11.10.2024
Природа-женщина...
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Катерина Архангельская Стиль_Анастасия Гирнинг Muah_Олеся Лазарева, Елена Калиева Продюсер_Олеся Глушкова
Текст 1:
Самый нежный проект сентябрьского номера о природной силе женщин.
Наталия Таргонская
специалист в сфере недвижимости, основатель кофейни IWISH
@na_ni_du
По дате рождения я отношусь к воздушному знаку, и мне действительно нравятся просторы и свобода, когда легко дышится. Но ассоциирую я себя прежде всего все с водой. Эта стихия самодостаточна и гармонична, вода успокаивает и восстанавливает, а ее мятежное и неистовое состояние вдохновляет на движение вперед и новые свершения.
Текст 2:
Анастасия Садовая
сертифицированный персональный и командный коуч по стандартам ICF, бизнес-консультант
@nastyasadovay
Я убеждена, что женская сила связана с природой, в том числе. Когда чувствую, что энергия заканчивается, мне хочется сбежать от городской суеты, побыть одной. Прогулки у моря, походы в лес и горы возвращают мне ресурсное состояние.
платье, юбка – Toomatch, BOLSHOY
Екатерина Прусская
отельер, парк-отель Евразия
@katia_marsianka
Все знают, что энергия в наше время самая ценная валюта! Моя жизнь изобильна и наполнена, я счастлива, что живу здесь и сейчас. Cо своим мужем Михаилом мы живём в прекрасном природном месте на стыке Европы и Азии, в парк-отеле «Евразия». У нас 4 дочки и любимое дело-отель-место, где совместимы все стихии: огонь, вода, земля, воздух и… пространство! Мечтала ли я о таком? Знала ли, что именно из семьи и общего дела я буду черпать свою неиссякаемую энергию? Мой ответ – да!
Парк-отель «Евразия» – пространство, которое пропитано энергией любви, гармонией и семейными ценностями.
платье – Ricoco, BOLSHOY
Елена Лукьянова
психоаналитик, дизайнер BEZE COLLECTION, директор конкурса красоты «Миссис Великая Русь»
@lukianovaev
Моя стихия – вода, как олицетворение чувств, талантов и интуиции. Вода безгранична, как и наши эмоции, а женщина – это таинство глубинных состояний, от бушующего шторма до умиротворённой реки.
платье - Capparrel, BOLSHOY
Лилия Кожимова
представитель завода Kavo, создатель и идейный вдохновитель бренда одежды, сертифицированный Коуч ICF
@kozhimova_lv
Каждой женщине важно чувствовать единение с природой. От неё мы получаем энергию, чтобы затем нести её в мир. Земля, горы и небо – для меня главные источники восполнения ресурсов, и если есть возможность побыть в тишине наедине с собой, я каждое воскресенье стараюсь оказаться на природе.
Украшения Lom jewel, одежда собственного производства
Текст поверх фото:
Вода безгранична, как и наши эмоции, а женщина – это таинство глубинных состояний
11.10.2024
Михаил Барышников: Отстаньте от себя
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Михаил Барышников, стилист и создатель ювелирного бренда Anima – о лицемерии в моде, современных стилистах и собственном комфорте.
Текст 2:
Расскажи, пожалуйста, из чего сегодня состоит твоя жизнь?
Мне кажется, что я очень устал от всего. Устал, поскольку в последнее время был сосредоточен только на проектах. Впрочем, с моей повышенной тревожностью я всегда на них сосредоточен. Я все свожу это к работе, меняется только степень погружения в неё. Поэтому в данный момент я путешествую и трачу деньги, – очень нравится. Курсирую между Кашем, Тбилиси, Парижем и Сочи. Пытаюсь понять в каком сезоне где будет лучше. (смеётся).
А как же Москва?
Я родился в Москве, и у меня никогда не было амбиций переехать в гигантский город, я и так в нём жил. Поэтому разницы между большими и маленькими городами я не знал. Но последние полтора года моей жизни я провёл в городе Каш. Он, мне кажется, по размеру меньше, чем Патриаршие. Там всегда идеальная погода, но ничего не происходит, такой лимб. А в Москве происходит всё, но из-за погоды невозможно находиться, иначе депрессия обеспечена. Я сравниваю Москву с шахтой, в которую люди приезжают на вахту, отрабатывают смену и уезжают из неё тратить заработанные деньги и восстанавливать силы до следующего забоя. Я в этом учавствовать больше не хочу. Понял, что мой комфорт не зависит от того, насколько я реализовываюсь в своих проектах здесь и сейчас, и получаю ли отдачу. Тем более, многое в моей работе происходит онлайн, поэтому реакцию я получаю мгновенно. Пока что большую часть времени занимает Париж, но климат там тоже не фантастика.
Давай поговорим о моде. Сегодня модно вкладывать глубинные смыслы в довольно простые на вид изделия. Как ты относишься к этой тенденции?
Я считаю, что всё это выглядит очень лицемерно. Потому что вкладывать глубинные смыслы в кофточку невозможно. В большинстве случаев подобного рода спекуляции добавляют стоимости продукту, который по факту не стоит ничего. Бывают высказывания, которые могут содержать в себе подсказки и скрытые смыслы. Но это скорее часть игры, которую поймет далеко не каждый, а только тот, кто уже вовлечен в него или иной бренд.
Глобально, все эти разговоры о смыслах, сохранении природы и экологии – способ придать дополнительную ценность бессмысленным вещам. Гораздо правдивее сказать, что «мы создаем классные шмотки и продаем их». Просто нужно быть честными. В этом плане я больше верю в предметный дизайн и украшения.
А как тебе та история с кампанией USHATÁVA, когда они выложили на Авито новую коллекцию, будто это был слив?
Я люблю USHATÁVA. Мне понятно, чем они вдохновляются. Более того, я клиент бренда, у меня много их вещей. И да, они высказываются. Но нужно понимать, на кого это высказывание рассчитано, и кто считает иронию. Их кампании не выглядят вымученно, всё целенаправленно и органично. USHATÁVA очень хорошо понимают свою аудиторию.
А они не заигрываются с этими смыслами?
Может быть, но пускай. Они производят столько хороших, простых и понятных вещей, что имеют право на такую веселуху в виде простынки, которую надо закалывать булавкой.
Более того, на ком то это будет прекрасно выглядеть. Здесь важно кто это наденет, ведь такого рода вещи тоже нужно уметь выдерживать и транслировать. Не каждому это под силу. Если своей личной харизмы нет, то ты будешь выглядеть глупо. А если в тебе есть порода и ты чувствуешь вещь, то почему бы и нет.
В связи с последними событиями все русские бренды существенно подняли цены. Понятно, что все они столкнулись со своими проблемами, но не стала ли модная одежда в России слишком дорогой?
А где она стала дешевой? Даже если взять COS, просто премиальную линейку H&M. В Париже, базовая футболка среднего качества стоит 95 евро. При том, что бренд шьет одежду огромными партиями. А российские, наоборот, небольшими, так сколько она должна стоить? У нас сложилось парадигма, что цена – это маркетинг. Но когда ты сталкиваешься с производством, особенно в России, ты понимаешь, что либо работаешь в ноль, либо ставишь, как всем потом кажется, бешеный ценник.
Если дело касается базы, то я лучше заплачу локальному бренду, чем куплю люксовый мерч. Мне добавочная стоимость ярлычка не интересна, если за ним не стоит экстремальное качество, что случается крайне редко. У вас всегда есть выбор купить футболку за 100 рублей или 10 тысяч. Здесь уже кто на что заработал.
Как тебе в целом изменения в российской моде после санкций?
Мы оказались в условиях острой культурной депривации. И сейчас есть большое поле для деятельности, потому что конкурировать особенно не с кем. Да, у нас сохранились концептуальные бутики и доступ к люксу есть, но всё это стоит очень дорого. Хотя и в Европе люкс стал экстремально дорогим
Я вижу, что русские бренды развиваются, стараются. Они расцвели, но яркого и личного высказывания совсем немного. Почему-то все удовлетворяют потребность аудитории в условной «тихой роскоши», от которой, прямо скажем, тошнит. Имеем что имеем.
Хотя еще со времен Петра Великого Россия в сфере моды ориентировалась на Запад, и всегда немного отставала. Последним прорывом был Гоша Рубчинский, а до него был… Бакст, лет 100 назад. Да, есть Ульяна Сергиенко и Вика Газинская, которые работают в условиях жестких ограничений для русских. Но глобально всё, что мы могли подарить миру – мы уже подарили, русский авангард уже состоялся. Нам всегда было важно, чтобы нас одобрили на западе и такой длительный процесс сложно сломать. Не очень хочу верить, что в ближайшее время родится что-то невероятное.
Тебе, в ювелирном бренде Anima, удается поддерживать разумную ценовую политику?
Мне кажется, уже не очень. Недавно был введен закон, который поспособствовал тому, что вход на этот рынок стал очень дорогим. Смысла в таком бизнесе мало, если нет собственного производства и больших серий одинаковых изделий. Поэтому нам сложно поддерживать адекватную цену сейчас.
У нас вообще отдельная специфика, потому что мы всё производим вручную, но при этом у нас, казалось бы, базовый дизайн. И за последние несколько лет наши изделия подорожали раза в четыре.
Есть мысли развивать бренд за границей?
Да, у нас всегда были планы на открытие магазина в Париже, Амстердаме, Флоренции. Недавно открыли бутик в Тбилиси. Смотрим, как он будет работать. Сейчас русских не очень любят, а изображать, что мы не русские я не хочу. Много сложностей и минимальный горизонт планирования. Получится – супер, не получится – и ладно.
Ты в одном из интервью сказал, что «мода – это территория богатых». Не видишь ли ты противоречия в этой фразе, ведь многие богатые люди выбирают качество, а не тренды?
Если они пришли в Loro Piana, они не выбрали моду? Они просто выбрали моду своего сегмента. Есть социальная группа, которая существует по своим законам. Они просто не захотят одеваться в H&M, потому что там много людей, неудобные примерочные и тебе не приносят кофе.
Мода однозначно территория богатых. Ну или бедных, которые занимают деньги, чтобы выглядеть богатыми. А стиль – нет. Ты можешь не иметь денег, одеваться в секонд-хенде и выглядеть прекрасно, здесь дело в харизме.
Если заглянуть в соцсети, то кажется, что вокруг стало очень много стилистов. При этом даже в рамках нашей редакции мы часто сталкиваемся с поиском профессионалов в этой сфере. Где сегодня набираться навыков стилистам?
Негде. Когда я был стилистом и директором моды в журнале, я учился, глядя на других, изучал искусство, читал историю. Есть интернет с большим количеством информации. Для этого не нужна специальная школа, ею были журналы.
Стилистами сегодня называют людей, имеющих ярко выраженную черту, один трюк, которые они транслируют и предлагают клиентам. Но для меня они не совсем стилисты, потому что они не пластичные специалисты. Стилист должен уметь создавать и исторический костюм, и минимализм, и избыточную картинку, и современный образ – он должен был уметь всё. А сейчас есть много ярких персонажей, которые сделать этого не могут. Многие делают одно и то же, свою эстетику, которая в тренде. И пока эта эстетике в моде – они классные. Но когда она надоест – придут другие. Технический навык стилизации мало где остался.
Но с другой стороны нужен ли он? У людей, которые оканчивают курсы стилистов, нет задачи строить моду или стилизовать показы. У них даже нет такой амбиции. Поэтому модные стилисты умерли вместе с глянцевыми журналами. Я больше верю в инфлюенсеров с уникальным стилем, которым можно вдохновиться.
Суть профессии современного стилиста для меня – сделать всех людей удобно-симпатичными. А быть самобытным – это задачка со звездочкой, потому что нужно выделяться и быть смелым. Таких людей единицы и стилисты им не нужны.
Можешь дать какой-то совет читательницам? За кем стоит следить? На кого ориентироваться?
Могу сказать так – отстаньте от себя. Не нужно ни за кем следить. Найдите ту грань, где действительно ваши интересы, а где навязанные. Важно знать, кто вы, куда идете, чего хотите именно вы. И для меня тоже сейчас самое главное – понять, чего хочу я и люди вокруг меня, что им на самом деле интересно.
Текст поверх фото:
Не нужно ни за кем следить. Найдите ту грань, где действительно ваши интересы, а где навязанные
11.10.2024
Всё приходит с опытом
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Яна Майская
Текст 1:
Врач-косметолог Ирина Черепанова прошла 20-летний путь в бьюти-индустрии и до сих пор не останавливается в совершенствовании своих навыков. Нам Ирина рассказала о своём первом клиенте, о том, как изменилась сфера красоты и о главной задаче любого косметолога.
@cherre_russia
Текст 2:
Обучаясь в мединституте, студенты выбирают специализацию только после 4 лет обучения. Когда вы поняли, что хотите стать косметологом? Какие ещё направления медицины рассматривали?
Если честно, я, как и многие, долго не могла определиться с профессией, но тяга к анатомии и химии была ещё со школьной скамьи. Наверное, зрели медицинские гены отца. Он настоял на выборе института, а я сильно не сопротивлялась, но на больничных приемах сидеть точно не хотела, особенно побывав на практиках. Это было в начале нулевых, думаю, все помнят в каких условиях работали врачи и их скромные ставки.
Как раз в это время начала развиваться косметология, тогда ещё непонятное и новое для нашей страны направление. Отдельной специальности косметолога еще не существовало, и я решила погрузиться в него, выбрав сильных наставников того времени.
Индустрия косметологии развивается очень быстро. Как часто нужно обучаться новым методикам? Как проверить, безопасны ли новейшие процедуры, предлагаемые на рынке?
Вспоминаю первые годы в косметологии, когда мастер по работе с лицом назывался «косметичкой». Сейчас же это настоящий врач, специалист по здоровью кожи. И путь к этому здоровью затрагивает все системы организма.
Для поддержания высокой планки в работе требуется постоянно обновлять свою базу знаний и идти в ногу со временем. На рынке действительно то и дело появляются всё новые и новые методики для сохранения молодости и красоты. Но всё же не каждая из них применима ко всем и одинаково действенна. Для того, чтобы адекватно оценить эффективность таких методик и правильно донести все плюсы и минусы до конечного потребителя, нужно прослушать не один десяток лекций врачей-практиков и посетить множество научных конференций.
Помните своего первого клиента? Что вы тогда чувствовали? Как изменился подход к работе спустя столько лет?
Накануне визита первого клиента – это было в 2004 году – я не могла уснуть. В голове прокручивались сценарии от приветствия до «а вдруг я случайно капну в глаз каким-нибудь средством». Переживала о том, чтобы незаметно и быстро согреть холодные от волнения руки. Когда девушка легла на кушетку, и я приступила к работе, она начала задавать вопросы по поводу процедуры, и на смену дрожи пришла уверенность, ведь я знала что делаю, в моей голове был чёткий план действий. В итоге я получила не меньшее удовольствие, чем моя первая гостья, которая позже призналась, что даже не заметила моей неопытности.
Сейчас мой кабинет – это место моей силы. В нём я чувствую себя всемогущей, – с багажом знаний, наработанным за 20 лет.
Помимо «технической» части работы и знаний, какими ещё навыками необходимо обладать косметологу?
Помимо профессионализма косметолог всегда по совместительству психолог. Темперамент и настроение клиентов обязывает быстро перестраиваться и тактично переключать их от тревожности и стресса к позитивному настрою. Можно порадоваться вместе с ними событиям в жизни, не нарушая при этом границы профессионал – клиент.
Бывает ли, что к вам обращаются женщины, которым объективно не требуется та или иная процедура? Что делать в таких ситуациях? Всегда ли ваше эстетическое видение красоты совпадает с видением клиента?
Нечасто, но приходят такие клиенты, которые по каким-либо причинам не принимают свою внешность, хотя на мой профессиональный взгляд, у человека гармоничное лицо, анатомически красивая архитектоника. Я всегда привожу все аргументы за и против и стараюсь избегать ненужных вмешательств, переориентируя клиента на лёгкие уходовые процедуры, которые тоже нельзя недооценивать.
В целом, где грань между естественным видом лица и неестественным?
Чётких параметров не существует. Каждый человек видит себя по-своему. Задача доктора – удовлетворить запросы клиента, сохраняя и/или подчеркивая индивидуальность во внешности, не навредив при этом здоровью.
Как вы относитесь к тому, что сегодня можно стать косметологом, не имея медицинского образования, а просто окончив курсы?
Насколько я знаю, на курсах девчонкам дают анатомическую и химическую базу, которой достаточно для проведения эстетических манипуляций, таких как массаж лица, уходовые маски, чистки, спа-процедуры. Выпускники этих курсов – хорошие специалисты для закрепления и продления результата, полученного после проведённых докторами с высшим образованием манипуляций.
Пройдя такой длинный путь в профессии, какие выводы вы сделали для себя к этому моменту?
Когда есть интерес к делу, всегда есть чего добиваться! Человек, увлечённый своей профессией, с годами становится профессионалом с большой буквы, и не останавливается в своём развитии. Поэтому и сейчас я работаю над несколькими проектами, о которых расскажу в следующих публикациях. Мне нравится фраза Булата Окуджавы: «Когда я кажусь себе гениальным, я иду мыть посуду». Меньше пафоса, господа, больше дела!
Екатеринбург, ул. Попова, 25, +7 999 562 62 99, +7 922 203 90 89
Текст поверх фото:
Кабинет косметологии CHERRE – скромный шарм в центре Екатеринбурга
10.10.2024
Сделано с любовью
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погодаева
Автор фото:
Ирина Забара
Текст 1:
Екатеринбургская производственная компания «ДверТос» поставляет противопожарные, технические, квартирные двери, а также ворота, люки и другие металлоконструкции в разные города России. Вся производимая продукция имеет сертификаты качества, в том числе Евразийского экономического союза. В этом году компания «ДверТос» празднует свой пятилетний юбилей, а возглавляют компанию семейная пара, Любовь и Дмитрий Тосовы.
Текст 2:
Расскажите, с чего началось ваше семейное дело?
Любовь: Создание собственной компании – это осознанный шаг, к которому мы долго шли каждый в своей сфере. Я – опытный специалист в управлении, кадрах и образовании. Дмитрий знает все технологические, производственные процессы. “ДверТос” расшифровывается так, что двери делают Тосовы, а заглавные буквы «Д» и «Т» – инициалы Дмитрия Тосова.. Именно Дмитрий - идейный вдохновитель и создатель нашего бизнеса. Он предлагает идеи, а затем, обдумав, мы вместе воплощаем их в жизнь. У Дмитрия огромный опыт профессиональной деятельности в “дверях”, у него смелость, решительность, а у меня, наоборот, – осторожность, основательность. По своему характеру Дмитрий демократичный, лояльный и невозмутимый. А я «буквоед» и перфекционист, эмоциональная, требовательная, строгая, контролирующая. Наши минусы, складываясь, дают в итоге плюс. Таким образом, мы прекрасно дополняем друг друга.
Можно ли стать успешным предпринимателем без специального образования?
Дмитрий: Нужен постоянный личностный и профессиональный рост, потому что как руководитель и как производственник ты несешь огромную ответственность за результат работы, влияешь на жизнь близких людей (это и сотрудники, и партнеры, и клиенты). Технологии постоянно меняются и совершенствуются, поэтому крайне важно «быть в теме», знать технические моменты. Можно самому идти опытным путем, набивать шишки и тратить много времени, а можно «прокачивать» себя у грамотных специалистов. Это, безусловно, быстрее и правильнее.
Сегодня очень модно быть «говорящим» – психологом, коучем, бизнес-тренером. То есть тем, кто, по сути, делает деньги из воздуха. При этом исконно русское «создавать своими руками» отходит далеко на второй план. Как вы думаете, почему так происходит?
Л.: В ситуации, когда имелась возможность достаточно дешево приобрести нужные товары из других стран-производителей, престиж рабочих профессий в нашей стране резко упал, производителям в России сложно было конкурировать, поэтому их становилось всё меньше. Выживали только монополисты. При этом развивались социальные сети, люди старались показывать «красивую, ненапряжную» жизнь. Стали популярны блогеры, коучи. И ещё хорошо, если у них хотя бы образование было. Часто «учили» бизнесу и жизни те, кто сами не являются бизнесменами и далеки от этого, и те, у кого вся жизнь – раздутый мыльный пузырь. Сейчас мы всё чаще видим, как эти пузыри лопаются, нам становится известна нелицеприятная реальная история того или иного коуча. Не зря есть поговорка: «Языком молоть – не мешки ворочать». Крайне важно обучаться, но главное, понимать у кого и чему.
Когда ситуация в этом плане изменится и изменится ли?
Д.: На данный момент, в период санкций и СВО, жизнь учит нас обеспечивать себя самим, не надеясь ни на кого. Мы должны сначала удовлетворить свои базовые потребности и только потом, находясь в безопасности, сытыми, здоровыми и одетыми, перейти к удовлетворению более высоких потребностей в виде духовного развития. Как раз сейчас идёт восстановление экономики, её рост, возврат ценностей производства. Производственники – это будущее успешной экономики страны. Среди явного переизбытка блогеров, коучей и прочих «говорилок» должны остаться только достойные, как, впрочем, и в любой другой сфере. Лично мы ежегодно работаем совместно с Центром занятости населения, создаём рабочие места для несовершеннолетних, сотрудничаем с учреждениями среднего профессионального образования в рамках программы подготовки рабочих кадров «Преемственность» и профориентации молодежи, создаем места для прохождения студентами производственной практики, а также развиваем бренд «Сделано на Урале».
Есть ли то, что удивляет вас в вашей работе?
Л.: То, как мы переживаем кризисы, пандемию, СВО и другие вызовы. Мы становимся только сильнее, мудрее, наращиваем производственные мощности и укрепляем свой коллектив.
Каких результатов вы добились в последнее время и какие планы на будущее уже есть?
Л.: Мы открыли в этом году второй производственный цех, более просторный по площади, построили новый офис, закупили новое оборудование, установили новое программное обеспечение, создали новые рабочие места, были награждены медалью и Почетной грамотой от Союза малого и среднего бизнеса Свердловской области, зарегистрировали товарный знак «ДверТос». Профессиональный рост крайне важен, поэтому мы участвуем в различных конкурсах, семинарах. Так, например, я являюсь финалисткой-призером бизнес-проекта «Леди 007. Урал»; участницей программы «Лидеры России» и Национальной Премии «Женщины России-2023» в номинации «Руководитель»; лауреатом областного конкурса им. П.А. Столыпина «Женщины – лидеры Свердловской области - 2023» в номинации «Женщины-лидеры в производстве». Я – выпускница производственного акселератора «ПРОРЫВ» для предпринимателей-производственников Свердловской области и победительница VI конкурса им. П.А. Столыпина «Лучший предприниматель УрФО – 2024» в сфере «Собственное производство и инновационные разработки».
Сейчас мы участвуем в Федеральной бизнес-премии и форуме «Деловой престиж» в номинации «Промышленность и производство». Есть стремление расти и развиваться, поэтому нас ждет еще очень много работы впереди. Но главное, что эта работа нам в радость.
Екатеринбург, Армавирская, строение 20, офис 313.
Тел. +7 (912) 043-13-91; +7 (343) 271-33-70
dvertos@bk.ru
Текст поверх фото:
Сейчас мы участвуем в Федеральной бизнес-премии и форуме «Деловой престиж»
10.10.2024
Вдохнуть и отдохнуть
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладещйикова
Автор фото:
Ирина Забара
Текст 1:
Екатерина Нацибулина в туристическом бизнесе уже 16 лет и все вопросы, связанные с отдыхом, для неё решаемы.
@luxtourizm
Текст 2:
Путешествия – моя самая большая страсть. Они мотивируют меня, вдохновляют на что-то новое. Что может быть лучше, чем планировать путешествие в желанное место, в предвкушении ждать, выбирать наряды. Прилетев, спуститься с трапа самолета и вдохнуть новый неизведанный тебе воздух, а прибыв в отель, который станет тебе домом на какое-то время, переодеться и побежать по горячему песку прямо к морю.
Уже от этих фраз просыпается внутренний трепет и желание поскорее отправиться в путешествие! И, конечно, я счастлива заряжать этим настроем своих любимых туристов.
В данный момент я занимаюсь массовым туризмом — это любимая Турция, Египет, ОАЭ. Неизменным спросом пользуется и Юго-Восточная Азия – Таиланд, Шри-Ланка, Вьетнам. С этими странами налажено прямое авиасообщение, а это порой играет решающую роль при выборе тура.
Разумеется, пришлось подстраиваться под обстоятельства и меняющуюся обстановку на туристическом рынке, однако кризис – это всегда точка роста. Когда происходили известные события, я всегда шла в новое обучение, изучала другие инструменты привлечения клиентов и перенимала опыт успешных коллег. После каждого кризиса у меня случался подъем в продажах, приходили новые клиенты. Главное – не уходить в себя и делать касания со своей аудиторией, иначе тебя забудут и обратятся к тем, кто все время остается на виду.
Я путешествующий турагент и за 16 лет работы мной уже было все обкатано и отработано множество раз. Поэтому многие клиенты выбирают именно меня. В нашем бизнесе очень важны человеческие связи и контакты. Я сама езжу в туры, лично осматриваю отели и налаживаю контакты с отельерами. Ведь очень трудно продавать направление или отель, если ты сам в нем не бывал и не прочувствовал на себе его энергетику. Только за последний год я проинспектировала более 150 отелей в 4 странах, изучила самые популярные направления для отдыха, и готова предлагать их своим клиентам.
У меня случались разные путешествия. Пожалуй, самое необычное я организовала своему мужу. Я решила сделать ему подарок на день рождения и полететь с ним в Стамбул. С нами в путешествие тайно позвала общих друзей. И вот в день вылета, муж, ничего не подозревая, едет со мной в аэропорт, а там нас встречают наши друзья с громкими поздравлениями. Удивлению мужа не было предела! Мы отлично провели время. Я продумала все маршруты на каждый день, записала своим голосом аудиогиды по городу. Все были в полном восторге! Можно сказать, что это был мой первый авторский тур. Сейчас по некоторым направлениям я дарю туристам свои авторский гайды с указанием всех мест для посещения. Очень важно оставаться в личном контакте со своими клиентами, ведь ситуации на отдыхе бывают разные и никогда не знаешь, чего ждать. Иногда срочно нужно поменять отель или организовать трансфер – я помогаю в этом. Однажды туристы забыли доверенность на выезд ребенка с опекуном. До вылета оставалось 3 часа, я успела съездить к ним домой, взять этот документ и привезти в аэропорт, так для меня все вопросы – решаемы.
Если вы хотите выбрать турагентство, где вам подберут хорошие варианты отдыха, то вам следует обратить внимание всего на несколько важных деталей, чтобы отличить его от места с плохим сервисом качеством услуг. В хорошем турагентстве все прозрачно и честно с документами. Нет никаких накруток сверху цены туроператора, а договор и чеки об оплате сразу приходят на электронную почту туристу. Также он в любой момент может зайти в электронную путевку и проверить данные своего тура. Самое главное - найти своего турагента, вы должны полностью с ним совпасть во взглядах и предпочтениях в отдыхе.
Текст поверх фото:
я дарю туристам свои авторский гайды с указанием всех мест для посещения
10.10.2024
WHERETOEAT Ural
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Пресс служба
Текст 1:
10 октября в Синара-Центре в Екатеринбурге пройдет торжественное награждение победителей авторитетной ресторанной премии WHERETOEAT Ural.
Текст 2:
Миссия Премии WHERETOEAT — поддерживать развитие ресторанной индустрии, предоставляя новые возможности для талантливых шеф-поваров, сомелье, кондитеров, и привлекая внимание к значимым и интересным заведениям.
Премия путешественников и местных жителей городов с самыми интересными гастрономическими местами, признанными лучшими по результатам голосования экспертов Премии.
Ирина Тиусонина, генеральный продюсер Премии: «В грядущем сезоне WHERETOEAT продолжит объединять ресторанную индустрию страны, оставаясь эффективной платформой по обмену опытом и идеями для всех игроков рынка, создавая новые возможности для сотрудничества и взаимной поддержки в условиях динамично меняющегося рынка и укрепляя связи в ресторанной сфере».
По итогам голосования экспертов WHERETOEAT - Ural, в шорт лист ресторанов вошли 29 заведений из Екатеринбурга.
Как распределились места среди ресторанов, а также имена победителей в специальных номинациях, будет озвучено 10 октября на церемонии вручения премии WHERETOEAT Ural 2024. Десять лучших ресторанов Урала и лауреаты спецноминаций будут награждены особыми призами.
Результаты региональных церемоний имеют огромное значение, так как все 50 ресторанов, вошедшие в шорт-листы WHERETOEAT 2024 в каждом из регионов, будут автоматически включены в единый список для голосования в рамках Всероссийской премии WHERETOEAT Russia, которая состоится весной 2025 года.
Текст поверх фото:
в шорт лист ресторанов вошли 29 заведений из Екатеринбурга
09.10.2024
Ural street style. September 24
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Костя Кузин
Текст 1:
Текст 2:
@val.cheerry
@akulamikula.mua
@vovasoroka
@ksu_burukhina
@kurilllaptevv
@sonyapey
Текст поверх фото:
Street style вдохновляет на эксперименты и самовыражение
08.10.2024
Уральский форум недвижимости
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Пресс служба УПН
Текст 1:
Более 1000 участников, 150 спикеров и 12 уникальных секций.
Текст 2:
XVI Уральский форум недвижимости, который прошёл с 1 по 4 октября при поддержке Российской гильдии риэлторов и в соорганизаторстве с Атомстройкомплексом, стал знаковым событием для специалистов и заинтересованных лиц в сфере недвижимости. Форум собрал более 1000 участников, среди которых были представители власти, ведущие эксперты рынка, инвесторы. Директора агентств недвижимости и риэлторы. В этом году событие стало еще более масштабным — на форуме выступили 150 спикеров, передавшие свои знания и опыт в 12 уникальных секциях.
В рамках пленарного заседания и пресс-конференции выступили ключевые представители РГР, УПН, ПАО ВТБ, официального спонсора, Сбербанка, стратегического партнёра, АТОМа, Российской гильдии управляющих и строителей, а также Гильдии строителей Урала. Обсудили актуальные вопросы, связанные с развитием рынка, финансированием объектов, а также новыми технологиями, которые применяются в строительстве и управлении.
Последний день форума стал поистине увлекательным. Участникам была предоставлена возможность услышать знания и советы от известного тренера по переговорам Игоря Рызова. Его мастер-класс привлёк внимание многих, и у слушателей была возможность применить полученные знания на практике. А на риэлторских поединках, которые развернулись среди команд участников, коллеги из Перми, Тюмени и Екатеринбурга проверяли, кто же умеет лучше адаптироваться в самых неожиданных условиях работы. В результате увлекательной борьбы победителем стала команда из Перми.
Мы благодарим партнёров за поддержку Уральского форума недвижимости. ПАО ВТБ за официальное спонсорство, СБЕР БАНК аккредитивы за стратегическое партнёрство. ООО Спецзастройщик «Железно Екатеринбург» – партнёр Форума, ООО ЦН «Стройтэк» спонсор секции «Коридоры мышления». Выражаем благодарность деловым партнёрам: ООО УК РЭД, AVITO, ООО «Брусника». Специализированный застройщик, ООО «База», «IG developer & elite real estate», ООО СТОУНХЕДЖ - УПРАВЛЕНИЕ АКТИВАМИ, СДЕЛКА.РФ, ОПЕН ВИЛЛАДЖ УРАЛ, M2 invest. Партнёры выставки: АО СК ГАЙДЕ, ПАО ЧЕЛИНДБАНК, ПАО СК РОСГОССТРАХ, ИП Тинтюк, ID HOME, Специализированный застройщик «СтудияПарк», АО «АЛЬФА-БАНК», АО «Азиатско-Тихоокеанский Банк», ООО Кадастр-Про, АО «ГСК «ЮГОРИЯ», ООО Авантаж. Информационные партёры мероприятия: ПАО АКБ «Абсолют Банк», ООО «АМТ Страхование», ЯРУС ХАУС. Спонсор риэлторских поединков: ПАО «МОСКОВСКИЙ КРЕДИТНЫЙ БАНК».
Уральский форум недвижимости – отличная платформа для обмена опытом и налаживания новых деловых связей. Мы гордимся тем, что смогли объединить более тысячи профессионалов, готовых обсуждать будущее нашей отрасли.
Текст поверх фото:
отличная платформа для обмена опытом и налаживания новых деловых связей
08.10.2024
Креативная экономика простыми словами
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Александра Третьякова
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Чтобы город развивался, в нём должны быть креативный класс, культурные доминанты и ночной клуб. Почему? Рассказала Екатерина Черкес-Заде, директор Центра по развитию креативной экономики Агентства стратегических инициатив, управляющий партнер Университета креативных индустрий Universal University.
Текст 2:
Что относится к креативной экономике?
Первая часть связана с индустрией контента. Её ещё называют «экономикой впечатлений»: видеоигры, музыка, кино, в том числе новые медиа и анимация. Вторая охватывает «преображающую экономику». Это дизайн в самых разных отраслях: от digital до промышленного. Также сюда относится архитектура и урбанистика – то, что содействует развитию территорий. Следующая составляющая – маркетинг коммуникаций. Сейчас он снова должен помочь нам с выходом на глобальные рынки. Также всё, что касается фешен-производства. Ещё разработка программного обеспечения: креативные индустрии часто сами пишут себе код для игр или мобильных приложений. И это направление даёт возможность создавать продукты, которые впоследствии будут интересны на мировом рынке тоже. Ещё один сегмент включает в себя культурное программирование в широком смысле. Это театры, музеи, фестивали, современное искусство, народно-художественные промыслы.
Как поменялась эта сфера за последние 5 лет? Какие тренды сейчас намечаются?
Во-первых, многие отрасли продвигались за счет коммуникации с иностранными брендами. После их массового ухода, с одной стороны, получился определенный голод аудитории, с другой – стало расти огромное количество новых брендов, которые начали занимать эти ниши. Как раз один из самых растущих сегментов здесь – это фешен. И, конечно, все они придут в креатив, потому что без него просто не смогут развиваться.
Второй тренд – недостаток контента. У нас очень ограниченный прокат голливудских фильмов. И сейчас наступило время платформ. Этот интересный новый контекст дал старт открытому развитию сериальной культуры, мы начали создавать свой контент. А такие большие инвесторы, как Окко, Иви, Кион и другие заказывают на свои платформы российский продукт. Сегодня кино формулируется на уровне локального рынка страны, при этом из-за открывшейся ниши практически не имеет никакой конкуренции внутри и может окончательно переключить зрителя на отечественный контент. Также наша анимация совершила потрясающий кульбит. Они сделали себе отдельный ОКВЭД, и уже больше 10 лет у них прекрасно работающая Ассоциация анимационного кино со своей широчайшей системой распространения. Детям нельзя запретить смотреть мультфильмы. И то, что наши проекты «Маша Медведь», «Смешарики» и другие проекты востребованы во всём мире, я считаю невероятным успехом. Надо отметить, что креативная индустрия не под санкциями вообще нигде.
Игровая разработка всегда была частным бизнесом, но в последний год стала поддерживаться государством, потому что потеряла все доступные способы дистрибуции. При этом у нас растёт то, что называется «инди-рынок» (от independent) – независимые небольшие проекты по производству видеоигр с мощным потенциалом. В России очень хорошие концепт-арт-художники и программисты, которые делали на аутсорсинге много популярных американских игр. Например, в производстве последних Diablo участвовали выпускники первой российской школы видеоигр Scream School. И на данный момент очень много компаний и отдельных специалистов продолжают работать из дома на зарубежные рынки. Нам необходимо нанимать этих людей для создания своей интеллектуальной собственности, своих уникальных проектов и продуктов. У нас всё для этого есть.
Что касается сферы дизайна, то, кажется, все наконец-то осознали, что он действительно влияет на добавленную стоимость продукта. Не так давно на государственном уровне была принята дорожная карта развития промышленного дизайна в России. И мы рады, что наша команда была причастна к этому.
Будем честны: раньше работа в иностранной компании считалась успехом – это престижная история. Сейчас, наоборот, идёт активный разворот в сторону предпринимательства и создания своих проектов
Какие задачи сегодня решает креативный класс?
У нас креативный класс частично формулировал себя как независимый и глобально мыслящий. Однако для экономики это не всегда давало те эффекты, которые мы бы хотели. Будем честны: работа в иностранной компании считалась успехом – это престижная история. Сейчас, наоборот, идёт активный разворот в сторону предпринимательства и создания своих проектов.
Также все вдруг осознали, что эти творческие люди, правда, могут значительно воздействовать на бизнес. Например, даже самые выгодные банковские продукты не будут интересны молодому поколению, если у банка плохое, неудобное приложение. По такому принципу молодёжь стала воспринимать любой сервис. И мы видим, как мобильная разработка, digital быстро меняют то, каким образом мы вообще пользуемся городскими службами и сервисами. Так, Яндекс.Такси может за полчаса доставить что угодно куда угодно. Ни в Берлине, ни в Лондоне это невозможно даже представить. А такого продукта, как Госуслуги, нет вообще нигде в мире.
Мощное влияние идёт на смежные отрасли, развитие территорий и городской среды. Простой пример. Если в регионе поставили задачу повысить туристический потенциал, то креатив в этом, безусловно, может помочь. Из двух малых городов, где стоит инсталляция современного искусства и не стоит, молодежь поедет туда, где она есть. Если вы хотите сформировать наплыв определенной целевой аудитории, то делаете фестиваль. Всё это способствует продвижению туризма. Люди ездят в Новосибирскую оперу, потому что как лауреат огромного количества «Золотых масок» она предлагает классный контент. Но когда ты туда приедешь, ты потратишь деньги не только на посещение театра, но и на отель, на ресторан, купишь сувениры и т.д.
Еще один интересный факт заметил ваш земляк и мой коллега Никита Забелин. Он определяет, есть ли у города будущее, по наличию ночного клуба. Если заведения нет, значит, нет молодой энергии, которой надо куда-то выплёскиваться. В последствии там не будет драйва, который мог бы через паузу сформировать будущее этого места. Таким образом, наличие хорошего клуба – это показатель того, что в городе есть креативный класс и аудитория, с которой можно работать.
Какие креативные и культурные доминанты вы выделяете в Екатеринбурге?
Вообще в Екатеринбурге всё в порядке. Во-первых, большая часть проектов, в которые мы верим, являются продуктами частного бизнеса. И это очень круто. Мы искренне считаем, что здесь и в Свердловской области надо поддерживать предпринимательство. Во-вторых, у вас есть много очень разных креативных кластеров, которые дают возможность совсем разного проявления как художественной практики, так и креативных индустрий. Стоит отметить кластер Л52, в Доме Печати – отличные фешен-бренды. У Ельцин Центра очень сильное культурное программирование, он аккумулирует вокруг себя большое количество людей. В Сысерти порядка 15 предпринимателей вместе с администрацией города участвуют в разработке стратегии региона по развитию креативных индустрий.
даже самые выгодные банковские продукты не будут интересны молодому поколению, если у банка плохое, неудобное приложение. По такому принципу молодёжь стала воспринимать любой сервис
Домна – классное креативное пространство. Кстати, то, что ИННОПРОМ-2024 – мероприятие международного уровня, открылось на территории этого креативного кластера фешен-показом – это прорыв. Важно сказать, что у вас зародились марки, которые у всех на слуху: 12 STOREEZ, USHATÁVA, Avgvst. Плюс в августе у вас прошла Международная неделя моды. По сути, Екатеринбург – единственный мегаполис, который может составить конкуренцию Москве и Петербургу в области фешен. Но, конечно, одно мероприятие не решит все задачи, и работы в этом направлении очень много.
С современным искусством такая же история. Есть отдельные культурные институции, такие как Музей Андеграунда, который я очень люблю, и других несколько прекрасных галерей. Фестиваль уличного искусства STENOGRAFFIA, великолепные художники, в том числе Тимофей Радя, Слава ПТРК, Покрас Лампас и в целом культура стрит-арта практически формируют образ столицы Урала в глобальном контексте.
Также отмечу Ночь музыки. Да у вас тут лонг-лист: перечислять проекты и имена можно долго. Екатеринбург сейчас фактически формулирует стратегию развития в области креативной экономики. Город может и должен выстрелить не только на федеральном уровне, но и на мировом.
Как планы государства по поддержке креативной экономики отразятся на сфере образования?
Креативная экономика – это таланто-центричная экономика. Образование здесь играет ключевую роль. И без иллюзий: надо просто системно заниматься его развитием. Наш университет Universal University долгое время создавал основные треки формирования креативных индустрий через образование. Мы изучали по всему миру практики, которые впоследствии внедряли в российскую систему, и сегодня действительно гордимся ею. Уже несколько институций активно занимаются укреплением этого направления. Значит, мы на верном пути.
Текст поверх фото:
Все вдруг осознали, что творческие люди правда могут значительно воздействовать на бизнес
08.10.2024
All inclusive
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Юлия Русинова
Текст 1:
Представители компании «Атомстройкомплекс» Мария Давыдова и Наталья Бочкарёва рассказали об уникальных привилегиях для будущих жителей квартир от застройщика.
_На Марии: топ Capparel.21est, юбка Capparel.21est - всё BOLSHOY; на Натальи: пиджак I.B.W., брюки I.B.W., серьги, колье - всё BOLSHOY
Текст 2:
- Расскажите про программу лояльности компании «Атомстройкомплекс».
Программа лояльности – это клуб привилегий для покупателей и всех сотрудников «Атома»! Карта лояльности «АСК Бонус» дает возможность приобретать товары и услуги у наших партнеров с уникальной скидкой. Для этого, мы разработали специальную систему, которая действует в несколько касаний. Ежедневно каждому покупателю квартиры торжественно вручаются «Каталог привилегий» с подробной информацией о партнерах и карта лояльности. А сотруднику «Атома» не обязательно покупать у нас квартиру, достаточно оформить карту лояльности на сайте ASKBONUS.RU. На сегодня, владельцев карт привилегий уже больше 35 000. Еще одним каналом прямой связи партнера и резидента является «Коробка новосёла» с подарочными сертификатами. Программа привилегий всегда открыта для новых партнеров, зарекомендовавших себя на региональном и федеральном уровнях.
- А «Меблировка» от «Атома» - это тоже одна из привилегий?
Да, идея продажи квартир с мебелью не нова, и в Екатеринбурге сохраняется устойчивый спрос на меблированные квартиры, в том числе и на объектах «Атомстройкомплекса». Привлекательность данной опции в том, что стоимость мебели и техники включается в общую стоимость квартиры и делится на весь срок ипотечного кредитования. При этом мы предоставляем клиентам возможность вносить изменения в проект мебели. Дизайнер проводит работу по согласованию индивидуальных эскизов. Большинство покупателей адаптируют стандартный вариант под свои пожелания и потребности. Доп. опция «Меблировка» включает встроенный шкаф-купе в коридоре и кухонный гарнитур с базовым набором техники (духовой шкаф, вытяжка и варочная поверхность). К моменту переезда, работы по меблировке уже завершены. Владелец может расставить посуду и разложить вещи в прихожей и получить желаемый уют, сэкономив время, нервы и финансы.
- Как изменилась «Меблировка» в сравнении с прошлыми годами?
Мы начали с «базы», необходимой для переезда – мебель в коридоре и кухне. Но, этой весной расширили линейку предложений, смонтировав несколько «улучшенных» комплектов. Отдали предпочтение спокойной палитре цветов, тактильно приятному матовому покрытию, которое не оставляет следов от прикосновений и конечно не забыли о функциональности мебели. Наполнили кухню встроенными холодильником и СВЧ, в прихожих установили вместительные распашные шкафы с системой хранения обуви, консоли для мелочей, мягкие пуфы и оборудовали гардеробные. Единый стиль во всей квартире сохраняют современные консоли в зоне гостиной. Мы считаем это началом расширения линейки уникальных предложений. Ждите продолжения…
Текст поверх фото:
Мы считаем это началом расширения линейки уникальных предложений
07.10.2024
Тим Аминов: Не посредственно
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Винни Макс @vinnieshoot
Текст 1:
Тим Аминов – артист, который давно зарекомендовал себя
как самобытного музыканта в кругах ценителей музыки и искусства. Сегодня он готов предстать перед более широкой аудиторией. Наш разговор — о новом альбоме Тима
«животное», о смене амплуа и
«понятной» музыке.
Текст 2:
Сейчас ты стал намного чаще появляться на сцене, а раньше больше занимался тем, что писал музыку?
Раньше я занимался, в основном, электронной музыкой, продюсированием, а сейчас мне интересна живая музыка и интересно писать песни, играть их. Играть музыку вживую это вообще большая работа. Много репетиций, сбор всей команды и много организационных вопросов, но это интересно. Еще у меня появился тыл, который находится за сценой – это менеджер, концертный директор. Вообще мне давно хотелось заниматься более агрессивной музыкой, где я могу выпустить все, что у меня внутри, поэтому сейчас я воплощаю это желание. Мне, конечно, хочется больше и больше играть и вообще в этом развиваться, но сейчас не самое простое время, мы все это знаем, поэтому делаю все, что в моих силах и что от меня зависит.
Тем не менее о тебе всё чаще слышно.
Да, так и есть. Вообще обо мне было слышно и раньше, просто я был своего рода серым кардиналом, по другую сторону сцены. Обо мне писали и русские и заграничные издания, но я был вроде на виду, а вроде и нет. Сейчас я стал более открытым и начал более активную деятельность.
Ты сейчас занимаешься независимой музыкой, я думаю, тренды – это последнее, что тебя интересует. Как тебе удалось найти свое место в музыкальном комьюнити? Сыграла твоя самобытность?
Возможно. Но это не предел того, что я хочу делать, поэтому мне всегда кажется, что своё место я ещё не занял. Хотя многие говорят, что у меня хороший имидж в музыкальной сфере и сфере людей, кто занимается искусством. Но сейчас мне хочется аккуратно выйти на чуть менее замороченную аудиторию, так скажем.
Сделать что-то более понятное большему количеству людей, так?
Это вопрос очень не простой для меня. С одной стороны мне интересно, чтобы люди поняли, то что я делаю, но мне совершенно не неинтересно быть посредственным. Поэтому на данный момент я в поиске формы, которая будет для меня работать.
А у тебя есть такие примеры? Артисты, которые выдерживают баланс между самобытностью и понятностью? В России, например.
Хороший пример – группа Shortparis. Ещё мне кажется, это удаётся IC3PEAK или, к примеру, Хаски. Кстати Cream Soda очень хороший пример. Ну или тот же Oxxxymiron. Мирон, конечно, тяжелый, сложный, но мы всё равно понимаем, кто он. Он яркий как персонаж и как личность. Такого рода «сложная» сцена достаточно ограниченна. Это и минус, и плюс. Плюс в том, что можно многое наворотить, есть место для творчества. А минус в том, что публика неподготовлена.
Сейчас, понятно в связи с какими событиями, происходят перемены во многих сферах, а как обстоят дела в музыке?
Невозможно точно знать, так как реальную картину мы сможем увидеть через лет 5, оглядываясь назад, но можно порассуждать. Из-за некой замкнутости, индустрия уже начинает себя переосмысливать, появляются новые артисты. Но тут есть и обратная сторона. Это как «чем плох инцест, нет свежей крови», в любом случае самые интересные артисты рождаются от смешения множества культур, в этом плане интернет ,конечно, сейчас развязывает руки. Но вообще я настроен позитивно. Надо жить с тем, что имеем и творить в тех реалиях, которые есть.
Ты не существуешь в рамках одного жанра и постоянно экспериментируешь. Ставишь ли ты цель нащупать своё звучание?
Хороший вопрос, и я не знаю, как будет дальше. Пока мне нравится, что я делаю, но у меня есть планы на будущее и они отличаются от того, что я делаю сейчас. Мне интересно раскрываться как личности. Музыка – это инструмент общения с аудиторией. Я не хочу быть заложником одного жанра, мне интересно пробовать новое.
Ты уделяешь большое внимание клипам. Это дополнение к твоей музыке или равноправная часть творческого продукта?
Так получилось, что я в начале своей карьеры познакомился с очень талантливым режиссером Ладо Кватания. Он снимает сейчас полнометражные фильмы, сотрудничал например с Kanye West и Cardi B или снимал для Хабиба Нурмагомедова. Мне понравилась одна из первых его работ, и я написал ему на почту, предложил сделать что-то вместе. Так и появился наш первый клип One Lone Survivor. Этот клип наделал много шума в то время и меня начали воспринимать, как музыкально-визуального артиста. Мы изначально задали очень высокую планку, ей всё сложнее было соответствовать. Сейчас я выдерживаю нейтралитет, стараюсь, чтобы клип именно дополнял музыку, чтобы не было большого перевеса в сторону видео.
Ты сам снимаешься в своих клипах. Как тебе этот опыт — быть актером в короткометражных фильмах?
Это очень интересно. Ранее я был больше продюсером, находился, скорее, за кадром. А теперь стараюсь участвовать в своих клипах, чтобы люди понимали, кто стоит за всем этим, иначе, зачем я делаю так много работы? Мне нравится сторителлинг в клипах – история, драматургия, но также я фанатею и от визуальной части продакшена. Я очень люблю кино, музыку в кино, это все очень важная часть меня.
Поговорим о новом альбоме «Животное». Ты действительно переживал такое дикое асоциальное состояние?
Скажу больше, я до сих пор периодически переживаю это состояние, потому что у меня есть много вопросов к социальному устройству в целом и много вопросов к системе обучения людей. Мне кажется, современному человеку не хватает той дикости, искренности, что есть в животном мире. Современный мир с его социумом и виртуальной реальностью делает нас очень простыми и зависимыми. Человек очень многогранное существо и мы должны осознавать и принимать свою дикую часть свою асоциальную тень.
Скажи, пожалуйста, а твое творчество – это отклик на злободневные темы или, в целом, на сегодняшнюю реальность?
Это некая переработка того, что происходит вокруг и того, что происходит во мне. Когда это соединяется воедино, тогда и начинает работать, как рефлексия направленная в творчество. Мой трек и клип «Мой герой» или «Ультранасилие» как раз об этом.
Кажется, что тебя тянет в сторону всего темного. Ты достаточно ярко переживаешь мрачные события любого плана. Можешь объяснить, почему так?
Я ранимый человек, переживаю всё, что происходит внутри меня, достаточно ярко. Внешние события меня тоже сильно трогают. Еще в детстве музыка, которая меня действительно трогала, всегда была достаточно мрачной. Почему это происходит, я не знаю, мне сложно это осознать. Видимо таково мое ощущение мира, мое внутреннее самоощущение. Но я, правда, люблю в музыке такой надрыв, надлом, искренность. Хотя на данный момент уже есть треки, в которых проглядывается что-то светлое. Трек «Нимфы», например.
Что для тебя первостепенно в музыке: смысл или звучание?
Раньше для меня очень была важна эстетическая часть, но постепенно, всё больше и больше смысл начал перевешивать. К тому же я начал писать на русском языке. Грех не воспользоваться его силой и богатством. Например, в альбоме «Животное» первичен смысл, хотя без эстетики его бы не было.
Что для тебя важнее: чтобы люди знали твою музыку или чтобы знали, что это твоя музыка?
Классный вопрос. Я думаю, что важны оба компонента. Признаюсь, я достаточно амбициозен и у меня большое эго, поэтому мне очень важно, чтобы люди, в первую очередь, слушали мою музыку, а во вторую — чтобы знали, что это моя музыка. Но первично, конечно, чтобы они вообще слушали эту музыку.
Круто, что ты открыто об этом говоришь. И, в целом, это естественно, ведь каждый творец хочет, чтобы его признали. А как у тебя с личным брендом? Как ты сейчас прокачиваешь его?
Мы живем в современных реалиях, когда всё, что ты выкладываешь в сеть, набирает энное количество просмотров, прослушиваний. Раньше этого не было, нужно было прикладывать больше усилий. Сейчас, действительно, личность многое решает. Важно найти свой язык общения с аудиторией через соцсети, и чем аутентичнее он будет, тем интереснее. Это реальность, которую нельзя отрицать, и я также примеряю на себя этот формат и ищу к нему подход. Даже видео, выпущенное к альбому, я сразу делал в вертикальном формате, чтобы распространять в соцсетях. Оно кстати хорошо сработало.
Как ты относишься к тому, что есть только условные 3 секунды, чтобы привлечь внимание зрителя сегодня ?
Опять же, это реальность. Ты должен триггернуть человека, а дальше увлечь и повести за собой. Человека действительно нужно заинтересовать за эти 2-3 секунды, только после этого он начнет интересоваться тобой как личностью.
Расскажи о своих планах на ближайшее будущее.
Из ближайших – доделать клип «Нимфы». Мы к нему делаем интересную промо-кампанию, пока не буду раскрывать всех подробностей, но посвящена она будет вебкаму. В конце сентября выйдет делюкс всерия (расширенная версия — прим. ред.) альбома с ремиксами. И на этом, наконец, промо альбома закончится. Честно говоря, я уже хочу идти дальше. С ноября сажусь за новый мини-альбом. Но он выйдет уже ближе к следующему лету. Также в декабре — концерт в Москве. Очень хочу себе устроить отдых, съездить в Токио – это моя детская мечта.
Текст поверх фото:
Очень хочу себе устроить отдых, съездить в Токио – это моя детская мечта
07.10.2024
Любить себя
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погодаева
Автор фото:
Ирина Забара
Текст 1:
Быть прекрасной, несмотря на условия! Таков девиз основателя бренда одежды для дачи и сада Reyka Leyka Анны Кулаковой.
@kulakovaan
Текст 2:
Мой бренд объединяет красоту и функциональность, потому что все девушки хотят выглядеть красиво в независимости от того, где они находятся — дома, на работе, в саду. Представленный у нас ассортимент – не просто для дачи и огорода, это одежда для загородной жизни. В наших коллекциях есть непромокаемые комбинезоны, в которых можно сходить, например, в лес за грибами, есть различные утепленные жилетки и многое другое, необходимое для того, чтобы быть стильной даже в условиях жизни вне города. А начиналось всё еще во времена учебы в институте. Тогда я работала и на производствах с восьми до восьми, и в каких-то больших супермаркетах с жестким графиком, но меня всегда привлекала свобода. Мне никогда не нравилось, что кто-то мною командует, может, потому что я Лев по знаку зодиака, поэтому всегда хотелось самой «охотиться» и «воевать». Очень быстро я пришла к тому, что стала заниматься продажей штор. Это был период 2010-х годов, когда случился бум строительства жилья, друзья покупали квартиры, стали популярны авторские дизайны – люди обращались за помощью в разработке проектов к профессиональным дизайнерам. И я попала в эту волну, сама за себя отвечала и руководила всеми процессами, надо мной никто не стоял. Конечно, появились и другие вопросы: необходимо было нести ответственность за свою команду. Но, тем не менее, я поняла, что построение своего дела, бизнеса мне дается намного проще, легче и интереснее, чем работа на кого-то.
Хотелось чего-то нового, поэтому спустя 12 лет после начала бизнеса, связанного со шторами, я решила двигаться дальше. Решение пришло во время пандемии, когда, так скажем, нас заперли дома, и началась миграция людей за город. Все активно стали заниматься домом, садом, появилось много удаленных вакансий, а я с головой окунулась в новую для себя сферу – создание одежды.
Ключевым успешным моментом в любом бизнесе, сужу по своему опыту, является удовольствие от того, чем ты занимаешься. Выбранное направление оказалось мне близко, я очень хотела углубиться во все тонкости, и не из экономических побуждений, как это было, когда я вела бизнес со шторами. Мне всё очень нравилось, несмотря на некоторые сложности, ведь любая проблема решаема. Трудности есть везде, в любой работе и деятельности, просто нужно уметь их решать, а самое главное – не бояться и не слушать посторонних людей. Так было и у меня. Мне говорили: «Да кому нужна эта одежда для сада и огорода, возьми старые трикошки и всё». Но нет. Многие не хотят носить трикошки, им нужна красивая и удобная загородная одежда.
Чтобы создавать качественные модели, я постоянно посещаю международные и российские выставки, бываю на производствах одежды и ткани, подбираю лучшие образцы для нас. Мое личное вдохновение — путешествия. Всегда стараюсь посещать новые места в России, а ещё у меня есть очень большой список стран, где я уже была и где хочу побывать. Во время и после поездок у меня будто вырастают крылья, я начинаю творить с новыми силами.
Сейчас в нашем ассортименте – одежда для загородной жизни, а не просто для дачи и огорода. Девушки, знающие себе цену и любящие себя, никогда не откажут себе в удовольствии быть прекрасными в любых условиях!
Екатеринбург, ул. Савкова 29 а-98 +7 922-208-02-03, +7 912-255-00-51
Текст поверх фото:
одежда для загородной жизни, а не просто для дачи и огорода
07.10.2024
Природа-женщина. Продолжение..
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Катерина Архангельская Стиль_Анастасия Гирнинг Muah_Олеся Лазарева, Елена Калиева Продюсер_Олеся Глушкова
Текст 1:
Самый нежный проект сентябрьского номера о природной силе женщин.
Анна Мазова
саморазвитие, @anita_mazova
Женщина само воплощении природы, источник силы красоты, гармонии. Так потрясающи многогранна, может как создавать - быть тихой гаванью так и все разрушить как ураган, ливень, шторм. И в этом столько жизни и любви. В тоже время невероятно красива в своем проявлении.
Женщина способна дать жизнь, это и есть великолепное проявлении природы.
юбка, рубашка - ÈCLATA, BOLSHOY
Текст 2:
Марина Зенкова
создатель лингвистической школы Марины Зенковой, учитель
Женщина – дитя природы. Природой ей дается характер и сила. Она уникальна, потому что сочетает в себе многофункциональность, красоту и духовность, которые несет в мир, и открыта к новым ощущениям, эмоциям и состраданию. Именно женщина способна вдохновлять и создавать вокруг себя положительное пространство, наполненное энергией и возможностями.
Пиджак, майка, брюки - всё Label B, BOLSHOY
Екатерина Давлетбаева
организатор ретритов в Росси и мире
@Katerinkadav
В себе я чувствую проявление всех стихий: воды – через гибкость, огня через эмоции, воздуха через легкость, земли через ощущение внутренней опоры. Классно, когда мы умеем сочетать такие простые, казалось бы, вещи в жизни. На это и есть женская энергия в природе.
платье AFANASKINA
Екатерина Ставицкая
На мой взгляд, женщина сочетает в себе все стихии , и в каждый момент жизни она проявляет себя по разному. В семье - дающая силы расти и развиваться своим близким, своему роду. В отношениях с мужчиной, женщина то спокойная, текучая, обволакивающая, то яростная , как буря во время грозы. В бизнесе, в делах, в решении сложных жизненных вопросов - женщина огонь, сильная , бескомпромиссная порой. Наедине с собой, в творчестве женщина - воздух, свободная , безграничная, она везде и ей доступно все.
платье, брюки - Mini, BOLSHOY
Екатерина Бахарева
руководитель студии декора Blagodari
@katrine.blagodari
В каждой женщине скрыт неиссякаемый источник силы и любви. Она расцветает в своей собственной природе и поток жизни, протекающий через все её тело, вырывается на волю и становится ресурсом, чтобы создавать и творить. Быть женщиной – роскошь!
Текст поверх фото:
Наедине с собой, в творчестве женщина - воздух, свободная , безграничная, она везде и ей доступно все
02.10.2024
Легенда о Красном городе
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Тати Сенютина
Текст 1:
То, что стоит увидеть хотя бы раз в жизни. И это не про Париж.
Текст 2:
Алим Акимов,
официальный гид в Гранаде
@granada_alim_guia
Alimgid.com
Первое впечатление
Впервые я попал сюда 1 сентября 2006 года. Я приехал в Гранаду на учебу в местный университет. И первым делом направился в Альгамбру, даже не представляя, что меня там ждет. Я ничего не знал о восточной истории Испании и арабской классической архитектуре. Было необычное ощущение — находясь в Европе, чувствуешь себя погруженным в восточный мир в его лучшем проявлении. Я тогда испытал смешанные чувства. С одной стороны, я осознавал, что вижу что-то великое и близкое мне. С другой, мне было сложно усваивать эту красоту, так как я приехал из Санкт-Петербурга, где градостроение совершенно другое. Я не сразу начал понимать, насколько сложна и утонченна андалузская и арабская архитектура, несмотря на кажущуюся простоту. Красота Альгамбры основана на соотношениях и геометрическом дизайне, продуманном до мельчайших деталей. Число, пропорция и гармония структурируют пространство, создавая ощущение космического порядка. Здесь тесно связаны математика и астрономия, что придает архитектуре непревзойденную целостность и гармонию. Эта архитектура — словно застывшая поэзия, которая говорит на языке чисел и пропорций. Рекомендую тщательно подготовиться к посещению Альгамбры или воспользоваться услугами опытного гида, чтобы провести время в этом восхитительном месте с максимальной пользой и интересом.
Рождение чуда
Альгамбра — это уникальное сооружение, и, по сути, единственный сохранившийся пример средневековой арабской архитектуры. Если говорить о том, как появилось это чудо, то стоит вспомнить, что в начале 8 века практически вся Испания и даже юг Франции были захвачены мусульманами. Они создали своё государство на большей части Иберийского полуострова — Аль-Андалус, превратив его в одну из самых процветающих и богатых территорий в Европе. Многие дворцы здесь строились благодаря производству шёлка и сахара. Сюда съезжались все великие умы Европы и Востока, развивая идеи Аристотеля и Платона.
Но к XIII веку началась очередная гражданская война, которая сильно ослабила исламское влияние на полуострове. В этот сложный период в Гранаде начинает править талантливый полководец Абу Абдулла Мухаммад ибн Юсуф ибн Наср, также известный как Ибн аль-Ахмар, что можно перевести как «рыжий» или «красный». Возможно, именно от его прозвища и произошло название Альгамбры — «Красный город». Ибн аль-Ахмар основал последний эмират на территории современной Андалусии. Благодаря его умелой политике и разумному управлению, эмират Гранады, несмотря на свои небольшие размеры, укрепился и стал одним из самых богатых государств в Европе.
От крепости до дворца
В 1238 году началось строительство Альгамбры, которая изначально была гигантской и хорошо укреплённой крепостью, возвышающейся на склонах холма Ла-Сабика в Гранаде. В течение XIV века под правлением династии Насридов, Альгамбра превратилась из простой крепости в ослепительно роскошный комплекс, включающий изящные дворцы, чарующие сады, умиротворяющие фонтаны. Не были забыты и общественные здания, и квартал ремесленников. Этот шедевр архитектуры и инженерного искусства до сих пор поражает туристов со всего мира не только своей захватывающей красотой, но и высочайшим уровнем инженерной мысли, не имевшим аналогов в Европе.
Об этом никто не знает
О Дворе Львов есть такая легенда. В Альгамбре жила арабская принцесса Зайра. Жестокий отец держал её в изоляции, а мать давно умерла, оставив ей талисман. Зайра влюбилась в юношу, но их застал отец и приговорил его к смерти. Пытаясь убедить отца пощадить юношу, принцесса случайно выяснила, что он ей не отец — что он убил её настоящих родителей с помощью 11 помощников. Разгневанная Зайра собрала их во дворе, и талисман превратил их в двенадцать каменных львов.
Другая легенда гласит о джиннах и волшебных лампах. Согласно ей, стены Альгамбры населены джиннами и духами, которых могущественный царь Соломон заточил в волшебные лампы. Говорят, что эти джинны все еще там и могут исполнять желания тех, кто их найдет.
Скрытые символы
На стенах Альгамбры множество загадочных символов – арабских надписей и геометрических изображений, – сбивающих с толку экспертов, которые до сих пор не смогли полностью разгадать их первоначальный смысл и назначение.
Альгамбра — это место, где звук воды и фонтаны создают особую атмосферу, позволяющую некоторым людям ощутить духовную энергию пространства. Мастера Альгамбры также разработали систему циркуляции воды, которая освежает воздух и благотворно влияет на окружающих. Свет и тень также тщательно продуманы: деревянные ширмы, ставни и многоцветные поверхности фильтруют и отражают свет, создавая разное восприятие интерьеров в течение дня. Дворцы ориентированы так, чтобы зимой в них было больше света, а летом — меньше, что обеспечивает комфорт внутри. Каждая деталь здесь создана для красоты и удобства.
Самое интересное
Для меня самые интересные места в Альгамбре — это дворцы династии Насридов, последней династии мусульман, которая правила эмиратом из Альгамбры. В начале XV века их было семь, и среди сохранившихся мой любимый — дворец Комарес или зал Послов. Этот тронный зал с потрясающим наборным потолком, изображающим вселенную или путь в рай на седьмое небо к трону Господнему, просто поражает. Легенда гласит, что его строили с помощью суфийских мудрецов, исламских мистиков, и это придаёт ему особую, почти мистическую атмосферу. Цитаты из арабской поэзии, украшающие зал, повествуют о красоте дворца и восхваляют правителя Юсуфа I. Это не просто архитектурное чудо, а живая история, воплощённая в камне и стихах. Внутренний дворик с огромным водоемом, в котором отражается башня дворца, кажется, заключает в себе всю мудрость мироздания. Место просто завораживает своей красотой и глубиной.
На туристов большое впечатление производит дворец, где находятся знаменитый Дворик Львов и 124 мраморные колонны.В центре — оригинальный фонтан с 12 львами, которые символизируют защитников власти эмира. Считается, что здесь находился один из гаремов, что, естественно, вызывает особый интерес у посетителей. Каждое место здесь словно оживает, рассказывая свою уникальную историю.
Многих удивляет, как арабы достигли таких высот в культуре и градостроительстве. Важно понимать, что хотя архитектура, действительно, арабская, правильнее называть её мусульманской, так как это результат совместной работы многих культур и народов, которые объединил ислам в средневековье. Мусульманская Испания была уникальной цивилизацией, объединившей множество народов и создавшей свою неповторимую андалузскую субкультуру. Доступ к образованию в течение многих веков позволил мусульманам быть впереди всего мира. Гранада и её город эмиров Альгамбра — последнее напоминание о том, насколько грандиозна была та культура. Это настоящий памятник, сохранивший все достижения восточной культуры, архитектуры, инженерного искусства и сакральной философии. Стены Альгамбры, украшенные арабесками с тысячами мелких деталей, ведут непрекращающийся диалог с бывшими жителями и с нами. Туристы могут ощутить эту магию, если им повезет с гидом, который сможет раскрыть все секреты и символы этого удивительного места.
Часто туристы задают вопрос — как жили правители и их семьи, где они спали, ели и проводили приёмы. Всё это можно увидеть своими глазами, так как дворцы сохранились практически в первозданном виде. Прогуливаясь по залам и дворам Альгамбры, можно буквально перенестись во времена её величия и ощутить атмосферу той эпохи.
Сохранить и передать
В Испании очень трепетно относятся к своей истории — и не на словах, а на деле. Возьмем, к примеру, Альгамбру — ею управляет отдельная организация, Патронат Альгамбры. Там не просто следят за порядком, Патронат служит исследовательским центром, где впервые применяют новые техники реставрации. В Испании действуют строгие законы, за соблюдением которых следят специальные органы, занимающиеся охраной памятников. Постоянно проходят реставрационные работы, деньги поступают и от государства, и от частных фондов. Испанцы любят свою страну, много путешествуют по ней и участвуют в волонтерских программах по сохранению наследия. И не забывайте, что туризм здесь составляет 15% от экономики. В общем, здесь делают все возможное, чтобы история жила и передавалась новым поколениям.
Символ триумфа
Сохранение Альгамбры, напоминающей о временах захвата врагом, связано с несколькими важными причинами. Во-первых, для королей Изабеллы и Фердинанда, захвативших последний оплот мусульман на юге Испании, это был символ триумфа. Разрушить такой трофей было бы просто неразумно. Они понимали, что такого шедевра нет нигде в мире.
Во-вторых, Альгамбра — это не просто дворец, а целый автономный город с водопроводом, канализацией и развитой инфраструктурой, как в современных городах. К тому же в Альгамбре создан уникальный микроклимат. Все дворцы и дома внутри имеют фонтаны и водоемы, а по улицам текут многочисленные арык. Яркие арабески, цветные витражи и точные геометрические пропорции... Разрушить такую красоту было бы настоящим преступлением. Сохранить Альгамбрубыло логичным решением, ведь это не только исторически значимый памятник, но и практическая ценность.
Важные правила
Самое главное — купить билеты заранее. В сезон это лучше делать за месяц или два, ведь Альгамбру посещает 2,6 миллиона человек в год. Билеты нужно покупать на официальном сайте, так как агенты нередко накручивают цены. Также стоит быть готовым к тому, что осмотр Альгамбры занимает минимум 2,5 часа. Это большой комплекс сомножеством интересных мест, и чтобы всё увидеть, потребуется время и удобная обувь.
Здесь нельзя ничего трогать! Альгамбра находится под защитой ЮНЕСКО. Самая главная ценность этих дворцов — гипсовые арабески, цветные изразцы и мраморные колонны, каждая деталь которых выполнена с изысканным мастерством.
Испанское гостеприимство
История Испании настолько разнообразна и колоритна, что можно бесконечно перечислять цивилизации, которые жили и воевали на этих землях. Каждый регион Испании имеет свои особые черты, историю и языки. Эта страна так многогранна, что сложно обобщить мировоззрение всех её жителей. Всё зависит от региона. В Андалусии, центральной Испании и части северных регионов люди считают себя испанцами. Но здесь также живут галисийцы, бывшие кельты, каталонцы, относящие себя к отдельной нации, и баски, говорящие на своём уникальном языке и имеющие свою историю. Интересно, что баски до сих пор спорят о своих корнях и происхождении их языка — это настоящая загадка! В местной культуре даже существует негласное соревнование – кто более гостеприимен. Испанцы часто собираются вместе за городом или в ресторанах, проводят там многие часы, едят, пьют, обнимаются, целуются — в общем, всё как у нас, и семейные встречи часто превращаются в настоящие праздники.
Текст поверх фото:
дворцы династии Насридов, последней династии мусульман, которая правила эмиратом из Альгамбры
01.10.2024
Смелость быть собой
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погадаева
Автор фото:
Ирина Забара
Текст 1:
Как найти свое предназначение и раскрыть свой потенциал, – ответы психотерапевта, кандидата наук Евгении Кузнецовой.
@k_u_znetsova
Текст 2:
В одной из соцсетей вы написали, что, несмотря на успешные атрибуты «прошлой жизни», когда вы были юристом, руководителем, вы чувствовали «что-то не то». В чем это выражалось?
Это сложно описать. Мне кажется, люди, которые ощущали подобное, меня поймут. Появляется чувство несоответствия внутри, когда то, что ты выражаешь, твой социальный образ, даже если он встраивается в определенную систему и вызывает одобрение, не соответствует тебе. Это как носить костюм не по размеру или сидеть на неудобном стуле: вроде функционал выполняется и внешне все в порядке, но сидеть неудобно, движения скованы, нужно постоянно следить за собой и своими действиями.
Но в большинстве случаев люди всю жизнь сидят на неудобном стуле… Почему так?
Потому что мы выбираем «стулья», то есть свою реализацию, на основе убеждений и ценностей, прививаемых в детстве. Это абсолютно нормально и естественно. Любой человек получает установки от родителей, в семье или в другой социальной среде – от учителей, воспитателей. Они передают нам те убеждения, которые считают корректными и успешными. То есть если папа работал 20 лет на заводе инженером, то, конечно, он скажет, что лучше всего иметь «нормальную» профессию того же инженера. Мы всё это заимствуем, киваем головой. Если человек целеустремленный, любознательный, он это еще и активно реализует. Вот мой случай: я закончила университет сразу с двумя красными дипломами – юриста и переводчика. Пошла работать по специальности в хорошее место, быстро взлетела по карьерной лестнице, сидела в красивом кабинете. Всё было замечательно. Но в какой-то момент, когда мы взрослеем и получаем некий жизненный опыт, мы чувствуем, что выбранная сфера была интересной, но это не дело жизни. Мы начинаем отматывать назад и понимаем: не мы об этом мечтали, а этого хотели мама или папа, или нам посоветовали, или с подружкой за компанию пошли. Запускается обратный процесс. И тут как раз нужно иметь большую смелость, чтобы кардинально изменить курс.
Фрейд высказывал мысль, что любой человек априори травмирован. Это, действительно, так?
Да, безусловно. Важно понимать: личность формируется всегда через ограничения, сложности, травмы. Вот жила гусеница, ела листочки, а потом неожиданно начала окукливаться – приятно ли ей? Не факт. Она перестанет быть гусеницей, чтобы стать бабочкой, она «умрет» как гусеница. Это закон развития. Таким образом, у гусеницы случается кризис, потому что ей нужно разорвать кокон, приложить некие усилия. Так же рождается ребёнок – прилагая усилия. Затем он учится ходить, держать ложку… Но в детстве любая ошибка или падение – это процесс обучения, а во взрослом возрасте у нас почему-то складываются уже совсем другие требования к себе и окружающим.
Знаете, у каждого есть потенциал и таланты, и, как правило, именно в том, к чему человек предрасположен, он будет ограничен. Ему не дадут это раскрыть в самом начале, необходимо будет работать, приложить усилия. Потому что через ограничения мы начинаем понимать себя. Нерешительные остаются в этих рамках, а смелые душой рискуют и находят себя. Многие родители сегодня изучают своих детей, это здорово, это дает возможность распознать человека, раскрыть его в будущем по максимуму. Значит ли это, что у ребенка не будет травм? Нет, не значит. Опять же психика так устроена, что для развития нам нужно сталкиваться со сложностями.
Что тогда делать человеку, который понял, что он не на своем месте, что он не реализовал свой главный потенциал?
Первое, что важно понять, на пути к себе: за вашу жизнь отвечаете только вы сами. Обвинение мамы с папой, подружек, учителей, чувство сожаления о непрожитой жизни – все это только оттягивает силы и не дает двигаться дальше. Весь опыт, полученный вами в жизни, – это ваш ценный опыт. Нужно присвоить его себе, присвоить свою же ценность.
Второй шаг – определить, куда двигаться дальше: развиваться в своей же нише, менять направление, менять команду.
Третий шаг – начать движение. Для этого нужны ресурсы, не столько материальные или человеческие, сколько психические. Представим, что мы рождаемся целыми, имеем определенную форму (наше предназначение), но разные события, чужие убеждения, школа, институт откалывают от нас кусочки нашей самости, нашей истинной природы. Нужна психическая энергия, чтобы сначала прожить осознание того, что что-то откололось, а потом еще и вернуть себе кусочек обратно. Карл Юнг утверждал, что собирать кусочки мы будем всю свою жизнь, что путь индивидуации (путь к себе истинному) – бесконечный процесс. Вот эту психическую энергию для восстановления (репарации) я и помогаю людям получить в консультационной работе.
В этой работе вы используете свои разработанные методики? Какими методами вы в основном пользуетесь?
В психологии методы четко определены. Метод, по сути, – это гарантия эффективности работы. Каждый психолог должен понимать, в каком методе он работает, и уметь его правильно применять. Поэтому я настороженно отношусь к специалистам, которые на взлете карьеры уже презентуют свои авторские методики и программы. В своей терапевтической работе я пользуюсь методикой, разработанной Анной Черниговой, руководителем Международной Академии Репарационной Психологии и Терапии, где я обучалась. Чернигова собрала, по сути, лучшее, что есть в современной психологии, и разработала методику, позволяющую за одну сессию погрузиться в травму, негативное переживание, прожить его через определенные инструменты, затем получить ресурс, энергию. Это называется «метод репарационной психологии и терапии».
Репарационная психология – это каркас моей работы, но в рамках этого метода я использую множество разных инструментов, которые проходила сама в работе с собой и которые на основе личного опыта считаю эффективными. Это, например, терапевтические визуализации (символдрама), инструменты коучинга, психосоматическая кинезиология (работа через мышечный тест и телесные коррекции), телесно-двигательная терапия, а также разные практики осознанности. В групповой терапии я всегда использую систему трекеров – наблюдения за определенными процессами в своей жизни ежедневно, в перерывах между сессиями. Также важным для меня инструментом осознанности является наблюдение за природными ритмами. Для своих клиентов я веду закрытый канал, где ежедневно даю описание ритмов дня, приглашая к наблюдению за собой в этих ритмах. Инструментов множество, они подбираются индивидуально. Много практик и сессий я провожу открыто в социальных сетях – можно пробовать, знакомиться с собой ближе. Главное – это желание и готовность человека к внутренним и внешним изменениям, а также доверие специалисту, с которым обретаешь путь к себе.
+7 902 874 41 65
Текст поверх фото:
собирать кусочки мы будем всю свою жизнь
01.10.2024
Природа-женщина. Продолжение
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
Катерина Архангельская Стиль_Анастасия Гирнинг Muah_Олеся Лазарева, Елена Калиева Продюсер_Олеся Глушкова
Текст 1:
Самый нежный проект сентябрьского номера о природной силе женщин.
Альфия Багаутдинова
Альфея современности, автор кулинарного блога, создатель производства волшебных свечей.
@_vkysno_
Во время просмотра одного фильма, мне запомнилась цитата Альберта Энштейна: « Логика может привести Вас от пункта А к пункту Б, а воображение — куда угодно». Благодаря этой мудрой мысли я ещё больше полюбила себя и своё воображение, которое помогает мне стирать грани и развеивать стереотипы, следуя только своим путём.
платье - Monreve, BOLSHOY
Текст 2:
Юлия Мушенко
наставник по Exotic Pole Dance
@ula_mushenko
Женщина в первую очередь и есть природа. Женский организм так или иначе связан со стихиями воды, воздуха, огня и земли. В контакте с собой почувствуйте, что вас наполняет. Меня наполняет вода, забирает негативную энергетику и расслабляет. И найти свою стихию очень несложно – просто слушайте себя.
туника гофре, брюки гофре - WHO'S THE BOSS, BOLSHOY
Анна Губаева
@anitabanita
Недавно я открыла для себя наш родной край – Алтай. Это мощнейшее место силы, где дикая природа и бесконечная, бурлящая река Катунь заряжают своей энергией. Гонг медитации – отдельная история, особенно на природе. В выходные, для перезагрузки уезжаю загород, чтобы посидеть у камина с книгой, прогуляться по лесу и насладиться пением птиц в тишине. Очень люблю Альпийские горы. Это мое отдельное место силы. Зимой горные лыжи, а летом хайкинг заряжают мою внутреннюю батарейку на год вперёд.
Ксения Саитова
художник, декоратор
@kseniasaitova
Природные места, наполняющие энергией, – источник моих сил. Моё хобби яхтинг, поэтому вода и ветер – то, что заряжает меня и дает новые ресурсы.
боди, юбка - Asya Semyonova
Анастасия Васюкова
HR-менеджер в федеральной компании
Сила женщины – в ее способности любить, чувственности и мягкости. Для меня эти качества символизируют стихию воды, а вода способна принимать разные формы и менять пространство от одного только взаимодействия с ним. Вода мягкая, но в то же время способна быть страстной. Она несёт мудрость в интуитивном ощущении и понимании, которое рождается от взаимодействия с элементами мира.
Платье, ремень-шнур - все ÈCLATA, BOLSHOY
Текст поверх фото:
Вода мягкая, но в то же время способна быть страстной
30.09.2024
Украшения с сибирским характером
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Редакция
Автор фото:
архивы SBLESKOM
Текст 1:
История о том, как бренд SBLESKOM воплотил в серебре ажурную вышивку, спелые овощи и деревянное кружево.
vk.com/sbleskomru
t.me/sbleskomru
Текст 2:
Сибирь — место, где с лесами, реками и удивительными животными соседствуют современные стильные бренды. Например SBLESKOM, который на протяжении 8 лет создает удивительные украшения из серебра 925 пробы под чутким руководством основательницы Варвары Норкиной. Она придумывает идеи, внимательно наблюдает за производством и лично тестирует все новинки. Сегодня у бренда разработаны более 20 коллекций, среди которых есть и украшения, вдохновленные местом, где все начиналось (и продолжается).
Крестик за крестиком
Именно так рождалась коллекция «Вышивка», ставшая отражением культурного наследия региона. Все мы помним удивительные кружевные салфетки, которыми были украшены столы в доме у бабушки. Тогда мы могли часами рассматривать замысловатые узоры, а сегодня научились создавать их сами — из ниток мулине и серебра.
Вышитый на канве цветок стал основой для мастер-модели, которая после превратилась в романтичное колье, серьги и кольцо. Благодаря детальной проработке их довольно трудно отличить от оригинала!
Впрочем, не остался и без внимания и самый первый крестик, с которого начинается каждая большая вышивка. Ему достались самые яркие оттенки — от теплого золота до обворожительной фуксии — и лаконичная форма пусетов, которая идеально подходит для каждого дня.
Коллекция продолжает развиваться в сторону максимального реализма. Так, уже четвертый месяц команда бренда тестирует базовое широкое кольцо, на котором крестики будут вышиты по-настоящему. И если серебряные нити не дали желаемого результата, то экологичная медная проволока позволила приблизиться к идеалу. Остается только доработать некоторые детали — и кольцо будет запущено в производство!
Ювелирный урожай
В сибирских лесах кроется много всего интересного — например грибы, которые в умелых руках ювелиров превратились в игривые подвески и колье. Тихая охота SBLESKOM подарила нам белый гриб, мухомор и лисичку — пусть и не съедобных, зато исключительно очаровательных!
Заглянем и на огород, где уже поспели иронично-гастрономичные подвески, колье и каффы. Здесь и богатая витаминами свекла в классическом серебряном и глубоком фиолетовом оттенках, и главный летний овощ — огурец, и аппетитная кинза, богатая антиоксидантами, теплотой золотого и мягкостью серебряного цвета. Можно «употреблять» по отдельности, а можно приготовить овощной сет-салат. Быстро, вкусно и очень стильно!
Серебряное зодчество
Томск, пожалуй, можно по праву назвать центром уникального сибирского деревянного зодчества. Команда SBLESKOM увидела в резном кружеве не только отражение локальной архитектуры, но и источник вдохновения для съемок и украшений.
Модели в традиционных нарядах с кокошниками, неизменные атрибуты российской глубинки в руках и даже козлята стали главными героями съемки с сибирским колоритом. Единственное, чего ей не хватает — фирменного украшения, которое бренд выпустил немного позже.
Резной наличник стал отправной точкой новой главы в истории сибирской коллекции. Команда бренда внимательно изучила фотографию-референс и бережно перенесла основные элементы в 3D-формат для создания мастер-модели. Несколько месяцев непрерывной работы позволили получить идеальный результат — характерные, атмосферные и по-настоящему сибирские кольца, в которых можно узнать удивительную архитектуру города.
Сибирь для
SBLESKOM — не только место, где появился бренд, но и неиссякаемый источник вдохновения. Уверены, что впереди нас ждут еще очень много интересных новинок, связанных с регионом и городом, его отличительными символами и милыми стереотипами. Ведь в комьюнити #девушкасблеском сибирячек больше всего.
ул. Красноармейская ул., 37
+7 (923) 444-87-98
Текст поверх фото:
Сибирь для SBLESKOM — не только место, где появился бренд...
30.09.2024
Дизайн-проект: Быть собой
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Екатерина Погодаева
Автор фото:
Наталья Горбунова
Текст 1:
Известный дизайнер Дмитрий Ханин показал созданный им интерьер квартиры в ЖК «Александровский сад».
Дмитрий Ханин
Дизайнер интерьера
Опыт работы: 14 лет
+7 912 219 08 08
@khanin.dmitry
Текст 2:
Краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Проекты Дмитрия всегда свежие, оригинальные и изобретательные. И этот раз не исключение. Главная задача, озвученная заказчиком при первой встрече с дизайнером, поначалу была предельно понятной и обычной – реализовать открытый, легкий, стильный интерьер. На деле все оказалось не так просто. Ключевым камнем преткновения стала перепланировка. Дмитрий очень любит этот прием, поскольку своим любимым стилистическим ориентиром считает работу с объемом и светом, чтобы образ пространства определяли не декоративные элементы и эффектные материалы, а сбалансированная геометрия, функциональность, естественные и искусственные световые сценарии. Так как «исходник» был типично разделен на множество комнат, что никак не устраивало ни автора, ни владельцев пространства. После немногих «примерок» основные зоны оставили на своих местах, но частично их объединили. В результате трансформации получилось два базовых блока: первый – с открытой зоной кухни-гостиной и кабинетом; второй – с мастер-спальней, включающей в себя спальную зону, гардероб, ванную.
Краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home
В итоге получилось открытое, многофункциональное пространство с минимальным количеством глухих стен и дверей. Дверь, кстати, в квартире одна, только в санузел – такое встретишь в редких проектах. Зонирующими элементами в основном являются светопрозрачные матовые перегородки, которые визуально «открывают» замкнутые комнаты. Они позволяют в светлое время суток обходиться без искусственного освещения.
Кухня, Mr.Doors; керамогранит на фартуке La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO, керамогранит на полу Kerama Marazzi - всё The Mains; линейные профильные светильники HOKASU, магнитная трековая система ST Luce- все New Home; встроенный профиль, черный, портьера Ultra - все ASSOL; стулья Стэтл-10, KRISTIE
Стеллаж, тумба под TV - всё Mr.Doors; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, New Home; встроенный профиль, черный, портьера Ultra - все ASSOL; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Гардеробная, Mr.Doors
Всю мебель для интерьера индивидуально разработали в компании Mr.Doors. Специалисты салона технически продумывали и стилистически адаптировали ее под общую идею. Так как интерьер выполнен в минималистичном стиле, дизайнер специально сделал мебель неакцентной, по-максимуму встроенной и незаметной.
Краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home
Компания New Home помогала в расчете и комплектации всего освещения и в подборе и колеровке финишного покрытия для стен. Всего в проекте три основных сценария освещения. Первый, особенно важный и на этом делал акцент заказчик, это дневной сценарий, чтобы все помещения были максимально наполнены естественным светом. Второй сценарий – вечерний, его реализуют большое количество подсветок, которые дают мягкий, спокойный, отраженный свет. Третий – общий свет, который используется в случае необходимости максимальной освещенности. Он реализован трековыми системами и необходимым набором точечных светильников.
Керамогранит Kerama Marazzi, The Mains; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home; стул Стэтл-10, KRISTIE; тумба под TV, Mr.Doors
Фирменные покрытия Benjamin Moore также были выбраны в New Home. Они легко моются, обладают устойчивостью цвета и с годами не выцветают. Остаются экологичными и безопасными для людей и окружающей среды. При производстве этих красок абсолютно не применяются свинец и ртуть, а растворители практически отсутствуют. На данный момент Benjamin Moore считается одним из фаворитов в сфере производства красок, лаков и прочих покрытий.
Керамогранит на фартуке La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO, керамогранит на полу Kerama Marazzi - всё The Mains; кухня, Mr.Doors; линейные профильные светильники HOKASU, магнитная трековая система ST Luce - все New Home; стулья Стэтл-10, KRISTIE
В данном интерьере использовались не совсем привычные для автора отделочные материалы. Дело в том, что одним из основных запросов заказчика стало применение в качестве напольного материала керамогранита, причем во всей квартире. Обычно в жилых помещениях владельцы предпочитают отделку подобными материалами только в «мокрых» зонах, таких как прихожая, ванная и кухня. Но в данном проекте даже в гостиной и спальне на полу уложен керамогранит. Оказалось, такой пол с системой электрического подогрева совсем не лишает пространство уюта, а учитывая его эксплуатационные характеристики, он еще и очень практичен.
Керамогранит La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO, The Mains; линейные профильные светильники HOKASU, New Home
Тумба под раковину, стелаж - всё Mr.Doors; керамогранит La Fabbrica High line BROADWAY, The Mains
Поскольку интерьер выполнен в минималистичном стиле, цели визуально выделить такую отделку не стояло. По этой причине был выбран материал в мягком цветовом решении и с деликатной текстурой камня Kerama marazzi в достаточно крупном формате – 1600*800. А вот для вставок на стенах кухни и для душевой использовался керамогранит La Fabbrica High line BROADWAY RETTIFICATO в формате 1200*600 с более явно выраженной текстурой, чтобы
сделать акцент на некоторые плоскости
Стул Стэтл-10, KRISTIE; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, магнитная трековая система ST Luce - все New Home; кухня, Mr.Doors; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Кровать, KRISTIE; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, магнитная трековая система ST Luce, точечный светильник в спальне LED TECHNOLOGY LOG - все New Home; встроенный карниз с электроприводом, черный, портьера Ultra на подкладке блекаут, тюль-креп WGART - все ASSOL; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Мебельная фабрика KRISTIE специально для проекта разработала кровать с мягкой панелью-изголовьем и прикроватной подвесной тумбой-консолью. Кровать снабжена встроенной системой хранения из выдвижных ящиков и трансформируемым ортопедическим основанием на электроприводе от немецкой фирмы Hetich. Основание может изменять угол наклона, создавая комфортное место для отдыха своему обладателю, и имеет возможность менять жесткость ламелей по всей длине спального места. Также проект идеально дополнил стул «Сиэтл-10», гармонично сочетающий в себе брутальный текстиль «под нубук» и натуральную древесину ценных парод. По словам дизайнера, в своей работе фабрика KRISTIE максимально учитывает все требования и пожелания заказчика.
Встроенный карниз с электроприводом, черный, портьера Ultra на подкладке блекаут - все ASSOL; Кровать, KRISTIE; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
Встроенный карниз с электроприводом, черный, портьера Ultra на подкладке блекаут - все ASSOL; краска для стен и потолка Benjamin moore Aura premium matt, линейные профильные светильники HOKASU - все New Home; керамогранит Kerama Marazzi, The Mains
В проекте текстиль максимально интегрирован в общий образ всего пространства, без какого-либо перетягивания внимания на себя. За текстильным оформлением автор обратился в студию ASSOL, где также были решены непростые технические моменты. В проекте использованы смесовые и пластичные ткани сложных цветов и минимальной фактурой. Для затемнения в спальне и гардеробе использованы портьеры на подкладке 100% блэкаут, и оттенок тюля максимально совпадает с цветом портьер. А вот в гостиной решено было оставить только портьеры (и это современная фишка) белого цвета, от тюля решено было отказаться. Функционала и стиля добавляют встроенные черные профили и карнизы с электроприводом.
Текст поверх фото:
Они позволяют в светлое время суток обходиться без искусственного освещения
27.09.2024
Свобода. Музыка
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Наталия Ладейщикова
Автор фото:
Костя Кузин
Текст 1:
Максим Свобода и Кристина Кошелева о своём новом проекте, сложностях совместной работы и, конечно, о музыкальной индустрии сегодня.
_HEROES_Максим Свобода, Кристина Кошелева CHIEF EDITOR_Тати Сеютина STYLIST /PRODUCER_Дмитрий Стайл PHOTOGRAPHER _Константин Кузин MAKEUP_Артур Хубитдинов
Текст 2:
Как люди, получившие известность после участия в популярном шоу, как вы считаете, лёгкий ли это путь к узнаваемости? Посоветуете ли сегодня «идти на телек» начинающим артистам?
Максим Свобода: Лёгкого пути к узнаваемости не существует, но идти на шоу мы, конечно, советуем. Но важно, чтобы это шоу был достойным. А его уровень вам поможет определить только ваша чуйка.
Кристина Кошелева:
Телевизионное шоу дает отличный толчок к большой, широкой узнаваемости, но, как и Максим отмечу, что нужно не ошибиться с выбором шоу. Это наш главный совет.
Проект «Свобода. Музыка» — это лейбл, продакшн, комьюнити? Находитесь ли вы в поиске пока ещё неизвестных талантов? Как выбираете тех, кто вам подойдёт по духу?
М.С.: «Свобода. Музыка» – это все в одном флаконе — и комьюнити, и продакшн, и лейбл. А поиском мы не занимаемся, у нас итак много друзей и знакомых из тусовки, с которыми мы объединяемся по интересам. Но нам важно, чтобы человек не только артистом, а привносил своё творческое видение в наше общее дело.
Существуя в шоу-бизнесе вы никогда не были участниками скандалов, у вас нет хейтеров, ваша репутация, получается, кристально чиста. Как вам удаётся всегда вызывать положительную реакцию, кажется, у всех?
К. К.: Мы скорее не согласны с этим утверждением, потому что и у меня, и у Максима есть хейтеры. Есть люди, которым искренне не нравится, что мы делаем, но мы привыкли относиться к этому…никак. Лично я пришла к выводу, что и хороший, и плохой отзыв — это все равно классно. Человек нашел время и силы отреагировать, а это «что-то» да значит.
Совместная работа никогда не сказывалась на ваших отношениях? Сложно ли связывать и любовь и карьеру с одним человеком?
К.К.: Честно говоря даже сейчас, отвечая на ваши вопросы, мы с Максимом немного поругались, потому что я пыталась перезаписать свой ответ на эту тему несколько раз.
В общем, – это действительно сложно. Непросто жить двум творческим людям, потому что часто и меня, и Максима штормит. Мы можем работать над проектом долго, из раза в раз обсуждать и дорабатывать какую-то песню, не сходится во мнениях. И я работаю над тем,
чтобы оставаться спокойной в такие моменты.
А Максим сказал, что у него со мной все отлично и никаких проблем нет. Хотя я думаю, что у него тоже иногда появляются какие-то вопросы на эту тему. В целом, это интересная жизнь, но не для всех.
Максим, когда выходит твой новый альбом? О чём он будет? Ты пишешь его уже, долгие для твоих поклонников, 2 года. Чем обусловлен этот срок?
М. С.: Вопрос с подвохом. Надеюсь, он выйдет в октябре или ноябре. В этом и проблема его долгостроя – непонятно, о чем он будет. Изначально он задумывался об одном, но из-за того, что эти годы вокруг творится какое-то безумие, вторая его половина отходит от первоначальной задумки. Пока как-то концептуально с эти альбомом не получается. Но я думаю, что справлюсь к третьей-четвертой декаде 2024 года, потому что материал хороший.
Как вы считаете, в каком направлении движется российская музыкальная индустрия? Кого из отечественных артистов вы слушаете?
М.С.: В этом году я наконец-то почувствовал, что с российской музыкальной индустрией начинает что-то происходить. Хотя бы что-то. И это прекрасно. Мне кажется, что последние лет 10 был период застоя. Сейчас же индустрия двигается, пока неясно в каком направлении, но уже само движение — это хорошо. Мне, например, очень сильно понравился молодой артист «Горький».
К.К.: А я назову артиста Мишу Хорева. Он выпускается у нас на «Свобода. Музыка», и я стала искренним фанатом его творчества. Некоторые песни засели глубоко в сердце. Я стала часто натыкаться на что-то интересное в русскоязычной музыке, поэтому мы действительно двигается в хорошем направлении, на мой взгляд.
Наша съёмка состоялось благодаря вашему приезду в Екатеринбург на Ural Music Night, кто отвечал за ваши образы?
К.К.: Ural Music Night мы очень любим! Максим выступал на фестивале уже около пяти раз, я поменьше. Мы каждый раз с удовольствием приезжаем в Екатеринбург, и город нас тепло принимает.
В этом году за нашим стилистом стал Дима Беляев. Спасибо ему за эти классные образы!
Работаете ли вы на постоянной основе со стилистом? Считаете ли вы важным для артиста наличие узнаваемого личного стиля? И почему не начали эту работу раньше?
К.К.: Конкретно с одним стилистом мы начали работать около полугода назад. Дима привнес некую перчинку в наши образы. Но я думаю, что не всем артистам нужны стилисты, у некоторых существует свой личный стиль и айдентика, которую стилист может даже разрушить. Ещё важно найти «своего» стилиста, должен случится мэтч, потому что не каждый может прочувствовать именно ваше видение своего образа и стиля. Поэтому, мне кажется, у каждого индивидуальная история. А относительно нас – думаю, впереди вас ждет еще множество интересных концертов и классных образов.
Чем отличаются сегодняшние Максим и Кристина от них же 10 лет назад?
К.К.: Для меня это сложный вопрос. Сложно на себя смотреть со стороны. Я вот за эти 10 лет похудела (смеётся).
М.С.: А я наоборот последнее время думаю об этом каждый день. И главный вывод, что я стал счастливее. У меня такая насыщенная жизнь – проекты, дела, люди. И эти люди вокруг меня и делают меня счастливее. Кто-то уходит, кто-то остаётся с тобой на долгие годы. И мне кажется, твоё окружение и делает из тебя того, кем ты являешься.
Текст поверх фото:
Сейчас же индустрия двигается, пока неясно в каком направлении, но уже само движение — это хорошо
27.09.2024
Внимание, кино!
Тип шаблона:
1
Автор текста:
Ольга Баранова
Автор фото:
Личный архив
Текст 1:
Александр Златопольский – о мировой киноиндустрии и как в неё попасть.
@alexander_zlatopolskiy
Текст 2:
Киноиндустрия в России, достаточно закрытое комьюнити, как в него попасть?
Можно связаться со мной в соц сетях, я всё скажу. А, если серьезно, то не только в России. Это во всем мире элитный и очень закрытый бизнес. Как туда попасть… Смотря кому и в каком качестве. Это тема не то, что отдельного интервью, тут можно несколько диссертаций написать… проще всего ответить коротко и просто: если вы искренне хотите изменить мир, если вам есть, что сказать миллионам зрителей, есть что-то важное, чем вы хотите поделиться, если вы действительно не можете жить без волшебного мира кино - идите за своей мечтой и всё получится! А в реальности - это колоссальный труд, каждодневная и очень непростая работа, полная стрессов, необходимости решения огромного количества неординарных задач, когда необходим целый комплекс человеческих качеств, среди которых умение общаться, выстраивать взаимоотношения, формировать команду, интуиция, порядочность и честность, преданность своему делу и самому себе, а, самое главное, искренность и страсть, без которых просто невозможно, да и не надо даже пытаться! А вот если ты попробовал, у тебя получилось, и ты ощутил магию кино, то всё, обратного пути уже нет! И это я только про вершину айсберга продюсерской профессии сейчас сказал. Про актёрскую я вообще молчу. А сколько в кино ещё специальностей… Главное - действовать, а не сидеть на месте, сделать первый шаг и дальше только вперед! И не бояться совершать ошибки, не бояться делать что-то не как все, не бояться нарушать правила, не бояться жить!
Проблемы Российского кино? Чего нам не хватает, есть ли дефицит кадров?
Проблемы в той или иной степени в кино были и будут всегда, но если думать о них и бояться заходить в эту высоко конкурентную и сложную среду, боясь проблем, тогда и кино не будет. Есть нехватка хороших качественных сценариев, свежих идей, сейчас ужесточилась цензура… У нас в стране есть не мало киношкол, институтов, при этом кадровый голод в сфере кинематографа, а именно востребованных профессий есть, это так. Хочется, чтобы в индустрии работали супер профессионалы. Не все школы, к сожалению, могут дать нужное отращивание. Часто специалисты приобретают понимание профессии уже на практике. Причём чаще всего это среднее звено всей цепочки. Особо ощущается нехватка кадров в регионах. В первую очередь, это связано с тем, что им просто негде обучиться профессии, в некоторых регионах мало развиты ренталы. Если сценарист, в принципе сам может писать и слушать лекции онлайн, то художнику по гриму или костюмеру нужна практика, нужно прийти, пощупать, попробовать, увидеть через камеру. Также и со звеном светового цеха. Но все эти проблемы решаемые. Надо с оптимизмом смотреть на все эти вопросы, идти вперед и снимать хорошее качественное кино, которое полюбит зритель.
Реалии сегодняшнего времени, заключается в том, что многие перестали ходить в кино, просмотр фильмов на платформе заменяет поход в кинотеатр. Насколько это проблематично для современного кинематографа или наоборот?
Зритель в кино ходить не перестал и не перестанет. Это как было доступным досугом для родителей и детей в выходной день, местом для похода с девушкой на свидание и развлечением для кампании друзей раньше, так есть и сейчас и останется в будущем. Перестали покупать кассеты и очень мало стали покупать дисков. Онлайн-платформы не заменили кинотеатр, они заменили домашние устройства воспроизведения. То есть это новое хоум-видео, и говорить, что платформа заменила кинотеатр, все равно, что говорить, что видеомагнитофон заменил кинотеатр, или DVD-плеер заменил кинотеатр. Все разговоры о том, что люди перестали входить в кино - это дешевая провокация менеджеров по маркетингу со стороны платформ, которые несколько лет назад, заходя на рынок, пытаясь занять нишу, не придумали ничего лучше, кроме как называть это домашнее видео онлайн кинотеатром. Хотя никаким кинотеатром это не является. Как только после ковида и во время ковида открылись кинотеатры, люди немедленно бросились в кино. И мы видим, какие гигантские сборы у фильмов. Если бы люди перестали в них ходить, то ни о каких 7 миллиардах сборов у «Чебурашки», ни о каких 2,3-х миллиардах у сказок, и сотнях миллионов рублей в прокате у добрых семейных комедий, которые выходят в кино речь бы и не шла. Значит, людям нравится ходить в кинотеатры. Если бы такое давление со стороны платформ было бы правдой, то все кинотеатры бы давно уже закрылись. Люди дома строят сериалы, и те фильмы, которые не успели посмотреть в кинотеатрах, смотрят те, у кого нет времени на социализацию, выход в свет… Но при первой же возможности эти люди идут в театр, в кино, в ресторан… Конечно, сегодня кинотеатр не такой уникальный вид досуга, как в советские времена, когда телевизоров дома или не было вообще, или они были ЧБ или очень маленькими… Таким образом, кинотеатр останется самым не дорогим качественным развлечением, где за 385 рублей (такова официальная цена билета по России на сегодняшний день) можно посмотреть большое кино. Иногда можно услышать мнение, что аудитория кинотеатров и платформ разная, но это только в каком-то процентномом соотношении. Ещё одним доказательством того, что платформы и кинотеатры не являются конкурентами, является пример Китая, где 12 лет назад было 2 тысячи залов, а сейчас 80.000 залов и при этом не малое количество цифровых платформ
Как попасть в большое кино неизвестному актеру/актрисе, не имея связей?
Можно найти себе хорошего агента, который будет тебя продвигать и предлагать. Но найти хорошего агента не известному актёру тоже не просто. Да и сваливать всю ответственность на кого-то я убеждён - не правильно. И потом говорить: ну, у меня не получилось, потому что мне не повезло с агентом… а где в это время был ты сам? Конечно, это не просто. Но всё зависит от человека и насколько он этого действительно хочет. После окончания театральных институтов в большое кино с курса попадают единицы, также, как и в хорошие театры. Кто-то уходит вообще в другую сферу, кто-то открывает свою актерскую школу для детей… Если же молодой актер хочет попасть и реализоваться в кино, то и надо над этим работать, бить в эту точку. И связи надо нарабатывать, это же тоже от человека зависит. Я в свое время посещал различные кинофестивали просто для того, чтобы общаться и знакомиться с продюсерами, режиссёрами, с такими же актерами, как и я. Никогда не забуду случай, когда я сказал одному молодому актёру: «Иди, познакомься, это же известный режиссёр», а он мне отвечает: «Не, ну как я к нему подойду… это же…кто он и, кто я…» Но ведь неправильно так мыслить. Как же режиссер или кастинг - директор или продюсер узнает о тебе и сможет тебя пригласить в свой проект, если он тебя не знает, а молодые актеры боятся самих себя, боятся о себе заявить. Всё-таки, у нас не та профессия, где надо стесняться. Связи действительно играют большую роль, но зависят они полностью от самого человека, его желания, амбиций и целеустремленности.
Что первоочередное в современном кино: талант или связи и популярность в соцсетях? Всё чаще и чаще мы видим блогеров в большом кино. Получается блогер, снимающий рилсы и ролики для соцсетей, может попасть в большое кино на ровне с профактерами?
Скажу по секрету, в большое кино может попасть вообще кто угодно. Тут может ключевую роль сыграть просто счастливый случай: человек оказался в нужное время в нужном месте, а мимо шел режиссёр или продюсер, который искал кого-то и никак не мог найти. Талант или связи? Я бы говорил о том, что всё вместе! Если у тебя нет харизмы, обаяния, таланта, если ты не интересен как личность, даже не имея специального образования, как ряд блогеров, сложно себя реализовать в кино. С другой стороны, здесь нет никаких рецептов. Я бы говорил, что важно всё в комплексе: и талант имеет значение, и связи, ведь, если ты можешь о себе напомнить режиссеру, продюсеру, кастинг-директору, то это прекрасно - главное, чтобы было с кем связаться. Это и есть связи. Но они же зависят от тебя, от твоего умения общаться с людьми и выстраивать порядочные, нормальные взаимоотношения. А дальше, это уже и воля случая, и везение, что ты, твой типаж, внешность, органика подойдут для исполнения той или иной роли. Да, у блогеров с большой аудиторией часто есть своя харизма, умения работать на аудиторию и, если режиссер или продюсер понимают, что у них в фильме есть что-то, что можно предложить этому блогеру, почему нет? Блогер, уже его связи и его аудитория в соц сетях будут полезны для дальнейшего продвижения фильма на этапе пиар кампании и продюсер это прекрасно понимает. Это не значит, что его возьмут 100% в кино, никто не отменял пробы на роль, ансамблевые пробы с другими актерами и так далее. Но шанс есть у кого угодно. Большую аудиторию в социальных сетях нельзя назвать решающим фактором, в конце концов у медийных профессиональных актеров, имеющих профильное образование и опыт в кино, тоже не мало поклонников в соц сетях.
Александр, почему комедия? За последний год под Вашим продюсированием выходит 2й фильм в жанре комедия «Новогодний Ол Инклюзив» и «Битва пап» – это прибыльный бизнес?
Думаю, многие согласятся, что нынешнее время можно назвать кризисным. Листая новостные ленты, люди видят мало веселых вещей. Психика человека - вещь тонкая, ей нужна разгрузка, позитивные эмоции. Именно комедии позволяют человеку пройти своего рода терапию юмором, смеяться, улыбаться, без обращения к соответствующим специалистам и снизить уровень стресса. Помогать людям в непростое время - наша основная задача, а рентабельность - это вопрос важный, но второстепенный. В комедии всегда присутствует момент драмы, конфликта, борьбы, но это борьба с совершенно обыденными проблемами и ситуациями, свойственными и знакомыми каждому из нас.
Разворачивается борьба на поле юмора, на фоне жизненных противоречий, которые и вызывают смех, а главное - добро всегда побеждает. Нельзя относиться к комедии как к лёгкому жанру, так как переживания, полученные зрителем от просмотра, помогают в дальнейшем преодолевать жизненные трудности с юмором и верой в победу добра. Еще Фрейд говорил, что юмор - самое простое и эффективное средство решения психологических проблем, которое нам знакомо и используется с самого детства. Поэтому продолжаем творить в комедийном жанре, не забывая черпать вдохновение у таких классиков, как Шекспир, Мольер, Чехов, которые создали жанр комедии положений. К тому же, я стараюсь делать не пустые фильмы, которые посмотрел и забыл, а создавать картины, которые, и заставляют зрителя улыбнуться и отвлечься от проблем, но про этом и задуматься на важные и актуальные сегодня темы.
А что касается бизнеса, то да, несомненно, доброе смешное кино для всей семьи - это самый коммерчески успешный, массовый жанр сегодня у нас в стране. Статистика и кассовые сборы добрых фильмов, комедий и экранизации сказок, которые в прокате приносят миллиарды рублей, говорят сами за себя.
Но хочу заметить, что в этом году у меня вышло не только две комедии, осенью также на фестивалях и на ряде телеканалов можно будет увидеть социальную драму «Азбука морзе», а весной вышел триллер «Пила. Джокер», в этих картинах я также являюсь не только актёром, но и одним из продюсеров.
Текст поверх фото:
доброе смешное кино для всей семьи - это самый коммерчески успешный, массовый жанр сегодня у нас в стране
Новости
41 - 60 из 1385
Начало
|
Пред.
|
1
2
3
4
5
|
След. |
Конец