немногих «примерок» основные зоны оставили на своих местах, но частично их объединили. В результате трансформации получилось два базовых блока: первый – с открытой зоной кухни-гостиной и кабинетом; второй – с мастер-спальней, включающей в себя спальную зону, гардероб, ванную.
Краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home
В итоге получилось открытое, многофункциональное пространство с минимальным количеством глухих стен и дверей. Дверь, кстати, в квартире одна, только в санузел – такое встретишь в редких проектах. Зонирующими элементами в основном являются светопрозрачные матовые перегородки, которые визуально «открывают» замкнутые комнаты. Они позволяют в светлое время суток обходиться без искусственного освещения.
Кухня, Mr.Doors; керамогранит на фартуке La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO, керамогранит на полу Kerama Marazzi - всё The Mains; линейные профильные светильники HOKASU, магнитная трековая система ST Luce- все New Home; встроенный профиль, черный, портьера Ultra - все ASSOL; стулья Стэтл-10, KRISTIE
Стеллаж, тумба под TV - всё Mr.Doors; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, New Home; встроенный профиль, черный, портьера Ultra - все ASSOL; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Гардеробная, Mr.Doors
Всю мебель для интерьера индивидуально разработали в компании Mr.Doors. Специалисты салона технически продумывали и стилистически адаптировали ее под общую идею. Так как интерьер выполнен в минималистичном стиле, дизайнер специально сделал мебель неакцентной, по-максимуму встроенной и незаметной.
Краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home
Компания New Home помогала в расчете и комплектации всего освещения и в подборе и колеровке финишного покрытия для стен. Всего в проекте три основных сценария освещения. Первый, особенно важный и на этом делал акцент заказчик, это дневной сценарий, чтобы все помещения были максимально наполнены естественным светом. Второй сценарий – вечерний, его реализуют большое количество подсветок, которые дают мягкий, спокойный, отраженный свет. Третий – общий свет, который используется в случае необходимости максимальной освещенности. Он реализован трековыми системами и необходимым набором точечных светильников.
Керамогранит Kerama Marazzi, The Mains; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home; стул Стэтл-10, KRISTIE; тумба под TV, Mr.Doors
Фирменные покрытия Benjamin Moore также были выбраны в New Home. Они легко моются, обладают устойчивостью цвета и с годами не выцветают. Остаются экологичными и безопасными для людей и окружающей среды. При производстве этих красок абсолютно не применяются свинец и ртуть, а растворители практически отсутствуют. На данный момент Benjamin Moore считается одним из фаворитов в сфере производства красок, лаков и прочих покрытий.
Керамогранит на фартуке La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO, керамогранит на полу Kerama Marazzi - всё The Mains; кухня, Mr.Doors; линейные профильные светильники HOKASU, магнитная трековая система ST Luce - все New Home; стулья Стэтл-10, KRISTIE
В данном интерьере использовались не совсем привычные для автора отделочные материалы. Дело в том, что одним из основных запросов заказчика стало применение в качестве напольного материала керамогранита, причем во всей квартире. Обычно в жилых помещениях владельцы предпочитают отделку подобными материалами только в «мокрых» зонах, таких как прихожая, ванная и кухня. Но в данном проекте даже в гостиной и спальне на полу уложен керамогранит. Оказалось, такой пол с системой электрического подогрева совсем не лишает пространство уюта, а учитывая его эксплуатационные характеристики, он еще и очень практичен.
Керамогранит La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO, The Mains; линейные профильные светильники HOKASU, New Home
Тумба под раковину, стелаж - всё Mr.Doors; керамогранит La Fabbrica High line BROADWAY, The Mains
Поскольку интерьер выполнен в минималистичном стиле, цели визуально выделить такую отделку не стояло. По этой причине был выбран материал в мягком цветовом решении и с деликатной текстурой камня Kerama marazzi в достаточно крупном формате – 1600*800. А вот для вставок на стенах кухни и для душевой использовался керамогранит La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO в формате 1200*600 с более явно выраженной текстурой, чтобы
сделать акцент на некоторые плоскости
Стул Стэтл-10, KRISTIE; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, магнитная трековая система ST Luce - все New Home; кухня, Mr.Doors; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Кровать, KRISTIE; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, магнитная трековая система ST Luce, точечный светильник в спальне LED TECHNOLOGY LOG - все New Home; встроенный карниз с электроприводом, черный, портьера Ultra на подкладке блекаут, тюль-креп WGART - все ASSOL; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Мебельная фабрика KRISTIE специально для проекта разработала кровать с мягкой панелью-изголовьем и прикроватной подвесной тумбой-консолью. Кровать снабжена встроенной системой хранения из выдвижных ящиков и трансформируемым ортопедическим основанием на электроприводе от немецкой фирмы Hetich. Основание может изменять угол наклона, создавая комфортное место для отдыха своему обладателю, и имеет возможность менять жесткость ламелей по всей длине спального места. Также проект идеально дополнил стул «Сиэтл-10», гармонично сочетающий в себе брутальный текстиль «под нубук» и натуральную древесину ценных парод. По словам дизайнера, в своей работе фабрика KRISTIE максимально учитывает все требования и пожелания заказчика.
Встроенный карниз с электроприводом, черный, портьера Ultra на подкладке блекаут - все ASSOL; Кровать, KRISTIE; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Встроенный карниз с электроприводом, черный, портьера Ultra на подкладке блекаут - все ASSOL; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
В проекте текстиль максимально интегрирован в общий образ всего пространства, без какого-либо перетягивания внимания на себя. За текстильным оформлением автор обратился в студию ASSOL, где также были решены непростые технические моменты. В проекте использованы смесовые и пластичные ткани сложных цветов и минимальной фактурой. Для затемнения в спальне и гардеробе использованы портьеры на подкладке 100% блэкаут, и оттенок тюля максимально совпадает с цветом портьер. А вот в гостиной решено было оставить только портьеры (и это современная фишка) белого цвета, от тюля решено было отказаться. Функционала и стиля добавляют встроенные черные профили и карнизы с электроприводом.
Текст поверх фото:
Они позволяют в светлое время суток обходиться без искусственного освещения
27.09.2024
Свобода. Музыка
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Костя Кузин
Текст 1:
Максим Свобода и Кристина Кошелева о своём новом проекте, сложностях совместной работы и, конечно, о музыкальной индустрии сегодня.
_HEROES_Максим Свобода, Кристина Кошелева CHIEF EDITOR_Тати Сеютина STYLIST /PRODUCER_Дмитрий Стайл PHOTOGRAPHER _Константин Кузин MAKEUP_Артур Хубитдинов
Текст 2:
Как люди, получившие известность после участия в популярном шоу, как вы считаете, лёгкий ли это путь к узнаваемости? Посоветуете ли сегодня «идти на телек» начинающим артистам?
Максим Свобода: Лёгкого пути к узнаваемости не существует, но идти на шоу мы, конечно, советуем. Но важно, чтобы это шоу был достойным. А его уровень вам поможет определить только ваша чуйка.
Кристина Кошелева:
Телевизионное шоу дает отличный толчок к большой, широкой узнаваемости, но, как и Максим отмечу, что нужно не ошибиться с выбором шоу. Это наш главный совет.
Проект «Свобода. Музыка» — это лейбл, продакшн, комьюнити? Находитесь ли вы в поиске пока ещё неизвестных талантов? Как выбираете тех, кто вам подойдёт по духу?
М.С.: «Свобода. Музыка» – это все в одном флаконе — и комьюнити, и продакшн, и лейбл. А поиском мы не занимаемся, у нас итак много друзей и знакомых из тусовки, с которыми мы объединяемся по интересам. Но нам важно, чтобы человек не только артистом, а привносил своё творческое видение в наше общее дело.
Существуя в шоу-бизнесе вы никогда не были участниками скандалов, у вас нет хейтеров, ваша репутация, получается, кристально чиста. Как вам удаётся всегда вызывать положительную реакцию, кажется, у всех?
К. К.: Мы скорее не согласны с этим утверждением, потому что и у меня, и у Максима есть хейтеры. Есть люди, которым искренне не нравится, что мы делаем, но мы привыкли относиться к этому…никак. Лично я пришла к выводу, что и хороший, и плохой отзыв — это все равно классно. Человек нашел время и силы отреагировать, а это «что-то» да значит.
Совместная работа никогда не сказывалась на ваших отношениях? Сложно ли связывать и любовь и карьеру с одним человеком?
К.К.: Честно говоря даже сейчас, отвечая на ваши вопросы, мы с Максимом немного поругались, потому что я пыталась перезаписать свой ответ на эту тему несколько раз.
В общем, – это действительно сложно. Непросто жить двум творческим людям, потому что часто и меня, и Максима штормит. Мы можем работать над проектом долго, из раза в раз обсуждать и дорабатывать какую-то песню, не сходится во мнениях. И я работаю над тем,
чтобы оставаться спокойной в такие моменты.
А Максим сказал, что у него со мной все отлично и никаких проблем нет. Хотя я думаю, что у него тоже иногда появляются какие-то вопросы на эту тему. В целом, это интересная жизнь, но не для всех.
Максим, когда выходит твой новый альбом? О чём он будет? Ты пишешь его уже, долгие для твоих поклонников, 2 года. Чем обусловлен этот срок?
М. С.: Вопрос с подвохом. Надеюсь, он выйдет в октябре или ноябре. В этом и проблема его долгостроя – непонятно, о чем он будет. Изначально он задумывался об одном, но из-за того, что эти годы вокруг творится какое-то безумие, вторая его половина отходит от первоначальной задумки. Пока как-то концептуально с эти альбомом не получается. Но я думаю, что справлюсь к третьей-четвертой декаде 2024 года, потому что материал хороший.
Как вы считаете, в каком направлении движется российская музыкальная индустрия? Кого из отечественных артистов вы слушаете?
М.С.: В этом году я наконец-то почувствовал, что с российской музыкальной индустрией начинает что-то происходить. Хотя бы что-то. И это прекрасно. Мне кажется, что последние лет 10 был период застоя. Сейчас же индустрия двигается, пока неясно в каком направлении, но уже само движение — это хорошо. Мне, например, очень сильно понравился молодой артист «Горький».
К.К.: А я назову артиста Мишу Хорева. Он выпускается у нас на «Свобода. Музыка», и я стала искренним фанатом его творчества. Некоторые песни засели глубоко в сердце. Я стала часто натыкаться на что-то интересное в русскоязычной музыке, поэтому мы действительно двигается в хорошем направлении, на мой взгляд.
Наша съёмка состоялось благодаря вашему приезду в Екатеринбург на Ural Music Night, кто отвечал за ваши образы?
К.К.: Ural Music Night мы очень любим! Максим выступал на фестивале уже около пяти раз, я поменьше. Мы каждый раз с удовольствием приезжаем в Екатеринбург, и город нас тепло принимает.
В этом году за нашим стилистом стал Дима Беляев. Спасибо ему за эти классные образы!
Работаете ли вы на постоянной основе со стилистом? Считаете ли вы важным для артиста наличие узнаваемого личного стиля? И почему не начали эту работу раньше?
К.К.: Конкретно с одним стилистом мы начали работать около полугода назад. Дима привнес некую перчинку в наши образы. Но я думаю, что не всем артистам нужны стилисты, у некоторых существует свой личный стиль и айдентика, которую стилист может даже разрушить. Ещё важно найти «своего» стилиста, должен случится мэтч, потому что не каждый может прочувствовать именно ваше видение своего образа и стиля. Поэтому, мне кажется, у каждого индивидуальная история. А относительно нас – думаю, впереди вас ждет еще множество интересных концертов и классных образов.
Чем отличаются сегодняшние Максим и Кристина от них же 10 лет назад?
К.К.: Для меня это сложный вопрос. Сложно на себя смотреть со стороны. Я вот за эти 10 лет похудела (смеётся).
М.С.: А я наоборот последнее время думаю об этом каждый день. И главный вывод, что я стал счастливее. У меня такая насыщенная жизнь – проекты, дела, люди. И эти люди вокруг меня и делают меня счастливее. Кто-то уходит, кто-то остаётся с тобой на долгие годы. И мне кажется, твоё окружение и делает из тебя того, кем ты являешься.
Текст поверх фото:
Сейчас же индустрия двигается, пока неясно в каком направлении, но уже само движение — это хорошо
27.09.2024
Внимание, кино!
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Ольга Баранова
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Александр Златопольский – о мировой киноиндустрии и как в неё попасть.
@alexander_zlatopolskiy
Текст 2:
Киноиндустрия в России, достаточно закрытое комьюнити, как в него попасть?
Можно связаться со мной в соц сетях, я всё скажу. А, если серьезно, то не только в России. Это во всем мире элитный и очень закрытый бизнес. Как туда попасть… Смотря кому и в каком качестве. Это тема не то, что отдельного интервью, тут можно несколько диссертаций написать… проще всего ответить коротко и просто: если вы искренне хотите изменить мир, если вам есть, что сказать миллионам зрителей, есть что-то важное, чем вы хотите поделиться, если вы действительно не можете жить без волшебного мира кино - идите за своей мечтой и всё получится! А в реальности - это колоссальный труд, каждодневная и очень непростая работа, полная стрессов, необходимости решения огромного количества неординарных задач, когда необходим целый комплекс человеческих качеств, среди которых умение общаться, выстраивать взаимоотношения, формировать команду, интуиция, порядочность и честность, преданность своему делу и самому себе, а, самое главное, искренность и страсть, без которых просто невозможно, да и не надо даже пытаться! А вот если ты попробовал, у тебя получилось, и ты ощутил магию кино, то всё, обратного пути уже нет! И это я только про вершину айсберга продюсерской профессии сейчас сказал. Про актёрскую я вообще молчу. А сколько в кино ещё специальностей… Главное - действовать, а не сидеть на месте, сделать первый шаг и дальше только вперед! И не бояться совершать ошибки, не бояться делать что-то не как все, не бояться нарушать правила, не бояться жить!
Проблемы Российского кино? Чего нам не хватает, есть ли дефицит кадров?
Проблемы в той или иной степени в кино были и будут всегда, но если думать о них и бояться заходить в эту высоко конкурентную и сложную среду, боясь проблем, тогда и кино не будет. Есть нехватка хороших качественных сценариев, свежих идей, сейчас ужесточилась цензура… У нас в стране есть не мало киношкол, институтов, при этом кадровый голод в сфере кинематографа, а именно востребованных профессий есть, это так. Хочется, чтобы в индустрии работали супер профессионалы. Не все школы, к сожалению, могут дать нужное отращивание. Часто специалисты приобретают понимание профессии уже на практике. Причём чаще всего это среднее звено всей цепочки. Особо ощущается нехватка кадров в регионах. В первую очередь, это связано с тем, что им просто негде обучиться профессии, в некоторых регионах мало развиты ренталы. Если сценарист, в принципе сам может писать и слушать лекции онлайн, то художнику по гриму или костюмеру нужна практика, нужно прийти, пощупать, попробовать, увидеть через камеру. Также и со звеном светового цеха. Но все эти проблемы решаемые. Надо с оптимизмом смотреть на все эти вопросы, идти вперед и снимать хорошее качественное кино, которое полюбит зритель.
Реалии сегодняшнего времени, заключается в том, что многие перестали ходить в кино, просмотр фильмов на платформе заменяет поход в кинотеатр. Насколько это проблематично для современного кинематографа или наоборот?
Зритель в кино ходить не перестал и не перестанет. Это как было доступным досугом для родителей и детей в выходной день, местом для похода с девушкой на свидание и развлечением для кампании друзей раньше, так есть и сейчас и останется в будущем. Перестали покупать кассеты и очень мало стали покупать дисков. Онлайн-платформы не заменили кинотеатр, они заменили домашние устройства воспроизведения. То есть это новое хоум-видео, и говорить, что платформа заменила кинотеатр, все равно, что говорить, что видеомагнитофон заменил кинотеатр, или DVD-плеер заменил кинотеатр. Все разговоры о том, что люди перестали входить в кино - это дешевая провокация менеджеров по маркетингу со стороны платформ, которые несколько лет назад, заходя на рынок, пытаясь занять нишу, не придумали ничего лучше, кроме как называть это домашнее видео онлайн кинотеатром. Хотя никаким кинотеатром это не является. Как только после ковида и во время ковида открылись кинотеатры, люди немедленно бросились в кино. И мы видим, какие гигантские сборы у фильмов. Если бы люди перестали в них ходить, то ни о каких 7 миллиардах сборов у «Чебурашки», ни о каких 2,3-х миллиардах у сказок, и сотнях миллионов рублей в прокате у добрых семейных комедий, которые выходят в кино речь бы и не шла. Значит, людям нравится ходить в кинотеатры. Если бы такое давление со стороны платформ было бы правдой, то все кинотеатры бы давно уже закрылись. Люди дома строят сериалы, и те фильмы, которые не успели посмотреть в кинотеатрах, смотрят те, у кого нет времени на социализацию, выход в свет… Но при первой же возможности эти люди идут в театр, в кино, в ресторан… Конечно, сегодня кинотеатр не такой уникальный вид досуга, как в советские времена, когда телевизоров дома или не было вообще, или они были ЧБ или очень маленькими… Таким образом, кинотеатр останется самым не дорогим качественным развлечением, где за 385 рублей (такова официальная цена билета по России на сегодняшний день) можно посмотреть большое кино. Иногда можно услышать мнение, что аудитория кинотеатров и платформ разная, но это только в каком-то процентномом соотношении. Ещё одним доказательством того, что платформы и кинотеатры не являются конкурентами, является пример Китая, где 12 лет назад было 2 тысячи залов, а сейчас 80.000 залов и при этом не малое количество цифровых платформ
Как попасть в большое кино неизвестному актеру/актрисе, не имея связей?
Можно найти себе хорошего агента, который будет тебя продвигать и предлагать. Но найти хорошего агента не известному актёру тоже не просто. Да и сваливать всю ответственность на кого-то я убеждён - не правильно. И потом говорить: ну, у меня не получилось, потому что мне не повезло с агентом… а где в это время был ты сам? Конечно, это не просто. Но всё зависит от человека и насколько он этого действительно хочет. После окончания театральных институтов в большое кино с курса попадают единицы, также, как и в хорошие театры. Кто-то уходит вообще в другую сферу, кто-то открывает свою актерскую школу для детей… Если же молодой актер хочет попасть и реализоваться в кино, то и надо над этим работать, бить в эту точку. И связи надо нарабатывать, это же тоже от человека зависит. Я в свое время посещал различные кинофестивали просто для того, чтобы общаться и знакомиться с продюсерами, режиссёрами, с такими же актерами, как и я. Никогда не забуду случай, когда я сказал одному молодому актёру: «Иди, познакомься, это же известный режиссёр», а он мне отвечает: «Не, ну как я к нему подойду… это же…кто он и, кто я…» Но ведь неправильно так мыслить. Как же режиссер или кастинг - директор или продюсер узнает о тебе и сможет тебя пригласить в свой проект, если он тебя не знает, а молодые актеры боятся самих себя, боятся о себе заявить. Всё-таки, у нас не та профессия, где надо стесняться. Связи действительно играют большую роль, но зависят они полностью от самого человека, его желания, амбиций и целеустремленности.
Что первоочередное в современном кино: талант или связи и популярность в соцсетях? Всё чаще и чаще мы видим блогеров в большом кино. Получается блогер, снимающий рилсы и ролики для соцсетей, может попасть в большое кино на ровне с профактерами?
Скажу по секрету, в большое кино может попасть вообще кто угодно. Тут может ключевую роль сыграть просто счастливый случай: человек оказался в нужное время в нужном месте, а мимо шел режиссёр или продюсер, который искал кого-то и никак не мог найти. Талант или связи? Я бы говорил о том, что всё вместе! Если у тебя нет харизмы, обаяния, таланта, если ты не интересен как личность, даже не имея специального образования, как ряд блогеров, сложно себя реализовать в кино. С другой стороны, здесь нет никаких рецептов. Я бы говорил, что важно всё в комплексе: и талант имеет значение, и связи, ведь, если ты можешь о себе напомнить режиссеру, продюсеру, кастинг-директору, то это прекрасно - главное, чтобы было с кем связаться. Это и есть связи. Но они же зависят от тебя, от твоего умения общаться с людьми и выстраивать порядочные, нормальные взаимоотношения. А дальше, это уже и воля случая, и везение, что ты, твой типаж, внешность, органика подойдут для исполнения той или иной роли. Да, у блогеров с большой аудиторией часто есть своя харизма, умения работать на аудиторию и, если режиссер или продюсер понимают, что у них в фильме есть что-то, что можно предложить этому блогеру, почему нет? Блогер, уже его связи и его аудитория в соц сетях будут полезны для дальнейшего продвижения фильма на этапе пиар кампании и продюсер это прекрасно понимает. Это не значит, что его возьмут 100% в кино, никто не отменял пробы на роль, ансамблевые пробы с другими актерами и так далее. Но шанс есть у кого угодно. Большую аудиторию в социальных сетях нельзя назвать решающим фактором, в конце концов у медийных профессиональных актеров, имеющих профильное образование и опыт в кино, тоже не мало поклонников в соц сетях.
Александр, почему комедия? За последний год под Вашим продюсированием выходит 2й фильм в жанре комедия «Новогодний Ол Инклюзив» и «Битва пап» – это прибыльный бизнес?
Думаю, многие согласятся, что нынешнее время можно назвать кризисным. Листая новостные ленты, люди видят мало веселых вещей. Психика человека - вещь тонкая, ей нужна разгрузка, позитивные эмоции. Именно комедии позволяют человеку пройти своего рода терапию юмором, смеяться, улыбаться, без обращения к соответствующим специалистам и снизить уровень стресса. Помогать людям в непростое время - наша основная задача, а рентабельность - это вопрос важный, но второстепенный. В комедии всегда присутствует момент драмы, конфликта, борьбы, но это борьба с совершенно обыденными проблемами и ситуациями, свойственными и знакомыми каждому из нас.
Разворачивается борьба на поле юмора, на фоне жизненных противоречий, которые и вызывают смех, а главное - добро всегда побеждает. Нельзя относиться к комедии как к лёгкому жанру, так как переживания, полученные зрителем от просмотра, помогают в дальнейшем преодолевать жизненные трудности с юмором и верой в победу добра. Еще Фрейд говорил, что юмор - самое простое и эффективное средство решения психологических проблем, которое нам знакомо и используется с самого детства. Поэтому продолжаем творить в комедийном жанре, не забывая черпать вдохновение у таких классиков, как Шекспир, Мольер, Чехов, которые создали жанр комедии положений. К тому же, я стараюсь делать не пустые фильмы, которые посмотрел и забыл, а создавать картины, которые, и заставляют зрителя улыбнуться и отвлечься от проблем, но про этом и задуматься на важные и актуальные сегодня темы.
А что касается бизнеса, то да, несомненно, доброе смешное кино для всей семьи - это самый коммерчески успешный, массовый жанр сегодня у нас в стране. Статистика и кассовые сборы добрых фильмов, комедий и экранизации сказок, которые в прокате приносят миллиарды рублей, говорят сами за себя.
Но хочу заметить, что в этом году у меня вышло не только две комедии, осенью также на фестивалях и на ряде телеканалов можно будет увидеть социальную драму «Азбука морзе», а весной вышел триллер «Пила. Джокер», в этих картинах я также являюсь не только актёром, но и одним из продюсеров.
Текст поверх фото:
доброе смешное кино для всей семьи - это самый коммерчески успешный, массовый жанр сегодня у нас в стране
26.09.2024
Новые высоты
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погодаева
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Блогер Шафи Абдулаева рассказала, как продвинуть свой блог и где найти единомышленников.
Текст 2:
Почему сегодня все хотят стать блогерами?
Расскажу для начала о себе. Я блогер и организатор конференции INSTAMONEY в Екатеринбурге. В блогерстве я уже более 4 лет и моя главная цель сегодня – показать людям, что блогер это профессия возможностей и свободы. Поэтому я создала два собственных инфопродукта и с уверенностью называю их блогерскими. Ведь каждый, кто ведет свою страничку в социальной сети чаще, чем раз в месяц – автоматически блогер! Но чтобы продавать свои услуги и товары через социальные сети, нужно уметь доносить их ценность через контент.
Расскажите о ваших проектах.
Два уникальных, созданных мной продукта – это Blogging Community и Blogging Club. Оба проекта предназначены для экспертов, фрилансеров, профессионалов и начинающих блогеров, они предоставляют возможность расти в качестве контент-создателя, развиваться как личности и достигать новых результатов в работе через социальные сети. Благодаря сотрудничеству, обмену опытом и поддержке участников, в этих продуктах каждый находит не только ресурсы для развития, но и ценных партнеров и даже друзей.
Чем отличается комьюнити от клуба?
Главное отличие – формат. Комьюнити направлено на живое оффлайн-общение участников в Екатеринбурге. Каждый месяц проходят встречи, мастер-классы, мероприятия, фотосессии и многое другое. Всё для того, чтобы объединять единомышленников и развиваться в поддерживающем окружении, заводить новые знакомства и начинать сотрудничество. В месяц в комьюнити проходит от 5 offline-встреч, каждая из которых дает новый опыт, знания и навыки! Это уникальное пространство для блогеров всех уровней, где каждый найдет поддержку, вдохновение и возможности для развития. Совместные усилия и взаимная помощь помогают всем участникам достигать новых высот в своем творчестве.
А клуб, наоборот, рассчитан на онлайн?
Верно. Клуб работает в онлайн-формате и объединяет в себе множество экспертов, фрилансеров и блогеров не только России, но и всего мира. В нем есть ежедневные тематические рубрики, огромное количество полезной информации для развития и продвижения, челленджи, сильная поддержка участников, взаимная активность и множество различных интерактивов. В клубе можно найти ответ на любой вопрос за считанные минуты. Участники делятся опытом, анонсируют свои продукты и мероприятия, рассказывают о себе, проявляются, ищут единомышленников и спонсоров для совместных проектов.
Какие ещё возможности предоставляются участникам проектов?
И в клубе, и в комьюнити регулярно предлагаются различные сотрудничества, эксклюзивные мероприятия, есть и реферальная программа для каждого участника. Можно не только обогащать свой опыт, но и развивать собственную аудиторию, и создавать новые успешные проекты. Важным элементом является также возможность получения обратной связи и поддержки. Участники могут получить конструктивные советы, помощь в разработке контента, креативные идеи или просто слова поддержки от других блогеров. Это создает атмосферу доверия, взаимопомощи и вдохновения в комьюнити и клубе. В мире блогинга не хватает таких проектов, поэтому мы нацелены растить клуб и дать возможность каждому почувствовать вкус блогерства.
Текст поверх фото:
Если хотите стать частью клуба – пишите!
26.09.2024
By SASH: История вдохновения
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Пресс служба
Текст 1:
В основе ДНК коллекций By SASH лежат качество, уникальность и комфорт.Основательница бренда Александра Никулина рассказала, как это, казалось бы, простое сочетание меняет внутреннее состояние каждой, кто носит By SASH.
Текст 2:
Александра Никулина, By SASH, @by_sash_store
Я всегда понимала, что создание одежды – это не просто работа, а искусство, которое требует внимания к каждой детали и глубокого уважения к процессу. Эта же философия лежит в моих коллекциях и позиционировании бренда By SASH. Мы создаём одежду для женщин, которые ценят качество, уникальность и комфорт, она для тех, кто хочет выражать свою индивидуальность через стиль. При этом я стремлюсь создать не просто одежду, а то, что будет вдохновлять и поддерживать женщин в их повседневной жизни. Ведь забота о себе – это не просто уход за внешностью, это глубокое понимание своих потребностей и желаний. Наши коллекции помогают женщине чувствовать себя комфортно и уверенно вне зависимости от внешних обстоятельств. Я вижу своего рода миссию в том, чтобы снять с девушек головную боль за комфорт, стиль и качество одежды, успешно сочетая эти составляющие в наших изделиях.
Говоря о качестве, я подразумеваю внимание к каждому этапу создания наших изделий – от тщательного подбора материалов до детальной проработки каждого шва. А собственное производство позволяет нам быть вовлечёнными в производство в любое время суток. Качество – это фундамент бренда, обеспечивающий долговечность и надежность каждой вещи. И мы за долговечные отношения не только с людьми, но и с гардеробом.
Уникальность же выражается в оригинальном дизайне, который. выделяется на фоне массового рынка. Например, фурнитура, с которой мы «играем», разбавляя базовый вид наших изделий – один из многих приёмов, которые мы используем, чтобы создавать уникальную одежду.
Наконец, комфорт – это обязательное условие для всех моделей. Нам важно, чтобы каждая женщина чувствовала себя свободно и уверенно в любой ситуации. Одну и ту же рубашку вы можете надеть как выгуливая своего питомца, так и в качестве элемента вечернего аутфита для встречи с любимыми людьми. И в любой ситуации чувствовать, что выглядите достойно.
Говоря о бренде, я прихожу к выводу, что женщины, выбирающие By SASH, – это настоящие героини современности. Они не сидят на месте и постоянно стремятся к саморазвитию. Эти девушки учатся всему: от кулинарии, чтобы радовать домашних вкусными блюдами, до вождения автомобиля, чтобы стать более независимыми и свободными. Они осваивают новые практики на занятиях йогой, стремясь к гармонии и балансу в жизни. В повседневной жизни они находят время для простых радостей: могут выйти на улицу с книгой и чашкой кофе, наслаждаясь моментом и атмосферой вокруг. Эти женщины живут без масок, оставаясь верными себе и своим принципам. Они – уверенные, энергичные и заботливые. Им важны качество, комфорт и уникальность в каждой детали одежды, поэтому они выбирают By SASH, чтобы подчеркнуть свою индивидуальность и чувствовать себя стильно и комфортно в любой ситуации.
Текст поверх фото:
комфорт – это обязательное условие для всех моделей
25.09.2024
Природа-женщина
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Катерина Архангельская Стиль_Анастасия Гирнинг Muah_Олеся Лазарева, Елена Калиева Продюсер_Олеся Глушкова
Текст 1:
Самый нежный проект сентябрьского номера о природной силе женщин.
Светлана Абрамова
@svetaabr
Каждому человеку, и маленькому и большому, и мужчине и женщине, нужны места силы. Природа нашей необъятной любимой страны наполняет нас гармонией и здоровьем. Ольхон, Эльбрус, Бермамыт, Алтай, побережье Баренцево моря – те, места, где я получаю огромное количество энергии. Каждый год мы всей семьей отправляемся сюда или открываем для себя маршруты. Желаю каждому душевной гармонии и мира, пусть наши мечты станут реальностью!
_брюки - Ricoco, рубашка - Mini
Текст 2:
Ксения Казанцева,
основатель 27 BRAND @kn_kazantseva
«Она вспыхивает, но вода не горит» – однозначно мне присуща ассоциация с водной стихией и мой знак зодиака это полностью отражает. Нет ничего более мягкого и гибкого, чем вода, но попробуйте оказать ей сопротивление. Она способна обойти любую преграду, но если надо, то просочиться через неё.
Образ платье White inkle от 27 BRAND
Светлана Игнатова,
совладелица бюро дизайна
Я чувствую, что во мне преобладает стихия земли. Стремлюсь к комфорту, а иногда и к роскоши. Строю свою жизнь по принципам устойчивости, безопасности и стабильности. Сила, которая дарит нам опору под ногами, непременно помогает мне быть хозяйкой своей жизни.
платье - Studio29, платье-кимоно - Toomatch, BOLSHOY
Оксана Шишкина,
совладелица и директор по развитию туристической компании «ТК Либерти»
Моё место силы – море и океан, их безбрежность, неудержимость, необузданность и абсолютная неуправляемость. Я земной человек и по знаку зодиака, и по своим стремлениям. Но погружаясь в стихию воды, я начинаю чувствовать необъятную энергию, которая дарит мне новые силы творить и наполнять своих близких силой безразмерности намерений и целей.
платье, ремень-шнур - Eclata, BOLSHOY
Надежда Кириллова,
психотерапевт, гипнотерапевт, EMDR терапевт,
t.me/kirillovagipnoz
Женщина – сама природа! Женщина так же циклична как природа, живёт по её законам. Я – женщина! И если я понимаю законы природы – я понимаю себя и принимаю свои состояния, которые сменяют друг друга, как сезоны, как погода и каждое прекрасно само по себе. Когда есть это понимание – женщина становится спокойной, гармоничной, мудрой и может управлять своей женской силой.
топ, Monreve, юбка, Toomatch - все BOLSHOY
Текст поверх фото:
Моё место силы – море и океан
25.09.2024
Сергей Карякин: Гонки как смысл жизни
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погодаева
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Почему известный на мировом уровне гонщик Сергей Карякин выбрал путь постоянного преодоления себя, опасностей и бешеной скорости.
Текст 2:
Гоночная культура в России находится в андеграунде. Она полулегальна, потому что мест официально профессионально заниматься этим спортом у нас нет, в силу этого мы можем наблюдать ночные гонки по городским улицам, дрифтеров. Поэтому своей задачей я вижу развитие гоночной культуры и обеспечение молодежи возможностью самореализации. Неправильно запретить молодым талантам заниматься любимым делом, автоспортом, ведь свою нереализованность они могут компенсировать различными видами пагубных зависимостей. Возможностей пойти неправильным путем в наше время очень много. И если ребята с интересом сидят в гаражах и чинят машины это хорошо. Я сам начинал также – чинил квадроцикл отца и учился на нем ездить, а сейчас у меня собрана команда, которая участвует в соревнованиях мирового уровня. По этой причине я поставил себе столь амбициозную цель и очень надеюсь, что у меня все получится.
Как убедить родителей разрешить ребенку заниматься автогонками? Я, честно, не знаю. Одно могу сказать – в наше время их нужно убедить хотя бы заниматься детьми.
Гонки – это преодоление себя. Сидеть на диване, естественно гораздо приятнее и проще. Трепет и внутренняя тревожность при каждом очередном выходе на старт нельзя назвать приятным чувством, но надо понимать, что в эти моменты твой организм максимально мобилизован, и человек может показывать колоссальные результаты. Преодолевая себя, ты становишься сильнее и способен к любым трудностям, а самое главное – к достижению новых высот для самого себя и окружающих.
Условия соревнований меняются каждый год. Более того они меняются каждый час – может начаться дождь, усилиться жара или холод. Все это сильно влияет как на организм человека, так и на сам гоночный процесс и машину.
Соперничество – всегда двигатель для развития, чтобы ты мог стать лучше. Также как и конкуренция на любом рынке. Я за соперничество, хотя где-то в глубине души, наверное, у меня кроется чуточку эгоистичное желание, чтобы никакой конкуренции не было, и я могу спокойно приехать на гонку и победить. Но это невозможно, потому что если бы все было так, то такой страсти к гонкам у меня не было. Легкая победа не приносит удовольствия и желания участвовать в них снова и снова, несмотря на все трудности, когда каждый раз тебе не все приходится по нраву и не все проходит хорошо. Но именно здесь начинается все самое интересное. Когда ты выигрываешь не в первый раз, тебе хочется заслуженной победы, добытой в драйве, в бою, путем преодоления диких препятствий. Поэтому на соревнованиях я не ищу легких путей и возможностей, особенно это касается мероприятий мирового уровня, где собираются лучшие из лучших.
Одно из самых сложных на первоначальном этапе – найти бюджет для участия, и мы очень благодарны нашим спонсорам, без которых бы у нас не было такой возможности. Они настолько нам доверяют, что позволяют нам распоряжаться огромными суммами. И мы стараемся это доверие оправдать. Но как только у тебя появляются деньги, трудности не заканчиваются: нужно собрать машину (каждый год мы собираем новую, потому что необходимо все время эволюционировать, совершенствоваться) и главное – научить ее ездить. В этом же году, помимо этого, еще и организаторы подкинули дровишек и подготовили неприятный сюрприз: они загнали нас в глубокую реку, где машину просто смыло потоком. В итоге мы утопили ее, и до финиша нас уже тащил грузовик. Камни, летевшие из-под его колес, насквозь пробивали лобовое стекло и попадали в нас. Кроме этого они повредили радиатор, так что машина пришла в полную непригодность. Это было впервые, когда наша команда должна была восстановить машину после серьезной поломки. На следующий день в ней стали отказывать электронные системы управления двигателем, и это проблема сопровождала нас несколько дней. Усугублялась она тем, что каждый раз поломки были разными, и мы не могли понять, что происходит. Но в какой-то момент все же разобрались, правда, этому поспособствовал – пожар. Машина просто загорелась, причем так сильно, что мои руки оказались в огне, подо мной сгорело сиденье, ремни безопасности. Нам очень повезло – мы были в огнеупорной спортивной экипировке. Это заставило нас практически с нуля построить новую машину, потому что основная ее часть выгорела. Благодаря этому на следующий день мы смогли выиграть последние четыре участка. Ралли – это одно сплошное преодоление, и ты должен быть готов к этому.
Когда у меня спрашивают о рисках для жизни во время участия, я всегда говорю: «На городких дорогах ездить гораздо опаснее». Ты можешь столкнуться с некомпетентными и несознательными водителями. Даже, если ты не будешь виноват, все равно можешь попасть в аварию. Спортивная машина в несколько раз безопаснее обычной, потому что она оборудована прочными каркасом, ремнями безопасности, в ней есть системы пожаротушения и крепления ханс, которая защищает водителя от переломов шейного отдела при сильном фронтальном ударе. К тому же все участники экипированы в специальную одежду.
Самый интересный момент последней гонки, когда мы начали проходить все участки с отрывом в 25-30 минут. Машина показала весь свой потенциал, такой технической мощности не было больше ни у кого. Не зря мы провели такую большую работу.
Я не могу сказать, какое ощущение лучше – победы или проигрыша. Безусловно, выигрывать приятно, ты возвращаешься домой с чувством выполненного долга, тебе не стыдно смотреть людям и команде в глаза. Но после победной эйфории неизменно приходит опустошение – ты добился результата и дальше стремиться не к чему, а ведь нужно ставить новую цель. И это расстраивает. Когда ты проигрываешь, конечно, обидно: сколько было потрачено сил и средств, и кажется в моменте, что все сделано в пустую. Но это не так. В эти этапы мы проходим для себя определенные уроки, и это самое важное, пусть они и дорого обходятся. Гораздо хуже не вынести их из ситуации, когда ты проиграл. Проигрывать тоже нужно уметь. Я этому научился, потому что, имея столько стартов, всегда побеждать невозможно. Не существует такого человека, который будет в любом случае первым. «Шелковый путь» наша команда выигрывала пять раз подряд, в шестой – не получилось, но мы хотим наверстать это в следующем году.
Я понимаю – семья всегда переживает за меня. Но жена прекрасно знает, что гонки – моя жизнь. Без спорта я не смогу. Так что они относятся к этому увлечению с пониманием, а я к родным – с благодарностью. Наверное, я хочу, чтобы и мои дети пошли по моим стопам, но я точно не стану их принуждать к этому. Детям нужно давать возможность заниматься тем, что им нравится. Пока у них глаза на гонки не горят.
Текст поверх фото:
Преодолевая себя, ты становишься сильнее и способен к любым трудностям
24.09.2024
Своими руками
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Александра Соболева
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Сейчас редко встретишь мастера, занимающегося старинным ремесленным искусством. Современность заполонили заводы и массовое производство. Шагнем же назад, к ремеслам наших предков, которые затерялись сквозь века эволюции. Кто сейчас продолжает заниматься ручным трудом и что успело поменяться в их работе за столько лет?
Текст 2:
Выдувание стекла
До советского союза существовали стекольные мастерские. Позже эта деятельность переросла в конвейерное производство, а знание стеклодувного ремесла оказалось потеряно. Однако, до сих пор остались люди, которые сохранили методику изготовления изделий из стекла и промышляют этим ремеслом и по сей день. Особенность работы со стеклом заключается в том, что у мастера есть всего десять-пятнадцать секунд, чтобы придать изделию определенную форму. Для этого стекло разогревают в специальной печи до вязкого состояния и выдуванием придают ему особую форму. После помещения стекла в печку для отжига изделие уже нельзя как-либо изменить. Самое интересное, что если стеклодув допустил ошибку в работе с бесцветным стеклом, то его можно разбить на кусочки и переплавить, а в случаи с цветным – изделие уже непоправимо. Стеклодувная студия Татьяны Тунис специализируется на изготовлении светильников и освещения. Ребята гордятся наличием пузырьков в своих изделиях, так как это является основным признаком ручной работы. То, что делают мастера в студии, невозможно повторить заводским способом. Так команда Татьяны, можно сказать, отдает дань прошлому и меняет отношение к изделиям ручной работы. Это непростое ремесло помогает людям сблизиться, лучше узнать друг друга и осознать, что не такие уж мы все и разные, когда занимаемся общим делом, которое приносит пользу всем.
Литьё колоколов
мастерская Николая Пяткова, www,pyatkov.ru
Сейчас производство колоколов не пользуется сильным спросом, как 90-ые или 2000-ые, когда велись активные работы по восстановлению многих церквей и постройке новых. Также повысилось качество производства и исчезла необходимость в частой замене колоколов, как это было раньше, когда их отливали крайне некачественно. Все колокольные фирмы Европы находятся в глубокой провинции, далеко от столиц и людского шума. Производство Пяткова Николая не стала отходить от принятых традиций и расположилась под Каменск-Уральским вблизи Екатеринбурга сразу на двух заводах. Места, где производят колокола, все похожи друг на друга. Везде тихая, спокойная атмосфера и простые люди – литейщики. При этом колокола у всех получаются совершенно разные и по акустике, и по звучанию. Классический русский набор колоколов, который заказывают это от пяти до восьми колоколов. Всё в зависимости от того, сколько колоколов войдут на колокольню. Среднего размера изделие может достигать веса 100 кг. Завод Николая делал множество заказов для Православных церквей в Америке, Швеции, Норвегии и даже Японии. Они льют колокола уже 33 лет. Все эти долгие годы завод Николая с нуля восстанавливал это ремесло, которое за время татаро-монгольского иго и Советского Союза было полностью разорено. Однако им всё же удалось сохранить навыки этого уникального ремесла, и сейчас к продолжению дела привлекаются уже новые поколения. Николай продолжает заниматься колокольным промыслом для того, чтобы напоминать людям о нашем общем культурном коде, который всех нас роднит и делает ближе.
Резьба по кости
Максим Попов, телеграм: viking_skull_carver
Резьба по кости — ремесло не очень известное в широких кругах, но, как оказалось, довольно популярно среди художников. Это разновидность декоративно-прикладного искусства имеет многовековую историю. Изначально кости животных подвергались обработке в хозяйственных целях и лишь со временем это эволюционировало в художественный промысел. Наиболее древние изделия из кости, выполненные в технике резьбы, были обнаружены ещё в Китае. Классическая резьба на кости подразумевает работу по рогу и бивню. Максим Попов занимается резьбой неклассической — по черепам. Такое направление в творчестве может показаться мрачным, но так художники на своем языке выражают уважение животному, которое уже прошло свой жизненный путь, и придают дополнительный смысл оставшейся части его тела. История Максима уходит корнями в советские времена, где он получил образование художника-оформителя и начал заниматься организацией выставок, а точнее их визуальным оформлением. Резьбе по кости Максим стал обучаться самостоятельно и со временем набил руку. Сам по себе череп — невероятно сложный тонко устроенный объект. В работе с ним сложно действовать по задуманному эскизу, поэтому художнику часто приходится импровизировать в процессе резки. Самое сложное в этом ремесле — создание какой-либо идеи. Максим часто использует что-то из скандинавского эпоса и также ориентируется на индивидуальные особенности черепа. Иногда попадаются особо крупные экземпляры со сложной костью, поэтому такое ремесло — настоящее физическое испытание для мастеров.
Ткачество
Для того, чтобы научиться ткать нужны руки, желание и терпение. Раньше на Руси уметь ткать должна была каждая девушка вне зависимости от своего социального статуса. Учить этому ремеслу начинали с семи лет, а к шестнадцати годам девушка уже становилась настоящей мастерицей. Галина Некрасова занимается этим промыслом уже не первый год и делает это на ткатских рамах собственного производства. Издревле считалось, что изделие, созданное руками, долгое время сохраняет тепло мастера и в дальнейшем приносит его в то место, где висит. Мастера называют ткачество увлекательным занятием, которое затягивает своей фактурностью и текстурой. Материал, из которого ткут перестает быть плоским и в умелых руках обретает форму. Художественному ручному ткачеству Галина училась самостоятельно. Самым её интересным заказом был гобелен горы Рэриха. А совсем недавно она совместно с одним из ресторанов на берегах реки Амур создала коллекцию подушек специально для их ресторана. Галина считает промысел важной частью жизни любого человека и обучает ткачеству людей значительно старше себя. Так она помогает образовывать между разными поколениями связи на основе общего интереса к ремеслу и истории этого старинного дела.
Текст поверх фото:
Самое сложное в этом ремесле — создание какой-либо идеи
23.09.2024
READY TO WEAR ОТ HI-LIGHT
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Комаров
Текст 1:
В АВГУСТЕ, В РАМКАХ МЕЖДУНАРОДНОЙ НЕДЕЛИ МОДЫ UF LAB, ПРОШЕЛ ЗАКРЫТЫЙ ПАРТНЁРСКИЙ ПОКАЗ С FASHION-ПРОСТРАНСТВОМ HI-LIGHT В ТРЦ «ГРИНВИЧ». ЭТО ЕДИНСТВЕННЫЙ ПОКАЗ В ПРОГРАММЕ УРАЛЬСКОЙ НЕДЕЛИ МОДЫ, РЕАЛИЗОВАННЫЙ НА ПЛОЩАДКЕ РИТЕЙЛЕРА РОССИЙСКИХ БРЕНДОВ.
Текст 2:
Публике были представлены актуальные мультибрендовые тотал-луки популярных российских брендов-резидентов пространства, а также были показаны уникальные капсулы, созданные для UF LAB, сезона FW 2024/25. Команда Hi-Light предоставила уникальную возможность брендам с монопродуктом продемонстрировать свои коллекции. В показе приняли участие более 40 брендов, вне зависимости от имени и величины. Более 350 гостей, 50 образов на подиуме, живая музыка и яркая afterparty – третий день Fashion Week шумно отгремел, познакомив горожан и гостей UF LAB с новыми именами.
Текст поверх фото:
www.hilight.store
20.09.2024
Екатерина Прохорцева. Психолог под прикрытием
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Кто такой духовный психолог, с чем он работает и как помогает обрести себя настоящего — в разговоре с Екатериной Прохорцевой.
Текст 2:
Расскажите о себе и о своей профессии. Что представляет собой профессия «духовный психолог» и как она связана с темой рода?
Я, скажем так, один из первопроходцев в этой сфере. Вообще по первому образованию я социолог, обучалась по специальности «Управление персоналом». То есть, по сути, я hr-щик, но у нас в дисциплинах было много психологии, социологии, экономики. Позже решила поступить в МГУ на факультет психологии, который в итоге я не окончила, не доучилась год. Мне не нравилось то, что нам не давали ответы, как лечить пациентов: поставить диагноз – пожалуйста, а что делать дальше, чтобы помочь человеку?.. Поэтому, когда я оказалась в Индии (поехала изначально туда просто для себя), то прошла обучение в Духовном университете и получила тренерский сертификат, подтверждающий, что по их системе ты работаешь со всеми сферами жизни. Здесь нас учили конкретным практикам. В первое время после обучения я работала с группами, и всё-таки поступила в третий университет, чтобы получить диплом психолога. До этого несколько лет я уже работала по индийской психологии и консультировала на групповом уровне, а в процессе обучения научилась работать именно по этим практикам индивидуально. Когда меня тогда спрашивали, чем я занимаюсь, я отвечала, что такую профессию еще не придумали, потому что психолог ограничен многими правилами. Тому, чем я занималась, меня нигде не учили, ни в одном классическом университете. Это всё индийские знания. Мне стали часто говорить, что дойдя с психологом до тупика, со мной за одно занятие человек может решить свою проблему и успокоиться. Сегодня мне проще – существует множество профессий, у которых даже нет названия. И я одна из тех, кого именуют «психологом под прикрытием». Хотя долгое время мне приходилось недоговаривать, чем я занимаюсь.
С чем было связано недоверие? Окружающие видели в этом что-то эзотерическое?
Да-да, эзотерика или шизотерика. Кстати, во времена моей учебы не было понятия «эзотерика». Только позже я услышала о себе: «Ты же эзотерикой занимаешься». А это уже социальный стереотип – если ты связан с медитациями, какими-то божественными энергиями, чакрами, то ты являешься эзотериком. Хотя я делала абсолютно прикладные, обычные вещи, чтобы удовлетворить свой запрос – решить ту или иную проблему.
При этом мне всегда хотелось найти нормальное определение своей деятельности, чтобы меня не называли «волшебницей». И вот, впоследствии, найти обозначение помогли …маркетологи. Они ввели понятие «духовный психолог». Если человеку необходима поддерживающая терапия, он идёт к классическому психологу. А если требуется расширение сознания или духовная трансформация, выход на новый уровень бытия, он обращается ко мне, потому что я про нечто большее – про прошлые жизни, духовную энергию. Таким эмпирическим путем всё пришло к тому, что я стала духовным психологом.
Как вы относитесь к идее, что на нас влияет наш род, к понятию судьбы?
У людей, как правило, есть две крайности: одни, фаталисты, кричащие о судьбе и предначертанности пути, а другие, наоборот, считают, что каждый человек является хозяином своих мыслей и создаёт собственную реальность. И у тех, и у других это абсолютно точно работающие системы, однако существуют еще более глубинные знания. В индуизме можно найти веды, где описан этот вопрос. Есть классный сериал «Бог Богов Махадев», это эпос из 800 серий, где, как мне кажется, сосредоточена вся индуистская мудрость. Одна из серий очень убедительно иллюстрирует, что на самом деле на нас влияет и судьба, и воля. Вся наша система координат многомерна: на нас одновременно влияет все. Например, я беру перышко в комнате, кидаю его, оно летит. Что на него влияет? При открытом окне перо унесет с какой-то определенной скоростью в определённом направлении. Но то, что оно не долетит до Америки, известно точно. Наша жизнь — такая же. Есть что-то объективно точное, как, например, несущие стены, и есть свобода мысли, сло́ва, всего, чего угодно. Так вот, род – это одна из несущих стен, от осинки не родятся апельсинки. При этом в одной и той же семье может появиться три ребенка, один из которых станет олигархом, а двое — алкоголиками. Причина этого — непрямое влияние. Почти никто не понимает, как ложится родовая карма на того или другого человека. Последствия влияния истории рода это как снег на ветке – один её кусочек голенький, другой весь укутан снегом. Более того, в течение жизни родовые программы раскрываются постепенно, не сразу. Что-то может открыться в 20 лет, что-то в 30, а что-то только в 60. Мы называем это влияние «родовыми программами».
А нет ли такого, что чем больше мы раскапываем, узнаем о какой-то родовой программе, тем проще оправдаем ею всё, что с нами сейчас происходит?
На первом курсе медицинского университета студенты изучают все виды болезней и в этом процессе чуть ли не каждую находят у себя. Тут действует такой же эффект. Если ты сидишь на ровном месте, просто размышляешь, как бы тебе стать лучше, и вдруг решаешь рассмотреть свой род, то, конечно, ты найдешь в себе все недуги, которые тебе вообще даром не нужны. Там будет поле непаханое.
Я всегда свой семинар начинаю с вопроса: «Что у тебя не так?». Конкретно сейчас, в данный момент. Конечно, не все проблемы идут от рода. Он влияет, это, безусловно, но не во всех случаях первостепенно. Раньше люди в этом смысле были мудрее: женщина обязана была смотреть на качество самца, от которого будет потомство, как бы грубо это ни звучало, потому что больное поколение, его первопричина – это безответственный выбор женщины. Нужно выбирать не из «жалости».
Поэтому сегодня так много примеров неудачных семей?
В семье все-таки важна система ценностей, то, на что мы опираемся. Здесь речь о тех самых несущих стенах. Сейчас мы будто бы перестали передавать из поколения в поколение те или иные ценности. А союз держится на трех столпах – общие ценности с партнером, уважение и долгоиграющие планы. Сегодня люди стали выбирать друг друга как будто из-за количества нулей на счете, недвижимости, физического влечения. Много лжи внутри пар, потому что люди не думают глобально о выстраивании семьи. Мы будто взяли чужие ценности и примерили на себя. Наверное, здесь не хватает старого доброго воспитания, понимания, что такое семья, для чего она нужна человеку. Сейчас — время одиночества.
Зумеров вообще не очень интересует семья, семейные ценности — как в отношении своих родителей, так и в построении собственной ячейки общества. Как ты думаешь, к чему может привести такая тенденция?
Есть теория, что люди в мегаполисах чаще отказываются от гетеросексуальных отношений из-за социальных установок о перенаселении и чувства гедонизма, когда жизнь воспринимается как яркое событие каждый день. Многие думают, что ребенок – это «неудобно», что жизнь тебе больше не принадлежит, что придется перейти в «мы» и тотальное служение. Эта тенденция связана и с нашим техническим прогрессом.
Человеком управляют две ведущие эмоции: страх и лень. Если это не вопрос выживания, то он всегда выберет возможность полениться побольше. Так вот, одиночество как раз связано с ленью. Еще 60 лет назад люди сходились, потому что было мужское и женское разделение обязанностей. Сейчас многие функции заменяются платными услугами, тот же «муж на час», или доставка еды, или клининг. В мегаполисе нет разделения на мужскую и женскую работу.
Но все-таки эволюция – умная штука. Когда приходят сложные времена, мы возвращаемся к социализации, семейным ценностям.
Это чувствуется в повестке последних лет.
Да, потому что весь мир трясёт. Не просто так в тяжелые времена самым главным оставалась семья. Когда нам угрожает смерть, срабатывает инстинкт, желание размножаться, продолжать род.
И все-таки, надо ли бороться с нынешней тенденцией, когда люди не спешат вступать в брак или отказываются от него вообще?
Первая волна «несемейных» около 1982 года (в год моего рождения), потому что тогдашние подростки застали период разрушения страны. Мир полностью изменился. Во время формирования нас как личностей окружающая действительность показала, что семья — вовсе не поддержка и опора. Очень сложно выжить, когда вас трое, четверо, пятеро, а не ты один. Поэтому это больше социологический вопрос, а не психологический.
Мне всегда грустно, когда я слышу от женщин требования к «идеальному мужчине», состоящие из 100 пунктов. Что на каждый пункт может предложить она? Там наберется, дай бог, 20.
Но и у мужчин так бывает.
Мужчины вообще бесят, они женщину, как лошадь выбирают. Параметры выдвигают такие, что девушки постоянно в себе что-то вынуждены менять. Кто их такому научил? Всё потому, что в детстве они насмотрелись на нереалистичных Барби, хотя там пропорции напрочь нарушены. Еще одно объяснение — фотошоп. Помню, какой у меня был шок, когда я только пришла работать в издательский дом и столкнулась с тем, как редактировали руку девушки с фотографии, потому что она ей казалась полной. Вокруг мы видим искаженную действительность и сами формируем эталон красоты. Поэтому в таких переделках человек будто и не виноват.
Но это опять же какой-то синдром избалованности, стало уж слишком много всего.
Скорее, синдром иллюзий. Сейчас для того, чтобы мы захотели видеть реальность такой, какая она есть, нужно осознать гротеск иллюзорности, где всё фейк – фото, видео. Всё это самообман: «длинные ногти», наращенные волосы, накачанные губы, скулы и прочее. К счастью, постепенно мы уходим от этого: можно заметить, как в тренде оказываются натуральные ногти, например. Мода на естественную красоту постепенно набирает обороты. Да и многие мужчины уже не так любят гигантскую грудь, они тоже за натуральность.
А возможно ли воспитать ребенка, не причинив ему психологическую травму?
Нет, конечно. В своё время Фрейд сказал: «Если у вас есть родители, значит, вы травмированы». Но у нового поколения детей абсолютно по-другому работает сознание, они себе не цепляют травмы. Наблюдая за детьми, я вижу, что им вообще на всё параллельно. Ребенок может быть худшим в футболе, например, но ему просто классно от самого процесса занятий. Совсем иначе было у советских детей. У современных ребят намного выше уровень сознания в отличие от старших поколений.
Мы говорили о том, как быстро всё меняется. Насколько нынешнее поколение оторвано от прошлых?
Они уже не смотрят старые фильмы, не так много разговаривают с бабушками и дедушками. У нашего поколения эта преемственность была. Современные дети очень умны и интересны, они всё впитывают, как губки, они очень требовательны к экспертности и доказательности. Я с ними работаю редко, но это всегда круто.
А если вернуться к теме внутриутробных травм, вот, например, что происходит с младенцем, если матери делают кесарево сечение?
Естественные роды – путь героя. Выйти – это подвиг. Да еще и здоровым. А когда он делает, делает, делает и не получается, то его будто бы спасает «большая» рука, то есть врачи. Так будет и в жизни – таким детям присуща внутренняя подсознательная надежда, что их будут спасать. Им постоянно будет нужна поддержка.
А ты в своей методике как помогаешь эти проблемы решать?
С помощью техники, освоенной мной в Индии. И это не гипноз, это понятие пришло к нам больше из маркетинга. В Индии даже не знают о нем, я думаю. Для меня это медитации. Есть холотропка, где ты 40 минут просто дышишь.
А почему люди так часто застревают в прошлом? Это застревание в прошлых неудачах, обидах часто создает постоянный страх жить настоящим.
Это вопрос на целую лекцию. То, что мы называем прошлой жизнью, не факт, что она действительно прошлая. Она может быть тут, сбоку, снизу, потому что мы живем в нелинейном пространстве. Если мы говорим о программах прошлого, то делаем так для упрощения восприятия. А на самом деле это называется «васаны» – некие программы, которые ты собираешь. У буддистов человек вообще как личность не существует, он лишь набор программ. И вот прошлое – это как раз твоя собственная палитра из разных цветов. Психика так устроена, что подсознание с чем-то серьезным «слипается», например, с отношениями. Но когда ты прекращаешь отождествлять себя с этой программой, то действительность перестает быть опасной, меняется контекст ситуации.
Текст поверх фото:
У буддистов человек вообще как личность не существует, он лишь набор программ
Новости
61 - 80 из 1398
Начало
|
Пред.
|
2
3
4
5
6
|
След. |
Конец