Редакция Lifestyle Мода Интервью Beauty Ресторация Пространство
Механик времени
Текст: Екатерина Погодаева Фото: Личный фото архив

Image_00_690x900.jpg


О творце, что живет искусством.

"Главная тема моего творчество – поиск"

Image_06.jpg


Игорь Николаевич Усачёв – профессиональный художник, член Союза художников России (СХР), специализирующийся на живописи и графике. Его профессиональное становление проходило в Свердловском художественном училище имени И. Д. Шадра (1987–1990) и Российском государственном педагогическом университете имени А. И. Герцена (1990–1995) в Санкт-Петербурге.

Игорь Николаевич является активным участником как региональных, так и международных выставок, что свидетельствует о его признании в профессиональном сообществе. Его работы находятся в частных коллекциях в различных странах, включая Россию, США, Германию, Англию, Чехию, Польшу, Китай, Японию, Сербию и Канаду.

В своём творческом пути он исследовал широкий спектр художественных направлений и жанров. Он экспериментировал с классическим академизмом, импрессионизмом и экспрессионизмом, постмодернизмом и концептуализмом, интерьерной и монументальной живописью, абстрактным импрессионизмом и футуристической графикой, а также фотографией и дизайном. Его деятельность также включала роспись стен и создание блиц-портретов. Среди значимых проектов можно выделить такие работы, как «Механика времени», «Генезис», «12 месяцев у Ковчега», «В неизведанных садах», «Что есть благо?», «Игра без правил» (некоторые из которых продолжают реализовываться). Кроме того, он создал короткие циклы произведений, такие как «Мелодия лета», «Весеннее ассорти», «Мелодии танго» и «Архитектурные фантазии».


Image_01.jpg


Image_02.jpg


Image_03.jpg


С течением времени маэстро заметил, что его творчество приобретает определённую концептуальную целостность, и новые проекты становятся логическим продолжением предыдущих. Одним из таких стал цикл работ «Операция "Ы"», над которым он начал работу год назад. В этом цикле художник исследует взаимодействие человека и животного, используя образы собак и кошек в различных исторических и культурных контекстах. Персонажи, такие как Шерлок Холмс и Ватсон, Фрида Кало, гейша, графиня и парижанка, погружены в разные эпохи и стили, создавая уникальную коллекцию, охватывающую период от XIX века до наших дней. Для этой серии автор выбрал технику пастели, которая отличается своей подвижностью и нежностью, позволяя быстро создавать и редактировать персонажей. Обычно он работает над несколькими проектами одновременно, что способствует переключению внимания и анализу уже выполненных работ.

Сегодня художник представляет новых героев из цикла «Хроники Версаля» эпохи Людовика XIV, включая Анну (Австрийскую), Д'Артаньяна и самого Людовика XIV. Пока что это погрудные портреты собак в традиционных стилях, но в планах — создание ростовых портретов в интерьерах и садах в классическом стиле маслом. Этот проект с кошками и собаками представляет собой игровую форму, основанную на узнаваемых образах и дружеском шарже на людей. Персонажи легко узнаваемы, что делает их популярными как в коллекциях, так и в качестве подарков. Многие отмечают, что эти работы придают животным человеческие черты, с их желаниями, мыслями и мечтами.

В будущем Игорь Николаевич планирует провести в следующем году на одной из выставочных площадок Екатеринбурга выставку под рабочим названием «Версальские истории и не только».


Image_04.jpg


Image_05.jpg 

От первого лица


Главная тема моего творчество – поиск. Я сознательно прошел через ключевые направления искусства XX-XXI веков: от академизма и импрессионизма до экспрессионизма, концепта и абстракции. Это не смена стилей, а глубокое погружение в язык искусства.

Сегодня мой интерес лежит в области синтеза. Например, в «абстрактном импрессионизме» я соединяю эмоциональность и работу со светом импрессионистов и языком абстракции. А в «футуристической графике» исследую динамику современного мира.

Искусство для меня — это диалог. Картина не завершена, пока на нее не посмотрел зритель. Работы в частных коллекциях — это не просто продажи, а создание сети единомышленников по всему миру.

Я не замыкаюсь в «башне из слоновой кости». Мой опыт включает как монументальную живопись (роспись стен), так и быстрые, почти журналистские форматы (блиц-портреты), а также дизайн и фотографию. Искусство может быть разным — и высоким, и прикладным.

Мои работы уже нашли отклик у зрителей и коллекционеров по всему миру (Россия, США, Европа, Азия). Это подтверждает, что мой художественный язык универсален и понятен вне географических границ.

 

mekhanik.vremenev@mail.ru, 8 (922) 119-66-05
VK: Механик Временев, @mvremenev
Мастерская, Красноармейская 92а, оф.221

Поделиться