Марина Фалеева
Опыт работы: 15 лет

ВК: @MZARA
+7 (908) 901-93-12

Реализованный проект сохранил все ключевые элементы первоначальной концепции, но стал еще более продуманным: гибкость на этапе проектирования и внимание к деталям позволили создать квартиру, где каждый квадратный метр работает на комфорт семьи. Удалось не просто выполнить задачу, а превзойти ожидания, доказав, что функциональность и соответствие нормам – не ограничения, а основа для творчества. Это видно по оформлению ванных комнат. Здесь Марина сделала ставку на лаконичные формы, четкие линии и отсутствие лишних деталей. Матовые поверхности в оттенках никеля и графита подчеркивают статус, а плавный ход рычагов, интуитивно понятные элементы управления добавляют еще больше комфорта. Партнеромпоставщиком выступила компания «Теплотехника Урал». 

Помните момент, когда вы поняли, что макияж — это не просто увлечение, а профессия?

Такой момент был — при чем совсем не радужный. В начале своего пути я много ассистировала, участвовала в небольших проектах и творческих съемках, чтобы познакомиться с людьми из индустрии и вдохновиться их работами. Но через полгода работы без выходных я поняла, что измотана и попросту не получаю удовольствия от результата. Тогда я наконец осознала, что хобби переросло в работу, и относиться к нему надо как к работе — не изнурять себя, брать меньше съемок, если это необходимо, работать на качество, а не количество. Тот период ощущался болезненно, но, организовав свое время и расставив приоритеты, я создала новое видение своего любимого дела уже в качестве работы.

Как вы сразу нашли себя в таком творческом многообразии?

Я была юна и очень амбициозна, поэтому даже не рассматривала для себя другие способы реализации — они были совсем неинтересны для меня. Честно говоря, в тот период я не особо анализировала свое творчество. Просто свободно и без особых заморочек делала все, что приходило в голову сразу, как зарождалась идея. На таком этапе, полном вдохновения, меня очень поддерживал невероятный отклик в соцсетях — людям нравились такие креативные мейки, и многие блогеры разного масштаба со всего мира повторяли мои идеи.

До сих пор помню, как одним утром проснулась и увидела полторы тысячи новых подписчиков за ночь, множество комментариев и сообщений. Начала просматривать и поняла, что Allure написали про меня статью с одним из моих креативных макияжей. Англоязычная аудитория очень растрогалась, что я сделала макияж, вдохновленный silly bandz, маленькими яркими резиночками для плетения браслетов. Я была очень рада, что мой макияж вызвал такие теплые чувства, но думала: «Надо вообще загуглить, что такое silly bandz» (смеется).

Вы осознанно не создаете классический клиентский макияж?

На самом деле я много работаю с клиентами, которым нужен конвенционально красивый макияж, а также на большинстве съемок делаю нюдовые макияжи. В моем профиле немного таких работ, так как не вижу смысла заполнять ими страничку. Большинство таких работ я выкладываю в сторис.

Откуда у вас рождаются образы?

Как и в начале карьеры я стараюсь вдохновляться тем, что меня окружает, — людьми, фильмами, героями, эмоциями, сочетаниями оттенков. Идеи сами приходят ко мне, когда я в ресурсе — спокойная, довольная и счастливая, поэтому важная часть моей работы — это хороший отдых, спорт, саморефлексия и путешествия. В последних я очень ценю возможность дать глазам «насытиться» новыми красками и пейзажами. Например, недавно я была в солнечной пустынной стране, и для моих глаз было крайне непривычным видеть такое многообразие желтых, синих оттенков и резкие перепады теней вокруг. Путешествия кардинально меняют восприятие цветов и насыщенности, поэтому после возвращения я заметила в себе стремление к большей контрастности и яркости.

Что сложнее: придумать концепт или реализовать его технически?

Если я придумываю идею, то уже понимаю, как буду ее реализовывать. Сложности начинаются, когда заказчики приходят с запросами, противоречащими физике: например, приклеить настоящие оленьи рога к плечам, чтобы они росли из кожи и держались весь вечер, предоставляя на реализацию всего один день. От таких проектов я обычно тактично отказываюсь или предлагаю переосмыслить задумку так, чтобы ее можно было воплотить в жизнь.

Как выстраивается работа с такими концептуальными мейками?

Мне ближе всего работа с формами, так что начинаю мыслить с них, а цвет и текстура —дополнительные инструменты для меня. Под формами я подразумеваю в первую очередь «исходные данные» — форму лица, головы, к примеру.

В какой момент вы почувствовали, что вышли на новый уровень?

Из последних заметных изменений — это начало работы с клиентами на постоянной основе, что раньше было для меня редкостью. Честно, до прошлого года думала, что мне это не понравится, так как боялась стать заложницей классических клиентских макияжей. Но мне повезло — у меня много интересных клиентов с прекрасным вкусом, так что мне часто даже интереснее собирать их, чем делать тот же арт на сьемках.

Чем работа с публичными людьми отличается от обычных клиентов?

Все мои клиенты — публичные люди, также иногда я собираю своих друзей и знакомых. Для меня нет никакой разницы в процессе работы, за исключением тем, которые уместно в процессе обсуждать.

Самый неожиданный запрос, который приходилось реализовывать?

Ко мне часто обращаются с неординарными и интересными запросами. Больше всего мне запомнилась съемка промо-ролика для фабрики подарков на Болотной площади. Там было три персонажа — звездочка со стразами на лице, елка с зелеными густыми ресницами, ярким румянцем и торшер — парень с сияющим лицом. Очень приятно было участвовать в такой хоть и коммерческой, но по-настоящему интересной работе. Вдобавок на площадке была вдохновляющая новогодняя атмосфера, и результат меня полностью удовлетворил. Одна из самых приятных съемок!



Насколько сложно перенести такой художественный макияж на реального человека, а не модель?

Сложности нет. Есть задача понять степень эксцентричности макияжа или прически, к которой человек или команда готовы, и, учитывая это, увидеть, предложить самые комплиментарные и эффектные решения.

Насколько вообще индустрия сегодня готова к экспериментальному макияжу, а не только к коммерческому?

Я уверена, что индустрия открыта к новым идеям, главное — предлагать и обсуждать, уступать, когда можно, и вместе с этим отстаивать свою идею объяснениями и наглядными примерами при необходимости. Съемки — это всегда про общение и коммуникацию, благодаря ним есть множество возможностей предложить свои идеи людям, которые ищут свежие и новые решения.

Как визажисту пробиться в индустрии сегодня?

Совет один — делать то, что нравится так продолжительно, насколько возможно. Повторение за другими просто необходимо в начале карьеры, когда нужно найти свой стиль. Со временем нужно начать выделяться, если хочется работать на проектах, где хотят ваше личное видение, а не повторение чужих референсов. Индустрия лояльна и открыта к уникальным и стоящим авторам.

Как ты думаешь, куда движется индустрия: в сторону искусства или коммерции?

Индустрия основана на коммерции, задача каждого мастера, у которого есть потребность делать искусство, — делать его самостоятельно и предлагать индустрии новые идеи. Я вижу в этом неразрывный симбиоз коммерции и искусства, иначе никак.

Трендовый макияж

* Консилером HOURGLASS прошлась локально по зонам, которые хочу высветлить: «треугольник» под глазами, вокруг губ, крыльев носа, на подбородке и во внешних уголках глаза — такой подход делает лицо более свежим и отдохнувшим.

* Обильно нанесла румяна и бронзер на выступающие части лица — центр лба, щек, линия от скулы через нос, под бровью, немного над губами и по периферии лица. Именно в этих местах и проявляется естественный загар, поэтому все выглядит очень натурально. Бронзер — HOURGLASS, в качестве румян — помада Glossier.

* Сделала контуринг глаз: высветлила внутренний уголок бежевыми матовыми тенями с помощью тонкой кисти, повторив анатомию глаза. Также нанесла их над ресничным рядом на верхнем веке — нужно, чтобы светлые тени заканчивались ниже складки века, тогда прием срабатывает.

* Прошлась более темным оттенком по нижнему веку, примерно на 5-6 мм от ресниц. Кстати, чтобы понять, где органично закончить тушевку на нижнем веке, можете прищуриться и посмотреть, где появляется складка — в этом месте стоит остановиться, иначе получится эффект уставших глаз. Тени — by MARIO.

* Прокрасила межресничное пространство во внешнем и внутреннем уголке глаз, а также слегка по нижней слизистой своим любимым карандашом Sephora в фиолетовом оттенке. В последнее время предпочитаю скругленные стрелки, поэтому хвостик не вывожу.

* Нанесла карандаш для губ по их анатомическому контуру, растушевав пальцем. Смешала MAC mahogany и mufe. Сейчас не прокрашиваю арку Купидона, чтобы макияж выглядел свежее и неперегруженным.

* На центр губ нанесла полупрозрачную глянцевую помаду — в моем случае бальзам от NARS.

@onshowevent
@1onshow1
+7 965 549 55 67

Иногда за самым простым вопросом скрывается гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Ко мне на прием пришла мама с мальчиком пяти лет. Запрос привычный и понятный: кариес на передних зубах. Ситуация, с которой сталкиваются многие родители. Но уже на этапе осмотра мне стало ясно – это не просто история про кариес.

Мама с тревогой сказала: «Мы чистим, следим… но он все равно появляется». И в этом очень знакомое родительское чувство: когда ты стараешься, делаешь все правильно, уделяешь внимание, а результат снова и снова разочаровывает. Тогда появляется не только вопрос «что делать?», но и сомнение – «а все ли мы делаем правильно?» Именно в такие моменты важно не спешить с выводами и посмотреть глубже. Почему именно эти зубы? Почему ситуация повторяется, несмотря на уход? Потому что иногда причина совсем не там, где ее ищут.

Я вспомнила похожий случай: у ребенка была выраженная скученность в области передних зубов, в таких условиях формируются так называемые «труднодоступные зоны», где даже при хорошей гигиене остается налет. А значит, создается среда для развития кариеса – практически независимо от стараний родителей. И тогда становится понятно: если работать только с кариесом, мы будем возвращаться к этой проблеме снова и снова. Именно поэтому на этапе диагностики важно не останавливаться на очевидном и подключать ортодонта в подобных ситуациях.

В детском возрасте у нас есть огромное преимущество – время и пластичность. Это тот период, когда можно мягко и бережно влиять на формирование прикуса, создавать пространство для зубов и направлять развитие челюсти в правильную сторону. Так мы и поступили: пролечили кариес и начали раннюю ортодонтическую коррекцию, чтобы не просто остановить проблему, а не дать ей повториться.

Мой вывод: нужно сделать этот путь лечения легче для ребенка и спокойнее для родителей. Объяснить, поддержать, вовремя увидеть больше, чем кажется на первый взгляд, потому что в детской стоматологии важно не просто лечить последствия. Я думаю, важно видеть чуть больше и работать с причиной. 

«Антарес» давно вышел за рамки антиквариата в традиционном «блошином» смысле: залы его салона напоминают скорее культурно-исторический центр, в котором публика под профессиональный комментарий специалистов узнает историю создания той или иной вещи, детали стиля, что позволяет сделать сознательный выбор в пользу создания яркой детали интерьера, пополнения коллекции. Здесь антиквариат – это не столько про прошлое, сколько про гармоничное сочетание прошлого с актуальным и стильным настоящим. В пространстве салона представлено практически все, что принято понимать под антиквариатом: старинный фарфор, серебро, бронза, живопись, ну и самое главное – невероятный для нашего региона выбор антикварной мебели, и самыми интересными и впечатляющими предметами для вашего интерьера мы будем делиться в каждом номере «Стольника»!

Кресло и стул в стиле ренессанс, массив ореха, Венеция, XVIII век

Ксения Анташова – ведущая за собой

Привлечь внимание огромного количества совершенно разных людей и удержать его в течение всего мероприятия – вот что такое «ведущий». Ксения Анташова умеет справлятсья с этой задачей, несмотря на возникающие форс-мажоры. А они возникают довольно часто: опоздали артисты, задержался кейтеринг, отменила выступление приглашенная звезда. И все это поперек утвержденного сценария. Буквально на ходу, ломая все тайминги, нужно перекраивать ход мероприятия, импровизировать, держать внимание и интерес гостей. Ксения Анташова не раз доказывала себе и другим, что умеет справляться с такими вызовами. И тут очень помогает опыт работы в прямом эфире на радио и ТВ.

Ведущий – не говорящая голова

А еще приходится преодолевать стереотипы. Многие думают, что работа ведущего – это красиво одеться, улыбнуться пошире и прочитать заготовленный текст. Но серьезные профессионалы знают, что подготовка к мероприятию занимает в разы больше времени, чем длится само шоу. В широком смысле эта подготовка длится всю жизнь: образование, а у Ксении Анташовой три высших, начитанность, знание иностранных языков, широкий кругозор, гладкая речь и четкая артикуляция, сценическая подготовка. Это и есть инструменты, которые делают ведущего по-настоящему интересным, харизматичным и востребованным.

Сегодня она ведет форум кардиологов, завтра съезд делегаций иностранных финансистов, нужно хотя бы отчасти понимать специфику и тех, и других. А во втором случае – еще и вести мероприятие на английском. Стрессоустойчивость и просто физическая выносливость – тоже не лишние качества для ведущего, некоторые мероприятия длятся по многу часов без перерыва.

Импровизация или железный сценарий?

Это зависит от формата мероприятия, на протокольном отступить от сценария, даже просто пересказать текст своими словами, недопустимо. Но чаще успех зависит именно от умения ведущего импровизировать, считать настроение гостей и, в итоге, создать особую атмосферу. И все-таки сценарий никто не отменяет! Если ведущий не следит за базовым таймингом и последовательностью хода мероприятия, это неизбежно приводит к недовольству гостей или дополнительным расходам организаторов. Хороший ведущий – игрок командный, он не только взаимодействует с гостями, но и помогает всем мероприятию идти по плану.

Чего не видят гости

За кадром остается большое количество абсолютно ненормированной работы, часто ночной, на больших городских мероприятиях дневные репетиции невозможны. У Ксении Анташовой «за кадром» обычно еще и километры на каблуках, шагомер показывает 25-30 тысяч шагов в сутки. И, конечно, ведущий должен быть готов к работе в любую погоду, под проливным дождем или в сильную жару. Он начинает работать на площадке раньше всех и заканчивает позже всех, часто нет времени даже поесть нормально. Но самое «обидное», что эффектные фотографии с шоу остаются у всех, кроме ведущих – им просто некогда. Приглашенная звезда выступила и уехала, а ведущий – продолжает свою работу.

Публика может любить и ненавидеть

Однажды Ксения Анташова была ведущей большого музыкального фестиваля на открытой площадке на пятнадцать тысяч зрителей. Шоу длилось шесть часов, и все это время музыканты и ведущие – ощущали неподдельную симпатию гостей фестиваля. Но в какой-то момент разгулявшаяся компания спровоцировала опасную ситуацию прямо у сцены, началась давка, нужно было избежать травм. Ведущим пришлось остановить концерт. И веселая, дружелюбная, публика в одно мгновение превратилась – в агрессивную толпу, на сцену полетели оскорбления и бутылки. Благодаря организаторам и дежурившим на мероприятии полицейским, избежать больших неприятностей удалось. Но для ведущих эта ситуация стала непростым опытом.

Ведущий или Ведущая

Много лет в шоу-индустрии считалось, что девушка-ведущая – это только приятное и практически безмолвное украшение в паре с основным ведущим-мужчиной. Ксении Анташовой удалось поменять эту ситуацию! Сегодня заказчики уже звонят лично ей, чтобы спросить, с кем из ведущих мужчин ей будет комфортно отработать в паре. Такое всего несколько лет назад даже представить было невозможно.

А сегодня Ксения Анташова – одна из самых известных и востребованных ведущих, по приглашению организаторов, часто проводит крупные мероприятия на несколько сотен тысяч гостей вообще одна.

По вопросам организации и проведения мероприятий: freedom-event-agency.ru.

Он появился почти импульсивно, но оказался удивительно точным ответом на запрос невест сегодня. С момента официального запуска коллекции все начало развиваться с невероятной скоростью — бренд быстро нашел отклик у салонов-партнеров и невест по всей стране, а его география для такого молодого проекта уже стала по-настоящему широкой. Платья создаются с вниманием к деталям и желанием предложить нечто большее, чем просто классическую свадебную моду. Например, особая ткань, разработанная специально для бренда, с уникальным сливочным оттенком и мягким переливом, который буквально оживает в движении. Она легкая, современная и немного смелая, как сами невесты, выбирающие PRIDEBRIDE. Этот бренд — про выбор в пользу чувств и красоты момента. Про уверенность в том, что праздник важен, каким бы ни было время вокруг. Про внутреннюю силу создавать и продолжать, несмотря ни на что.



Сегодня наш бренд активно растет, масштабирует производство и задумывается о новых форматах развития, оставаясь при этом верным своей основе — делать с душой. Именно поэтому он становится не просто маркой платьев, а символом нового взгляда на свадебную культуру: более свободного и настоящего.

FATAWD.RU
@FATA_WD
Екатеринбург, Салон FATA, Радищева,41, 2 подъезд, 3 этаж

Елена Федорова,
Дизайнер интерьера

@Fedorova_Dsgn,
Fedorovaelena.Com

Квартира площадью 61 квадратный метр в Екатеринбурге – это живое воплощение выбранной когда-то дизайнером концепции работы. Нейтральные тона, лаконичные формы – нет ничего лишнего, только комфорт и гармония. Единое покрытие с матовой текстурой на стенах и потолке визуально расширяет пространство, стирая их границы. На этом нейтральном фоне в качестве акцента однотонный графитовый ансамбль в виде стены двери, ТВ-зоны и комода. С помощью декоративной штукартурки от Derufa удалось максимально приблизится к природной фактуре и оттенку материала. Даже в душевой декоративная штукатурка копирует керамогранит, подчеркивая единство стиля.



Краска премиальной серии H&H, декоративное покрытие с эффектом мерцающего песка - все Derufa



Декоративное покрытие с эффектом замши, Derufa

Корпусная мебель от Tale Нome стала неотъемлемой частью интерьера, задав настроение и позволив использовать смелые решения. Она не просто заполняет пространство, а задает ритм, формирует атмосферу и определяет функциональность. В минимализме ее роль особенно важна: лаконичные фасады, точные пропорции и продуманные системы хранения превращают мебель в искусство, где каждая деталь работает на общую гармонию.

Для вашего торжества в ресторане Panorama A.S.P. есть отдельный VIP-зал, способный с комфортом принять до 35 гостей. Главным украшением зала служит захватывающий панорамный вид, который станет живой декорацией для вашей свадебной фотосессии и великолепного праздничного ужина.



Меню ресторана — это гармоничное слияние традиций Европы и Азии. Обширный выбор блюд позволяет удовлетворить даже самый изысканный вкус и составить индивидуальный сет для каждого гостя. Изысканная винная карта удовлетворит желание любого. В ресторане предложен богатый выбор напитков. Также сотрудники готовы заказать редкие вина специально под ваше торжество. Нельзя не отметить первоклассный сервис. Команда Panorama A.S.P. обеспечивает безупречное обслуживание и берет на себя все заботы по подготовке вашего праздника. Благодаря широкой базе проверенных контрагентов они организуют ваш банкет «под ключ», гарантируя спокойствие и уверенность в результате.



Panorama A.S.P. — это место, где ваша свадебная история обретает поистине безупречное воплощение. 

PANORAMA-ASP.RU
Екатеринбург, БЦ Высоцкий, Малышева, 51, этаж 50
+7 (343) 298-98-88