Помните момент, когда вы поняли, что макияж — это не просто увлечение, а профессия?

Такой момент был — при чем совсем не радужный. В начале своего пути я много ассистировала, участвовала в небольших проектах и творческих съемках, чтобы познакомиться с людьми из индустрии и вдохновиться их работами. Но через полгода работы без выходных я поняла, что измотана и попросту не получаю удовольствия от результата. Тогда я наконец осознала, что хобби переросло в работу, и относиться к нему надо как к работе — не изнурять себя, брать меньше съемок, если это необходимо, работать на качество, а не количество. Тот период ощущался болезненно, но, организовав свое время и расставив приоритеты, я создала новое видение своего любимого дела уже в качестве работы.

Как вы сразу нашли себя в таком творческом многообразии?

Я была юна и очень амбициозна, поэтому даже не рассматривала для себя другие способы реализации — они были совсем неинтересны для меня. Честно говоря, в тот период я не особо анализировала свое творчество. Просто свободно и без особых заморочек делала все, что приходило в голову сразу, как зарождалась идея. На таком этапе, полном вдохновения, меня очень поддерживал невероятный отклик в соцсетях — людям нравились такие креативные мейки, и многие блогеры разного масштаба со всего мира повторяли мои идеи.

До сих пор помню, как одним утром проснулась и увидела полторы тысячи новых подписчиков за ночь, множество комментариев и сообщений. Начала просматривать и поняла, что Allure написали про меня статью с одним из моих креативных макияжей. Англоязычная аудитория очень растрогалась, что я сделала макияж, вдохновленный silly bandz, маленькими яркими резиночками для плетения браслетов. Я была очень рада, что мой макияж вызвал такие теплые чувства, но думала: «Надо вообще загуглить, что такое silly bandz» (смеется).

Вы осознанно не создаете классический клиентский макияж?

На самом деле я много работаю с клиентами, которым нужен конвенционально красивый макияж, а также на большинстве съемок делаю нюдовые макияжи. В моем профиле немного таких работ, так как не вижу смысла заполнять ими страничку. Большинство таких работ я выкладываю в сторис.

Откуда у вас рождаются образы?

Как и в начале карьеры я стараюсь вдохновляться тем, что меня окружает, — людьми, фильмами, героями, эмоциями, сочетаниями оттенков. Идеи сами приходят ко мне, когда я в ресурсе — спокойная, довольная и счастливая, поэтому важная часть моей работы — это хороший отдых, спорт, саморефлексия и путешествия. В последних я очень ценю возможность дать глазам «насытиться» новыми красками и пейзажами. Например, недавно я была в солнечной пустынной стране, и для моих глаз было крайне непривычным видеть такое многообразие желтых, синих оттенков и резкие перепады теней вокруг. Путешествия кардинально меняют восприятие цветов и насыщенности, поэтому после возвращения я заметила в себе стремление к большей контрастности и яркости.

Что сложнее: придумать концепт или реализовать его технически?

Если я придумываю идею, то уже понимаю, как буду ее реализовывать. Сложности начинаются, когда заказчики приходят с запросами, противоречащими физике: например, приклеить настоящие оленьи рога к плечам, чтобы они росли из кожи и держались весь вечер, предоставляя на реализацию всего один день. От таких проектов я обычно тактично отказываюсь или предлагаю переосмыслить задумку так, чтобы ее можно было воплотить в жизнь.

Как выстраивается работа с такими концептуальными мейками?

Мне ближе всего работа с формами, так что начинаю мыслить с них, а цвет и текстура —дополнительные инструменты для меня. Под формами я подразумеваю в первую очередь «исходные данные» — форму лица, головы, к примеру.

В какой момент вы почувствовали, что вышли на новый уровень?

Из последних заметных изменений — это начало работы с клиентами на постоянной основе, что раньше было для меня редкостью. Честно, до прошлого года думала, что мне это не понравится, так как боялась стать заложницей классических клиентских макияжей. Но мне повезло — у меня много интересных клиентов с прекрасным вкусом, так что мне часто даже интереснее собирать их, чем делать тот же арт на сьемках.

Чем работа с публичными людьми отличается от обычных клиентов?

Все мои клиенты — публичные люди, также иногда я собираю своих друзей и знакомых. Для меня нет никакой разницы в процессе работы, за исключением тем, которые уместно в процессе обсуждать.

Самый неожиданный запрос, который приходилось реализовывать?

Ко мне часто обращаются с неординарными и интересными запросами. Больше всего мне запомнилась съемка промо-ролика для фабрики подарков на Болотной площади. Там было три персонажа — звездочка со стразами на лице, елка с зелеными густыми ресницами, ярким румянцем и торшер — парень с сияющим лицом. Очень приятно было участвовать в такой хоть и коммерческой, но по-настоящему интересной работе. Вдобавок на площадке была вдохновляющая новогодняя атмосфера, и результат меня полностью удовлетворил. Одна из самых приятных съемок!



Насколько сложно перенести такой художественный макияж на реального человека, а не модель?

Сложности нет. Есть задача понять степень эксцентричности макияжа или прически, к которой человек или команда готовы, и, учитывая это, увидеть, предложить самые комплиментарные и эффектные решения.

Насколько вообще индустрия сегодня готова к экспериментальному макияжу, а не только к коммерческому?

Я уверена, что индустрия открыта к новым идеям, главное — предлагать и обсуждать, уступать, когда можно, и вместе с этим отстаивать свою идею объяснениями и наглядными примерами при необходимости. Съемки — это всегда про общение и коммуникацию, благодаря ним есть множество возможностей предложить свои идеи людям, которые ищут свежие и новые решения.

Как визажисту пробиться в индустрии сегодня?

Совет один — делать то, что нравится так продолжительно, насколько возможно. Повторение за другими просто необходимо в начале карьеры, когда нужно найти свой стиль. Со временем нужно начать выделяться, если хочется работать на проектах, где хотят ваше личное видение, а не повторение чужих референсов. Индустрия лояльна и открыта к уникальным и стоящим авторам.

Как ты думаешь, куда движется индустрия: в сторону искусства или коммерции?

Индустрия основана на коммерции, задача каждого мастера, у которого есть потребность делать искусство, — делать его самостоятельно и предлагать индустрии новые идеи. Я вижу в этом неразрывный симбиоз коммерции и искусства, иначе никак.

Трендовый макияж

* Консилером HOURGLASS прошлась локально по зонам, которые хочу высветлить: «треугольник» под глазами, вокруг губ, крыльев носа, на подбородке и во внешних уголках глаза — такой подход делает лицо более свежим и отдохнувшим.

* Обильно нанесла румяна и бронзер на выступающие части лица — центр лба, щек, линия от скулы через нос, под бровью, немного над губами и по периферии лица. Именно в этих местах и проявляется естественный загар, поэтому все выглядит очень натурально. Бронзер — HOURGLASS, в качестве румян — помада Glossier.

* Сделала контуринг глаз: высветлила внутренний уголок бежевыми матовыми тенями с помощью тонкой кисти, повторив анатомию глаза. Также нанесла их над ресничным рядом на верхнем веке — нужно, чтобы светлые тени заканчивались ниже складки века, тогда прием срабатывает.

* Прошлась более темным оттенком по нижнему веку, примерно на 5-6 мм от ресниц. Кстати, чтобы понять, где органично закончить тушевку на нижнем веке, можете прищуриться и посмотреть, где появляется складка — в этом месте стоит остановиться, иначе получится эффект уставших глаз. Тени — by MARIO.

* Прокрасила межресничное пространство во внешнем и внутреннем уголке глаз, а также слегка по нижней слизистой своим любимым карандашом Sephora в фиолетовом оттенке. В последнее время предпочитаю скругленные стрелки, поэтому хвостик не вывожу.

* Нанесла карандаш для губ по их анатомическому контуру, растушевав пальцем. Смешала MAC mahogany и mufe. Сейчас не прокрашиваю арку Купидона, чтобы макияж выглядел свежее и неперегруженным.

* На центр губ нанесла полупрозрачную глянцевую помаду — в моем случае бальзам от NARS.