Lifestyle Мода Колумнисты Интервью Beauty Ресторация Пространство Съёмки Видео

Мировой драйв 02.04.2020 Мировой драйв

Тип шаблона:  1
Текст 1:  Адреналин, соревнования и атмосфера драйва – проект Russian MX5CUP, организованный Сергеем Ременником, дает возможность испытать себя за рулем гоночного авто.
Текст 2:  Russian MX5CUP – это автопарк из 16 одинаковых заднеприводных болидов Mazda MX5, доработанных специально для соревнований, подготовленные площадки для зимних и летних сезонов, тренеры высочайшей квалификации – как минимум чемпионы России и мастера спорта. Например, основатели проекта Сергей Ременник и его штурман Марк Розин являются мастерами спорта России международного класса, чемпионами России, неоднократными призерами чемпионата Европы, обладателями Трофея Европы и Балтии, а шеф-инструктор Алексей Игнатов – чемпионом России по классическому ралли и чемпионом России по ралли-рейдам, участником ралли «Шелковый путь» и действующим заводским пилотом гоночной команды «ГАЗ Рейд Спорт».  CEO проекта – Павел Торопов, мастер спорта и обладатель кубка России по ралли.

Сплоченная команда профессиональных спортсменов и инструкторов поможет всем желающим обрести нужные навыки. Во главе угла – всегда безопасность, она этакая «настройка по умолчанию» в автоспорте, очень важный навык, который пригодится, в том числе, на дорогах и в обычной жизни. «Мир больше ста лет занимается автоспортом, – поясняет Сергей Ременник, – и все правила безопасности в нем написаны кровью».  

Все начинается с правильной посадки и отточенных опытом нюансов вождения. Это подчинено главной задаче: умению развивать высокие скорости: «Мы учим не путать эффективную езду с эффектной», – добавляет Сергей.  

Для разного уровня владения автомобилем здесь разработаны разные программы и подходы. «Мы на занятиях провоцируем автомобиль, – делится тонкостями Сергей, – чтобы он сменил привычное поведение, создаем «непредвиденные» ситуации и учимся из них выходить». 

Спустя какое-то время регулярных занятий, если у гостя проекта есть такая потребность и инструкторы видят, что навыков достаточно, можно начать участвовать в соревнованиях. Для начала – в рамках или за рамками Russian MX5CUP. «Существует несколько типов соревнований, – рассказывает Алексей Игнатов, – начинать я предлагаю с ледовых ралли-кроссов, которые в рамках нашего проекта проводятся в соответствии с международными стандартами. Это череда динамичных, коротких заездов, которые длятся порядка 10 минут, в это время нужно показать свой максимум. Следующий уровень – соревнования Endurance, гонка на выносливость, которая проходит в течение 2 часов на специальной трассе. Экипаж при этом состоит из двух пилотов, которые могут меняться на пит-стопах. В летнее время мы предложим ученикам участвовать в ралли и кольцевых гонках по всей России». 

Автомобили Mazda MX5 для обучения были выбраны неслучайно. Например, очень важно, что все авто – одинаковые, и, привыкнув к одному, ученику не придется каждый раз тратить время на то, чтобы адаптироваться к технике. «MX5, – делится Алексей, – почему-то в России обделен вниманием, хоть и является самым доступным спортивным экземпляром во всем мире. Он соответствует мировым эталонным требованиям – мотор в базе, правильная развесовка, комфортное управление, превосходные ходовые качества. Я бы обозначил идеологию Mazda MX5 как «маленький Porcshe». А с нашими доработками MX5 – идеальное авто для гонок». Важным аспектом тренировочного процесса является и подготовленная трасса. В зимний период занятия проводятся в районе Большого конного переулка, на льду водоема. 

Несмотря на то, что автоспорт – дело недешевое, и Russian MX5CUP – проект коммерческий, все доходы от него идут на развитие. «Все, что зарабатывает проект, – добавляет Сергей, – вкладывается в его же расширение и развитие. Наша задача – сделать проект ярким и интересным, и, поскольку мы сами имеем опыт участия в международных соревнованиях, все свои знания и навыки применяем здесь, чтобы дать нашим гостям почувствовать все это на себе, чтобы дать им возможности участия в занятиях и соревнованиях международного уровня – и все это в родном городе».  

Сегодня Russian MX5CUP рассчитан на водителей, уже имеющих права и хотя бы базовые навыки вождения. В планах же компании – открытие юношеской школы, в которой смогут учиться подростки, начиная с 12 лет. «У нас уже был опыт работы с молодыми людьми, – делится Алексей Игнатов, – и мы планируем развивать это направление. Ждем ребят, увлеченных картингом, чтобы они могли совершенствовать мастерство, ждем и тех, кто хочет познакомиться с автомобилем, обрести определенные навыки скоростного и безопасного движения, чтобы к 18 годам пойти получать водительское удостоверение». 

mx5cup.ru                 
8 912 666 98 10

Текст поверх фото:  Все начинается с правильной посадки и отточенных опытом нюансов вождения. Это подчинено главной задаче: обучить эффективной езде, способности развивать высокие скорости

Панацея без доказательств 02.04.2020 Панацея без доказательств

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Ольга Дубровина
Автор фото:  фотобанк
Текст 1:  Биологически активные добавки (БАД) вновь набрали популярность: кому же не хочется быть красивым и никогда не болеть, как обещают производители. Но польза чудо-препаратов, которые помогут «от всего»,  вызывает сомнения.
Текст 2:  Биологически активные добавки к пище не являются лекарственными средствами. В какой-то степени это подкупает потребителя: это не какая-то вредная «химия», которой нас «травят». БАД — промежуточная ступень между продуктами питания и лекарствами, источник необходимых элементов, которые человек не может получить из еды. Такие препараты производят из концентратов натуральных компонентов, выделенных из пищевого сырья. Именно природным происхождением они отличаются от витаминных комплексов. БАД рассчитаны на то, чтобы человек, не прикладывая лишних усилий, поддерживал себя в тонусе.

В чем же дело? Почему мнения о пользе биодобавок разнятся: кто-то поет им оды, а кто-то, напротив, говорит, что употребление БАД — самое страшное, что может случиться с человеком.

Во-первых, производство БАД слабо регулируется законодательством. Согласно Федеральному закону «О качестве и безопасности пищевых продуктов», реализация биодобавок возможна, если товар прошел государственную регистрацию, получил удостоверения о качестве и безопасности, соответствует санитарным нормам. Однако регистрация подразумевает, что добавки протестированы на наличие токсинов и микробов, точный состав не анализируется, и заявленный на упаковке набор компонентов не всегда соответствует действительности: для эффективности препарата производитель может добавить в него больше активных веществ, что может привести к трагичным последствиям.  

Проблема «чистоты» состава биодобавок — всемирная. В США существует неутешительная статистика, по которой примерно 23 тысячи вызовов скорой помощи происходят из-за отравления токсичными веществами, которые содержатся в БАД. 

Биодобавки продаются не только в аптеках. Компании, работающие по принципам сетевого маркетинга, распространяют препараты через частных лиц. Соцсети также служат эффективным инструментом продаж. Отследить состав добавок, которые попадают к потребителям подобным образом, — задача на грани фантастики, а именно эти компании зачастую дают обширную рекламу своей продукции, вводя покупателей в заблуждение маркетинговыми ходами. 

Во-вторых, основная функция БАД — это замена тех компонентов, которые мы не можем получить из еды. Их можно принимать только после консультации с врачом. Излишек любого вещества в организме может привести к гипервитаминозу. Только специалист может выявить нехватку веществ в вашем организме, поэтому самостоятельное употребление чудо-препаратов не рекомендуется. Фармакологи говорят, что компоненты биодобавок должны быть сделаны из сырья, привычного человеку: если вы живете в средней полосе, концентраты, выделенные из экзотических растений, могут не усваиваться организмом. Но врачи-противники БАД уверены, что если добавки — некий аналог еды, то такие компоненты, как экстракт коры дуба или масло родиолы розовой, совершенно непригодны для добавления в препараты. Вы же не станете есть цветы или кору в чистом виде. 

В-третьих, БАД с доказанной эффективностью просто не существует. Компании, производящие биодобавки, часто не проводят клинических испытаний препаратов, и вы не можете быть уверены, помог вам тот или иной компонент, или же это просто эффект плацебо, существование которого как раз было подтверждено исследованиями. 

Доказательством эффективности биодобавок занималось Кокрановское сотрудничество. Положительного влияния БАД на здорового человека им выявить не удалось. Тем не менее исследование влияния добавок на беременных показало: потребление необходимых элементов в виде препаратов положительно влияет на здоровье ребенка и матери. Но и эта информация не подтверждена: есть большая вероятность, что положительный эффект был достигнут не из-за применения БАД. Есть ли хоть какие-то плюсы в применении биодобавок? Сторонники уверены — да. Например, по мнению нутрициолога Анастасии Гюбнер, БАД стоит употреблять потому, что человек не способен съесть столько мяса, овощей, фруктов, чтобы получить необходимую дозу микроэлементов, которую эти препараты могут обеспечить. К тому же некоторые овощи и фрукты привозят в страну неспелыми, и это сокращает количество необходимых веществ: цитрусовые из наших магазинов не содержат той дозы витамина С, которая бывает в них, если фрукт дозреет. Поэтому принимать витамин С в виде препарата намного эффективнее, чем есть лимоны. Добавки и витамины показаны тем, кто придерживается веганства и вегетарианства: витамины группы B в большом количестве наш организм получает из красного мяса и субпродуктов. 
Каждый может сформировать свое мнение о биодобавках и решить, нужно ли это ему. Однако в ситуациях, когда на кону здоровье, всегда стоит проявлять осторожность. Консультация со специалистом убережет вас от неприятных последствий применения препаратов, которые не были вам нужны, поможет выявить дефицит микроэлементов, обеспечить ваше хорошее самочувствие, а еще — вы сэкономите. Большинство БАД стоят недешево, при этом цена — не показатель их необходимости. 

Текст поверх фото:  Проблема «чистоты» состава биодобавок — всемирная

Без харизмы никуда 02.04.2020 Без харизмы никуда

Тип шаблона:  1
Автор фото:  Алексей чистополов
Текст 1:  Надежда Ананьева имеет множество престижных званий и наград в мире дизайна. При этом она абсолютно уверена: получить общественное признание помогают далеко не они. Секрет — в харизме дизайнера.

Текст 2:  Надежда, вы не только член российского дизайн-сообщества, преподаватель школы дизайна интерьера «Детали», но и член Британской Высшей Школы Дизайна. Какие проблемы в мире дизайна обсуждают за пределами нашей страны? У нас, например, в некоторых кругах актуальна тема перенасыщения рынка специалистами.
Об этом я могу только догадываться. Если вы состоите в какой-либо зарубежной организации, это совсем не значит, что вы будете много взаимодействовать с ней. Возможность попасть в их круг есть практически у всех: подаете заявку со своими работами, ее рассматривают, и при благоприятном исходе вы становитесь членом британского института дизайна. Другое дело — московское дизайн-сообщество, где мы постоянно встречаемся, обсуждаем интересующие темы, работу с поставщиками, которые, кстати, тоже входят в состав этой организации. 
Что касается слишком большого количества дизайнеров, тут я не согласна. Да, сейчас у нас много частных школ и государственных учреждений, где готовят специалистов, потому что профессия дизайнера — одна из самых популярных и востребованных после финансистов и IT. Но, несмотря на множество выпускников, не факт, что все они в будущем станут успешными профессионалами. Многие из них, как показывает практика, не могут существовать в этой профессии. Кто-то в силу отсутствия таланта, кто-то в силу характера. Работа дизайнера сложная, и помимо таланта надо иметь стержень, определенный склад характера, чтобы уметь находить общий язык с огромным количеством людей. В отличие от Европы Россия сегодня — одна масштабная стройка, причем жилые и общественные пространства на 100% новые, это так называемый новый фонд. Европейцы же покупают старый фонд, то, что было построено десятки и сотни лет назад. Даже если человек хочет сделать ремонт, у него хотя бы остаются полы, стены и двери, а мы начинаем с нуля. Так что работы всем хватит.

Какой он – современный выпускник? Он по-прежнему хочет все и сразу, при этом ничего не делая?
Жизнь все расставит по своим местам. Эти шишки человек должен себе набить. Если он не очень гибок и умен, а его тщеславие бежит впереди и корона потолок царапает, то жизнь это точно поправит. Амбиции — это хорошо: человек пытается получить лучшую работу, лучшие заказы. Главное, понять, что для этого нужно приложить немалые усилия. 

А как получить лучший заказ?
Харизма, прежде всего харизма. Дизайнер интерьера, архитектор — очень харизматичные профессии. Они, безусловно, творческие, но при этом очень важно умение вести и контролировать весь процесс. Порой успеха добиваются те, кто сумел организовать себя, свое бюро, и работает качественно. Они делают отнюдь не мегауникальные проекты, но сделанные на совесть. Таланта, по сути, нужно всего 10%, остальное — организация и взаимодействие с людьми. Без этого никак. Если вы хотя бы раз сделали работу добросовестно, сарафанное радио сработает моментально. Вас будут рекомендовать, передавать как хорошего профессионала из рук в руки. 

Есть ли какой-то определенный стиль, в котором вы предпочитаете работать? Были случаи конфликта интересов с заказчиками?
В моем случае все просто. Скорее всего, я уже имею право говорить о том, что у меня сложился свой собственный стиль. И клиент, который идет к нам в бюро NGANANIEV (а у нас очередь не стоит, несмотря на все наши регалии и известность), очень особенный. Он появляется в тот момент, когда звезды сходятся, когда и мы можем, и ему необходимо, поэтому кардинальных разногласий не бывает. Ведь человек знает, к кому он идет и зачем. Мало того, уже на первых этапах работы проявляется какая-то человеческая «химия». Иногда прямо чувствуешь, что дело не пойдет. Я это понимаю сразу, как только клиент приходит, в силу опыта. В таких случаях лучше не браться за проект совсем.

Хотя, как вы сказали, очередь к вам в бюро не стоит, тем не менее недостатка в заказчиках у вас нет. Наверное, темп работы накладывает отпечаток на внутреннее состояние. Творческим натурам как никому знакомо эмоциональное выгорание. 
Конечно, выгорание есть в нашей профессии, как, впрочем, и во всех других. Но знаете, это обычно происходит, когда ты соглашаешься на работу, польстившись хорошим бюджетом или большой площадью со всеми прекрасными атрибутами богатого проекта. Когда тебя приманили и, несмотря на подсказки интуиции, без которой в нашей профессии нельзя, ты согласился. Вот тогда, и, тем более, если ты постоянно так делаешь, не избежать выгорания. Нужно работать только с теми проектами, которые ты чувствуешь, можешь и хочешь выразить и  которые, помимо финансового удовлетворения, принесут результат. Если все это есть, может быть только усталость. От каких-то заказчиков усталости больше, в ком-то, наоборот, ты находишь новые источники вдохновения. 

И все же, когда вы устаете, чем восполняете силы?
У меня нет возможности восполнять их: проекты идут один за другим (смеется). Помните прекрасного персонажа из советского мультфильма — Бонифация? Он никак не мог дойти до моря: ему все время что-то встречалось на пути. Вот я — Бонифаций. Говорю себе: «Все, поехала в спа». А вместо этого еду на винтажную ярмарку или выставку современного искусства. Сейчас уже понимаю, что тем самым переключаюсь. Я очень жадный до эмоций человек, и что-то новое всегда дает больше возможности восполнить силы, чем просто релаксирование лежа.

Какие тенденции в интерьерной моде можно ждать в 2020 году?
Я вообще против любых тенденций. При этом прекрасно пониманию, что всем, кто связан с производством мебели, тканей, аксессуаров или даже с выпуском журнала, нужно на что-то ориентироваться. Мне кажется, рождение тенденций — это некое космическое явление. Много раз замечала: еще до того, как, допустим, синий объявят цветом года, он начинает появляться в моих проектах. Но это не значит, что сейчас я открою журнал, посмотрю — и, ага, сегодня в тренде синий, значит, поехали, будем делать все этим цветом. Невозможно ставить во главу угла что-то кем-то сказанное, когда ты начинаешь проект. Заказчик к тебе пришел не за модным интерьером, а за атмосферой, пространством, где ему будет хорошо, и твоя задача — найти эту оболочку для него.

Есть мнение, что многим российским дизайнерам не хватает смелости экспериментировать, поэтому у них нет самобытности, узнаваемого почерка.
Найти собственное лицо дорого стоит. Мне кажется, при огромном потоке заказов некоторым бюро некогда заниматься поиском: урожай надо собирать. Это не плохо и не хорошо. Они в любом случае могут очень профессионально работать. Мало того, многим заказчикам нужен понятный стандартный вариант, и это тоже объяснимо. Не каждый может жить в интерьерах, созданных десятком дизайнеров. Кому-то важны только уют, комфорт и функциональность. Тем не менее на российском рынке немало дизайнеров со своим почерком, независимых от влияний западных коллег. 

Но не предметных дизайнеров?
Интересная тема, немного болезненная для меня, исключительно потому, что у нас как всегда все создается на пустом месте. Мы начинаем свой путь заново после того, как все было разрушено сто лет назад. Сегодня наблюдается очень сильная тенденция к тому, чтобы в хорошего уровня интерьерах появлялся коллекционный дизайн. И спрос на него — своего рода финансовое вложение в развитие этого направления. Но в российских реалиях возникает проблема: коллекционный дизайн невозможен, если нет хороших ремесленников. Любой коллекционный предмет — это потрясающее исполнение, удивительное сочетание несочетаемых материалов. Иногда даже не понимаешь, из чего он создан, но сделан он конкретной рукой ремесленника. У нас эти руки отрезали сто лет назад. 
В Европе этот вид дизайна развивается непрерывно, государство вкладывает деньги в мастерские и заботится об их постоянной поддержке. В Париже, например, есть училища, куда мальчиков отдают с 14-ти лет и готовят исключительных мастеров, потому что это очень престижная и, кстати, хорошо оплачиваемая профессия. А у нас кто решится заняться предметным дизайном? Производить предметы негде, размещать за границей дорого, выпускать малым тиражом не каждый может себе позволить. 
Я думаю, процесс появления предметных дизайнеров должен идти параллельно процессу восстановления ремесла в стране в целом. Без этого очень сложно. Когда человек хочет заниматься коллекционным дизайном, он обязан хорошо знать технологию, где это можно сделать, у кого и из чего. И все же говорить о том, что у нас нет предметных дизайнеров, конечно, неправильно. Нет культуры, традиции, да. Ресурсы есть, не хватает инвестора и государственной поддержки. Мне бы очень хотелось, чтобы и у нас появились мастерские. Было бы у всех желание.

Проблема отсутствия ремесленнической культуры касается и производства мебели в том числе. Везут откуда угодно, но не из России.
Конечно. Это касается любого человека, который хочет что-то делать. Сваливать на всех, что тебе чего-то не дают, — самое простое. Двигайся, делай что-то, и тебя заметят. Сейчас такое фантастическое время — всем все интересно. Есть масса возможностей и ресурсов, чтобы заявить о себе. Возьмите тот же инстаграм. Главное, не сидеть на одном месте. 

Наверное, вы уже успели погулять по Екатеринбургу. Что вам понравилось, в том числе и в архитектуре города?
Так как я человек очень любопытный и очень обстоятельный, я всегда до момента посещения места складываю о нем какое-то впечатление. Как-то купила ребенку в «Гараже» книгу о путешествии по стране на поезде. И когда открыли главу о Екатеринбурге, первое, что прочитали (кстати, очень приятно, что эта информация сегодня доходит до детей), Екатеринбург – признанная столица конструктивизма. У вас огромное количество памятников этого направления. Дай бог, чтобы всем хватило ума и сил сохранить их уникальную историю.

Порой не хватает…
Нужно, потому что воплощений этого уникального периода в архитектуре в таком количестве, как в Екатеринбурге, вы не встретите нигде в мире. Еще меня расстроил тот факт, что старые памятники архитектуры, как, например, деревянный образец рядом с Ельцин-центром, выполненный в стиле купеческого модерна, у вас исчезают. Мне сказали, что таких домов была целая улица, но они были уничтожены во благо строительства  небоскребов. Это моя боль. Очень понравился Ельцин-центр. Как только сошла с самолета, сразу отправилась туда. Нравится и по духу, и по архитектуре, и по контенту. Очень бы хотела, чтобы в Москву привезли проходящую сейчас там выставку «Андеграунд». 

Как бы вы описали архитектурный код города? Ведь Россия грешит спонтанной точечной застройкой.
Чтобы этого избежать, должно быть, наверное, более активное участие в процессе застройки архитектурного сообщества и работа государственных структур. Иначе мы теряем памятники архитектуры, и они уже никогда не восстановятся. Мне кажется, при всех минусах архитектурный код Москвы более интересен: он сложный, исторический, разнообразный. Например, в Нью-Йорке мне становится физически плохо. От небоскребов болит голова и шея, ты не видишь неба и живешь как будто в компьютерной игре. Мы привыкли свое ругать, а чужое хвалить. Каждый раз, возвращаясь в Москву из городов, где все рассматривали и фотографировали, мы забываем про свой собственный город. Места, где мы живем, не менее прекрасны, просто их надо любить и так же рассматривать их каждую деталь. 


Текст поверх фото:  Амбиции — это хорошо: человек пытается получить лучшую работу, лучшие заказы. Главное, понять, что для этого нужно приложить немалые усилия

Разница есть 01.04.2020 Разница есть

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Екатерина Погодаева
Автор фото:  Антон Семечкин
Текст 1:  Вы все еще боитесь стоматологов? Сдаем пароли и явки, где все забывают о страхе и стереотипах, связанных со стоматологией.

Текст 2:  Александр Николаевич, почему вы пришли работать
в Atis Faber?
Скажу честно, идея создания клиники изначально принадлежала мне. И формировалась она в течение всей моей жизни. Мне хотелось уйти от стереотипов, связанных с лечением зубов. Во-первых, многие убеждены, что это больно, неприятно и вызывает большой стресс у пациента, а иногда и у всей его семьи. Чтобы не было стрессовой составляющей, нужны, в первую очередь, высокопрофессиональные врачи. Я мечтал объединить в команду лучших стоматологов с одной лишь целью — лучше удовлетворять потребности людей. Во-вторых, интерьер не должен напоминать знакомые многим больничные стены. В третьих, клинике важно обладать полным спектром высокотехнологичного оборудования для диагностики и безопасного лечения. 

Мы считаем, что в основе отношений врача и пациента должно быть доверие к опыту стоматолога, его профессионализму. Точно так же и доктор на определенном этапе доверяет пациенту, выстраивая сотрудничество с ним во благо новому качеству жизни. Совершенствоваться в своей профессии меня заставили пациенты. Я врач по призванию, выбрал медицину, чтобы улучшать жизнь вокруг, помогать людям, а это большая ответственность. Она заставляет меня постоянно искать ответы на профессиональные вопросы. В сфере стоматологии изменения происходят более активно, чем в других областях медицины, в ней всегда была коммерческая составляющая. Активное потребительство влияет на развитие профессии. Человек всегда хочет быть красивее, лучше, здоровее, он стремится к высокому качеству жизни. 

Но как начать доверять врачу, если клиника новая?
Искренне верю, что пациенты выбирают врача по репутации, по отзывам о его работе. На сайте нашей клиники вы найдете весь перечень заслуг докторов, уровень их базового образования, сведения о специализации, где, когда и у кого они проходили обучение. Это очень важно. 

Все ли новейшие мировые технологии уже доступны в России? 
Мы живем во времена всеобщей доступности информации. Желающим несложно найти и изучить труды лучших экспертов, клиники могут применять новые методики. Один из моих личных принципов — отдавать пациентам лучшее из возможного, поэтому мы внедряем в практику современные достижения мировой стоматологии, но крайне осторожно! Каким бы чудесным ни было открытие, важен результат: есть ли положительные отзывы в научных статьях, подтверждается ли эффективность новшества в клинических случаях. Я наблюдаю за этим. У нас есть доступ к самой прогрессивной мировой литературе. Чтобы предложить пациентам лучшие достижения, все врачи клиники постоянно посещают научные конгрессы и форумы. 

Что бы вы выделили из последних достижений?
Цифровые технологии и возможность планировать будущую конструкцию виртуально, чтобы затем реально интегрировать ее в полости рта. Второе – трансплантация зубов. В настоящий момент стало возможным замещать потерянные зубы зубами мудрости, которые в месте прорезывания функционально не являются важными. Их можно пересадить в лунку после удаления разрушенного зуба. 

чем Atis Faber выделяется на современном рынке? 
Сервисом. Безусловно, это одна из главных сторон, я бы сказал, медицины вообще. Когда мы попадаем в ситуации, связанные с болью и неприятными ощущениями, то хотим, чтобы к нам относились с участием и чтобы лечение было комфортным, в назначенное время, с ожидаемым результатом. Эти принципы  мы ставим во главу угла своей деятельности. Доказательные протоколы медицины, правильная диагностика и планирование, междисциплинарный и командный подход к решению проблем — критерии, которые для нас неоспоримы. Мы обеспечиваем всем, кто у нас лечится, прогнозируемый долгосрочный результат, гарантируем безопасность и комфорт. Пациенты, которые попадают к нам из других клиник, обычно замечают разницу. Они видят ее во всем: и в сервисе, и в мелочах, даже в том, как удобно расположено наше здание. Добраться до клиники легко, рядом есть удобная парковка. Нашу работу отличает персонифицированный подход: мы идентифицируем пациента не как человека, способного платить, а как конкретного индивида, личность. Планируя лечение и его сроки, учитываем место, где он живет и работает, предоставляем дополнительное время для приема. 

В перечне услуг заявлены и одна из редчайших специализаций, и возможность получить консультацию у любого мирового врача-эксперта ? 
Да, мы предоставляем полный цикл лечения. Если есть необходимость и желание пациента, то можем, без преувеличения, привлечь любого специалиста мира. Мы имеем партнерские отношения со всеми врачами-экспертами планеты Земля. 

Atis Faber — родом из Челябинска, кого-то из штата вы пригласили в Екатеринбург? 
Клиника имеет 20-летнюю историю. Изначально она называлась «Вэладент». Ее создатель — Ольга Андреевна Достовалова. Несмотря на солидный срок практики, она до сих пор фантастически увлечена своей профессией. Сейчас Ольга Андреевна занимается глубоким изучением гнатологии и функциональной ортодонтии — двух основных специальностей нашей клиники, которые есть не везде. Ортодонтов много, а врачей, занимающихся функциональной ортодонтией, очень мало.  
Нередко бывает, что в клиниках просто выравнивают зубы, проходит время, и у пациентов возникает рецидив неправильного прикуса. Мы делаем главную ставку на функциональную реабилитацию и уже потом на эстетику. Функция должна быть эстетичной, а эстетика — функциональной. Эти вещи нельзя разделять. Правильный прикус — это не только красивая улыбка. Он дает возможность наслаждаться едой. При неправильном прикусе височно-нижнечелюстной сустав испытывает большую нагрузку, что приводит к его разрушению и появлению иных симптомов – к головным болям, болям невыясненной этиологии и снижению слуха. Деятельность нашей клиники предоставляет пациенту новые возможности дольше, лучше жить и испытывать больше удовольствия. 

Расскажите о детском отделении.
Atis Faber kids будет располагаться отдельно, на улице Шейнкмана. Это будет профильная детская стоматология с услугами полного спектра по диагностике, лечению и сохранению зубов высокого качества без боли и страха. 

Текст поверх фото:  Александр Николаевич Клинов, главный врач клиники высоких достижений Atis Faber в Екатеринбурге, челюстно-лицевой хирург

От мечты  к реальности 01.04.2020 От мечты к реальности

Тип шаблона:  1
Автор фото:  Коваль Илья
Текст 1:  Как на 153 квадратных метрах уместить спальню, детскую, кабинет, гардеробную, большую гостиную-кухню и две ванных комнаты, знает дизайнер Евгения Яковлева. И некоторыми секретами она готова поделиться.
Текст 2:  С первых минут Евгения признается: самое важное в ее работе — в каждом проекте искать такие решения, которые не только вдохновят заказчиков, но и принесут чувство удовлетворения ей самой. В этом — главными акцентами стали цвет и эргономичная планировка. Изначально заданную застройщиком общую зону кухни и гостиной площадью 49 квадратных метров решили не уменьшать, а на оставшемся месте планировать необходимые для молодой активной семьи пространства. Так появились спальня, детская, ванная, гардеробная, а также кабинет, который в будущем можно спокойно преобразовать при необходимости  во вторую детскую. 

Самыми оригинальными и интересными предметами в этом интерьере стали ярко-синие гипсовые панели, предназначенные для того, чтобы зрительно вытянуть стены в кухонной зоне в высоту. Кстати, эту же функцию выполняет мебель от пола до потолка. Они мгновенно приковывают взгляд и создают особое настроение. Кухня интересна не только этим решением, но и гарнитуром-призраком! Не каждый гость дома сразу поймет, где именно установлен кухонный гарнитур и есть ли он вообще. 
В гостиной можно обращать внимание на каждый элемент. Здесь, по признанию дизайнера, создана своя личная и эмоциональная история из цвета, формы и пространства. 

Уют — то, что притягивает домой после тяжелого и насыщенного дня. Немалую роль в его создании играет текстиль. Подушки из нежнейшего велюра эксклюзивной серии, благородные портьеры, мягкие покрывала из качественных материалов, использованный в обивке мебели бельгийский сатин и другие ткани — лишь малая часть продукции от фирмы «Дартек». За что Евгения любит эту компанию? Все просто! За высокий профессионализм ее сотрудников, их опыт и глубокие знания в текстильной сфере. Еще один несомненный плюс партнеров, по мнению дизайнера, гибкость  в общении и готовность всегда прийти на помощь, ведь взаимопонимание — один из ключевых факторов для реализации идеального проекта.

Стены дома решено было «одеть» в светлые оттенки. Благодаря сложной игре цвета, зеркальная несущая колонна в спальне, например, буквально растворяется в пространстве. В общей цветовой гамме выполнен прилегающий к спальне санузел, а вот гостевой, наоборот, отличается яркостью оттенков. Кроме того, все использованные в отделке краски, по убеждению архитектора, должны быть исключительно экологичными, ведь в своей квартире мы проводим значительное время жизни. Как раз с уникальными природными пигментами такие представлены у давних партнеров Евгении – у компании «Краски Англии».

После того, как все вопросы по планировке и отделке решены, наступает самый приятный этап в реализации проекта — подбор мебели. Кому доверить эту задачу, у дизайнера сомнений не было. Стеллажи для гостиной и кухни, каминный портал, консоль, барная стойка, мебель для детской, спальной и ванной комнат от компании Derebas wood, словно произведения искусства, украсили новое пространство. Каждый из предметов здесь сделали по индивидуальным эскизам.

После установки всех инженерных систем пришлось значительно опустить часть потолка в кухне-гостиной. Поэтому Евгении необходимо было найти способ визуально расширить пространство. Помимо вертикальных гипсовых панелей решить эту проблему помогли декоративные лепные карнизы. Вообще во всем интерьере этот прием — один из любимых. Лепные элементы от фабрики Оrac décor, по мнению дизайнера, оказались идеальными для данного объекта. В 4room Оrac décor можно выбрать самые последние разработки различных видов декора. А еще фабрику отличает производство точнейшей, выверенной до миллиметра, геометрии карнизов, что очень важно при создании авторского проекта с нестандартной планировкой. Все это богатство Евгения заказала у проверенных лично поставщиков — компании 4room, с которой дизайнер работает более пяти лет. Она знает, что специалисты фирмы могут скомплектовать объект с нуля. Помимо благородной лепнины, от 4room в пространстве «поселились» светильники, керамогранит, сантехника и смесители.



Текст поверх фото:  153 кв. м общая площадь квартиры

Добро пожаловать домой 30.03.2020 Добро пожаловать домой

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Настя Худякова
Автор фото:  Алексей Чистополов
Текст 1:  Клубный дом «Ривьера» введен в эксплуатацию и готов принять тех, кто мечтает о своей лучшей квартире.

Текст 2:  Прогуляться по красивой, благоустроенной набережной вдоль Исети, покормить белок, прискакавших в гости из соседнего дендрария, — такая обычная и при этом такая неторопливая и комфортная, такая насыщенная и уютная жизнь в самом центре города. Клубный Дом «Ривьера» приглашает вас стать частью этой жизни и ощутить все прелести удивительного сочетания невероятной эстетики, потрясающих видовых характеристик, высокой технологичности и, конечно, уникального месторасположения. 

Здание «Ривьеры», ограниченное улицами Горького — Карла Маркса — Куйбышева, выполнено в неоклассической стилистике и удачно вписано в историческую застройку. Дом введен в эксплуатацию, первые жители уже получили ключи и занимаются обустройством будущих квартир — просторных и эргономичных, дающих возможность организовать пространство по собственному усмотрению, в соответствии с пожеланиями, своими и своей семьи. Здесь жизнь идет полным ходом — судя по прогнозам, к осени дом заселится и будет вечерами радовать глаз уютным светом из окон квартир, в которых соберутся счастливые семьи, чтобы обсудить, как прошел насыщенный день… Квартир в продаже — меньше половины. И у вас еще есть шанс стать частью этого прекрасного места.  

«Ривьера» славится развитой инфраструктурой. Не только той, что есть в центральном районе, но и собственной. В непосредственной близости от Клубного Дома находятся рестораны и кафе, самый большой в городе торговый центр «Гринвич», фитнес-клубы и деловые центры. Вскоре неподалеку построят большую ледовую арену. В самом же здании Клубного Дома также будет все необходимое для жизни: резиденты галереи уже известны, они активно готовятся к открытию. Детский сад нового поколения «Солнечный луч», клиника европейского уровня «Здоровье 365» для всей семьи, нотариальная контора, ресторан азиатской кухни от создателей Cibo и ресторан итальянской кухни от Кирилла Шлаена, а также лобби-бар от него же — вот неполный список того, что будет доступно вам сразу после переезда. Уже в «Ривьере» работает винная лавка «Кино. Домино». 

Одним из главных мест притяжения станет велнес-центр с большим бассейном, оснащенный современным оборудованием. Посетителям будут доступны различные спортивные и оздоровительные программы. Для жителей «Ривьеры» предусмотрены привилегии, например, возможность попасть в здание велнеса прямо из галереи — не выходя из дома, буквально в тапочках.   

Конечно, отдельного внимания заслуживает благоустройство внутренней территории «Ривьеры»: свободный от машин просторный двор с ротондой, спортивными площадками, местами для прогулок с детьми и отдыха. Здесь смогут найти занятие по душе и дети, и взрослые — никому не будет скучно. 
Станьте частью Клубного Дома «Ривьера»! Теперь это еще проще, ведь отдел продаж переехал непосредственно в здание. Сюда вы можете прийти на экскурсию, пообщаться со специалистами, посмотреть понравившиеся квартиры, выбрать тот вид из окна, который поразит вас в самое сердце. Добро пожаловать домой!  


Текст поверх фото:  Вход в Клубный дом со стороны улицы Горького: впечатляющая красота неоклассики

Один день 30.03.2020 Один день

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Екатерина Погодаева
Автор фото:  Александр Яньтюшев
Текст 1:  Правильное питание, каждодневные тренировки, репетиции и воспитание маленькой дочки - важнейшие составляющие самого обычного дня балерины театра «Урал Опера Балет» Елены Шариповой.
Текст 2:  ВОССТАНОВЛЕНИЕ СИЛ
Балерины обязаны постоянно держать себя в форме, поэтому, как правило, наш ежедневный график четко расписан, а день начинается в 8.00. Чтобы в ней оставаться, я также стараюсь правильно питаться: в моем меню обязательно есть овощи, злаки и мясо, а на завтрак – каша. Без каши вообще весь мой день идет не так, как мне хотелось бы. Это не диета, как многие подумают, но такое меню очень помогает не поправляться и восстанавливать силы, затраченные на тренировки и спектакли. А еще я не ем сладкое, уже почти месяц. Приходится ограничивать себя в этом, несмотря на то, что я страшная сладкоежка, впрочем, как и все мои коллеги. Причина в том, что нам зачастую просто не хватает энергии. Раньше перед спектаклями я позволяла себе выпить чашечку кофе и съесть шоколадку, сейчас перекусываю чем-то полезным, например, недавно подружилась со злаковыми батончиками и йогуртами. 

БАЛЕТНАЯ КЛАССИКА
Ежедневные тренировки обязательны для артистов балета. Примерно в 10.00 у нас «классика» (балетный урок – прим.ред.), где мы продолжаем оттачивать свое мастерство с педагогом, разогреваемся, прорабатываем элементы, которые сложно даются. Кстати, мужчины и женщины на таких занятиях тренируются отдельно, потому что у нас программы различаются. Как правило, утренняя «классика» длится час, но если перед спектаклем не хватает времени на репетицию, она сокращается до сорока пяти минут. Прогон стартует в одиннадцать и заканчивается в час. В день выступления ведущие солисты на него не приходят: нам нужно больше времени на восстановление. Тем более, за неделю до спектакля репетиции, как правило, бывают очень напряженными. А перед выступлением у нас есть несколько часов, чтобы отдохнуть: предпочитаю в это время поспать.

ТОЛЬКО ТУШЬ
Существует мнение, что из-за частого нанесения грима портится кожа, поэтому артисты как-то по-особенному ухаживают за ней. Возможно, это правда, но я использую самый банальный уход: умываю лицо и наношу восстанавливающий крем. Декоративной косметикой почти не пользуюсь, и в обычные дни обхожусь только тушью для ресниц.

ПО МАМИНЫМ СТОПАМ
После рождения дочки моя жизнь стала состоять из работы и ухода за ребенком, времени на что-то другое катастрофически не хватает: например, я уже давно хочу сходить в кино, но найти на него время совсем не получается. Да и домашние дела часто приходится отодвигать в сторону. Мы с мужем решили пока не водить ребенка в детский сад, потому что с нашим графиком садик не всегда спасает. Приходится занимать дочь своими силами.  Подключаю бабушек и дедушек, но все равно нередко беру ее с собой в театр. Ей это нравится, и, глядя на меня, она тоже хочет стать балериной. Постоянно вижу, как она танцует, крутит пируэты. По утрам мы с дочкой обязательно делаем зарядку под музыку: стараюсь приучать ее к физическим нагрузкам. На спектакли, кстати, тоже любит ходить. Ей всего два года, а она уже может спокойно отсидеть в зале несколько актов. 


Текст поверх фото:  Каждый день Елены начинается с обязательного урока в театре. На этих занятиях артисты оттачивают свое мастерство

Аура красоты 27.03.2020 Аура красоты

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Марина Скубакова
Автор фото:  Евгения Щукарева
Текст 1:  Сделать женщину счастливой —основная задача нового бренда одежды MarinaSkubakova. О первой коллекции и планах на будущее основательница марки рассказала лично.

Текст 2:  Марина, открытие бренда — серьезный шаг. Что вас вдохновило на его создание?
Быть счастливой – естественное предназначение каждой женщины, сделать женщину счастливой – основная миссия нашего бренда. Мы с командой знаем, что каждая достойна и способна быть красивой, уверенной в себе, наполненной энергией и гармоничной внутри. Мы лишь открываем это предназначение. Судьба наша непредсказуема, переменчива и нередко сложна. Я знаю это, наверное, как никто другой. Сейчас я ценю и бесконечно люблю каждый момент жизни, и стремлюсь передать это знание своим клиенткам. Быть любимой, здоровой и бесконечно прекрасной – это естественно!

Наверное, желание производить свою одежду идет откуда-то из вашей глубины, вашей любви к стилю?
Я всегда любила выделяться, быть уникальной, эффектной. Как-то раз, во Флоренции, ко мне подошла дама и спросила, где я взяла такое необычное платье: ее муж этим заинтересовался. Оно было с орнаментом под гжель, с жемчугом, очень эффектное. Подобный случай произошел в Вероне, где многие женщины интересовались, что на мне за одежда и в каком бренде ее можно приобрести. Это были платья, созданные мной. Дар дизайнера развился во мне естественным образом, то, что я делала для себя, всегда нравилось другим.

А чем будете удивлять клиенток? Что необычного представите в коллекции?
Россия всегда славилась роскошью, а наши женщины — красотой и женственностью. Мне бы хотелось к этому прикоснуться. Наша коллекция выйдет перед 8 Марта, поэтому мы создали праздничную одежду – использовали пайетки, кружево, экокожу, бархат и шелк. Вместе изысканные и необычные ткани создают неповторимую картину и ощущение праздника. Красота кроется в деталях. Совместно с брендом NatashaLibelle мы разработали свою лимитированную коллекцию украшений под каждый образ, а для будущих постоянных клиентов придумали особую фишку: будем вышивать наш логотип настоящими рубинами. 

Вы планируете открытие своего модного пространства. Чем оно будет наполнено?
Пространство пока находится на этапе планирования. Мы арендовали здание 1830 года, и там пока много работы -  тщательно продумываем каждую мелочь. Модный дом занимает 2 этажа. На первом будет находиться мое ателье, а на втором расположится бьюти-зона: визажисты, косметологи, стилисты. У нас запланирована комната для проведения обучающих программ, тренингов, для уютных женских встреч. Наше «королевство красоты» мы планируем открыть к лету. Ждем прекрасных королев в гости!

Проект обещает быть грандиозным, волнуетесь перед запуском?
Волнение и ответственность зашкаливают. Ведь цель высока – дарить красоту и гармонию. Но уверенность в успехе есть – наша команда объединяет таких прекрасных профессионалов, талантливых и творческих людей, и мы искренне вкладываем в этот проект душу.

Продюсер: Екатерина Шевцова
Фото: Евгения Щукарева
Стиль: Марина Скубакова
Ассистент: Ольга Лихачева
MUAH: Виктория Нагибина byQucky
локация: VIP терминал аэропорта Кольцово

На Марине платья Marina Skubakova, украшения Natasha Libelle

Текст поверх фото:  Наше «королевство красоты» мы планируем открыть к лету

Счастье самовыражения 26.03.2020 Счастье самовыражения

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Руслана Каменская
Автор фото:  Архив героя
Текст 1:  Владелица сети бутиков En Vogue Руслана Каменская – о моде на минимализм и правильных инвестициях в гардероб. 

Текст 2:  Есть такая всем известная фраза барона Ротшильда: «Мы не настолько богаты, чтобы покупать дешевые вещи». С одной стороны, она отражает европейский снобизм, но с другой – абсолютно верный подход к покупкам. Чем больше вы покупаете недорогих вещей, тем больше тратите ресурсов, не получая при этом особого удовольствия.

Во времена глубоких кризисов в массовую моду входят минимализм и самоограничение: так было в сороковые, когда бушевала Вторая мировая война, так было в нулевые, когда мир отходил от кризиса прошлого десятилетия, так происходит и сейчас, когда человечество переживает новые финансовые потрясения. 

Безусловно, тренд на минимализм присутствует и в высокой моде, и пришел он, конечно, тоже из нее. Такие бренды, как, например, LoroPiana, на протяжении многих лет формировали эстетику сдержанности, простой стиль элиты – понятный и элегантный. Сегодня многие дизайнеры успешно подхватили эту идею и пропагандируют ее, особенно, когда крой достаточно простой и затраты минимальны. Вот только, чаще всего, есть огромная разница в качестве: вещь люксового бренда прослужит гораздо дольше, поскольку сделана из высококачественного материала и сшита на совесть. Это подтверждают клиенты, которые одеваются в наших магазинах уже почти 20 лет!

Но, в то же время, давайте обратим внимание на такие бренды, как Iceberg, Moschino,Versace: они создают одежду в сумасшедшем стиле восьмидесятых и девяностых. Буйство красок, необычные фасоны, тренд на логоманию, – все это позволяет человеку, особенно в кризисные времена, громко заявить о себе, показать свое финансовое положение и статус. Поэтому неудивительно, что именно яркие, нестандартные вещи, а не минималистичные, в первую очередь копируются самыми известными масс-маркет брендами с более демократичными ценами и уже с другим качеством.

В последнее время нам говорят, что мы должны концентрировать больше внимания на внутреннее, а не на внешнее. Безусловно, это так, но при этом желание хорошо выглядеть не пропадает и практически каждый хочет носить дорогую брендовую одежду. Примером  этому служит многомиллиардный рынок подделок: обратите внимание на количество фейковых сумок LouisVuitton на улицах нашего города! Что уж говорить о молодых людях, которые покупают подделки, чтобы выделиться среди сверстников. Да, любой человек хочет подчеркнуть свою индивидуальность, и одежда - один из самых первых способов это сделать. Однако статус предполагает определенные вложения и не терпит подделок.

Среди несомненных преимуществ покупки одежды люксового сегмента – не только качество материалов и отработанный десятилетиями великими мастерами крой: когда вы надеваете люксовую или премиальную вещь, вы чувствуете себя особенно. Разницу можно ощутить лишь тогда, когда наденешь вещь, на словах этого не объяснить. 

Когда вы покупаете премиальную одежду, вы получаете комфорт и уверенность в себе, а значит, больше возможностей. И, что немаловажно и как ни удивительно, реальную перспективу экономить ресурсы. Сейчас об осознанном потреблении говорят повсеместно, и да, покупка качественных изделий - это как раз и есть осознанное потребление. Идеально сидящие джинсы, дорогое пальто из высококачественной шерсти или хорошую сумку вы точно не выкинете через месяц, они будут долго радовать вас своим присутствием в гардеробе, в отличие от горы той одежды, которая быстро превратится в мусор. 

Покупка одежды должна приносить радость, а быть счастливым человеком, безусловно, - главный тренд нашего времени. Правильные инвестиции в гардероб - это инвестиции прежде всего в себя, а значит, ключ к успеху и гармонии. 

Текст поверх фото:  Многомиллиардный рынок подделок доказывает, что практически каждый хочет носить дорогую брендовую одежду

Им двадцать! 24.03.2020 Им двадцать!

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Анастасия Худякова-Грушецкая
Автор фото:  Архив героя
Текст 1:  Психолог Михаил Лабковский рассказал, что он думает
о поколении сегодняшних двадцатилетних.

Текст 2:  Да, конечно, двадцатилетние другие совсем. Да, они родились, когда уже сменилась советская власть, да, они непохожи на тех, кому 30 и тем более 40. Но главное их отличие все же в том, что просто есть эта разница — в возрасте, в опыте и в восприятии. Вспомните себя! 20 лет — это же  всегда хорошо! Потому что это же юность: 20-летние полны сил, надежд и энергии, у них столько перспектив впереди, и столько же безрассудства и неопытности.  

Так что и их сила, и их слабость обусловлены исключительно возрастом. Они сильны, потому что молоды, и они слабы, потому что незрелы. Они многого еще не знают и не понимают, потому что не пережили и не испытали. Их слабость в том, что, когда они сталкиваются с несправедливыми моментами — обманом, предательством, крахом устремлений, — они сильно беспокоятся об этом. Им 20, у них просто нет еще опыта. Более зрелым в этом плане проще – у нас за плечами уже, как правило, несколько подобных историй, так что ничего: отряхнулись и пошли дальше. А они переживают… 

Какого-то трансформированного, обостренного конфликта отцов и детей я сегодня тоже не замечаю. И я сейчас не говорю, что его нет – он есть, но он такой же, как и раньше. Я с возрастом, кстати, понял, в чем его главная суть: проблема эта упирается в деньги. Как часто говорят родители подростков в каких-нибудь американских фильмах: пока ты живешь в моем доме, ты будешь следовать законам, которые я устанавливаю. Хочешь жить спокойно — живи самостоятельно. Не в том смысле, что кто-то кого-то не понимает, а в том смысле, что 20-летний человек очень быстро хочет стать взрослым, но деньги берет при этом у родителей и живет с ними. Собственно говоря, ничего нового тут нет. Хочешь быть крутым и независимым? Зарабатывай сам. Снимай квартиру, сам забивай себе холодильник и девчонок в кино води на свои деньги. Вот тогда и не будет никакого конфликта. 

И они работают. В их подходе к работе тоже существуют особенности: они постоянно на что-то отвлекаются. У них жизнь бьет ключом, и они мне в работе напоминают многодетную мать: им тоже часто не до работы. В отличие от зрелых людей, у двадцатилетних что-то постороннее происходит постоянно. А в остальном они хороши в работе: молоды, энергичны, деятельны, креативны… 

Интернет-исследователи выяснили, что моя целевая аудитория — это в основном женщины 24-35 лет. Именно с ними я работаю. Но мою аудиторию сложно назвать репрезентативной. Просто так вышло, что моя работа подходит в основном им. Знаете, есть такой певец Хулио Иглесиас? Вот он когда начинал петь, разве мог знать, что станет женским певцом? И у меня так же. 

Так что ко мне на прием редко приходят двадцатилетние. Но я не стал бы в них ничего менять. Зачем?  


Текст поверх фото:  20-летние в работе напоминают мне многодетную мать: они все время на что-то отвлекаются

Нежный возраст 23.03.2020 Нежный возраст

Тип шаблона:  3
Автор текста:  Анастасия Худякова-Грушецкая, Ольга Дубровина
Автор фото:  Александр Янътюшев
Текст 1:  _
Текст 2:  Психология и бьюти-индустрия, косметология и пластическая хирургия, образовательные программы и возможность путешествовать по всему миру – вот неполный список отраслей, способных избавить от недостатков и комплексов заодно. И что самое главное, делать это можно сразу, едва достигнув совершеннолетия. «Стольник» нашел очень разных героинь, чтобы разобраться, чем живут сегодняшние 20-летние. Но сначала – слово специалистам.    

Жанна Водолажская, 
психолог, ведущая авторского курса «Навигатор в счастливую жизнь» 
Если ты окружен навязчивой трансляцией определенного типа красоты, то просто не можешь не сравнивать себя с этими картинками. Сравнение не всегда в твою пользу: трудно конкурировать с результатом действия современных технологий. И когда видишь, что у тебя «не так», то невольно возникает мысль это подправить. Кажется, стоит только увеличить грудь или губы, и ты будешь более востребованной у противоположного пола. Конечно, иногда это повышает статус, появляются новые возможности. Но по большому счету любят нас не за губы и грудь, а за энергетику, за внутреннее состояние. В этом вопросе важную роль играет самооценка. И, увы, у большинства людей, особенно в молодом возрасте, она ниже среднего. Не научились пока в нашей стране родители создавать хорошую самооценку у ребенка. Менталитет у нас такой. К сожалению, если самооценка низкая, сколько бы ты себя ни переделывал внешне, в голове редко что меняется. И тому, кто встает на путь совершенствования, не разобравшись с психологическими причинами проблем, трудно остановиться — хочется подправить что-то еще, и еще, а потом еще. Я не отрицаю ни пластическую хирургию, ни косметологию, и считаю, что возможности — это всегда благо. Поэтому рекомендую совмещать улучшения — и внутренние, и внешние. В своих консультациях и на авторском курсе я всегда начинаю с техник, которые помогают принимать и любить себя, чувствовать себя. И чем в более раннем возрасте начать это делать, тем лучше. А потом, проработав эти моменты, уже можно смотреть, где бы что подкорректировать. 

Татьяна Николаевна Жолудь, 
врач-косметолог «Екатеринбургского медицинского центра» (ЕМЦ)
Конечно, пациенты 18-20 лет чаще всего приходят с какими-то показаниями к выполнению косметологических процедур, например, им нужно убрать рубцы постакне. Но и процент тех, кто приходит с исключительно эстетическими запросами, достаточно высок, чаще всего это девушки. В этом возрасте они, в первую очередь, просто хотят быть привлекательными — для себя и противоположного пола. И в первую очередь они обращаются к косметологам. Очень важно не «отмахнуться» от них, а услышать их запросы и научить правильно ухаживать за собой. Девушка или молодой человек чувствуют несоответствие своих внешних данных неким обработанным в фотошопе образам из инстаграм, и я таких делю на две категории. Первые — те, у кого недовольство собой носит психологический характер. Это называется «дисморфофобией», или проблемой неприятия себя, когда при любых исходных данных, иногда даже при модельной внешности, человек недоволен собой. В этом случае я стараюсь направить его к психологу. И существует группа пациентов, у которых действительно вроде бы на первый взгляд все неплохо, но при определенных условиях можно улучшить их внешний вид, а значит, самооценку и, как следствие, качество жизни. С ними я работаю. Бывают ситуации, когда эстетические запросы имеют более глубокие причины, и их мы прорабатываем вместе со смежными специалистами. Например, девушка жалуется на тяжелую нижнюю треть лица. Причиной могут быть проблемы с прикусом или гипертонусом жевательных мышц — в этом случае я привлекаю стоматолога или невролога. Даже такая незначительная жалоба, как локальное отложение жира в области подбородка, может быть следствием избыточного веса или неправильной осанки, и тогда нужна дополнительная помощь эндокринолога или вертебролога. А вообще — что значит в 20 лет «улучшить внешность»? Это значит — сделать лицо более гармоничным на данный момент времени. Это значит, основываясь на исходных данных и наследственной предрасположенности, заниматься профилактикой тех изменений, которые могут появиться через 10 лет — при прогнозируемом типе старения. Излюбленная тема — контурная пластика губ. Казалось бы, все губы хороши. Но, к сожалению, и здесь есть свои ориентиры. Это может быть и невыраженный контур, и отсутствие арки купидона, и нарушение соотношения объемов верхней и нижней губы, и просто асимметрия. В любом случае для косметолога имеет значение не только желание пациента, но и объективные показания для работы с ним. Наша цель не «перекраивание» его лица, а гармонизация того, что есть.   

Алексей Валентинович Клепиков,
врач, пластический хирург высшей квалификационной категории, клиника «УГМК-Здоровье»
Действительно, в моей практике немало пациентов 18-20-летнего возраста, и самые частые их запросы — это исправление формы носа, ушей и век. Обычно молодые люди и девушки приходят с уже почти сформированным решением о том, что именно они хотят исправить и как. Они тверды в своих намерениях и прекрасно оценивают все риски. Часто, кстати, мои пациенты берут с собой на консультации родителей, которые с готовностью их поддерживают. 
Правда, есть и те, чьи проблемы — исключительно надуманные. Такие люди в своем решении отдают дань моде, картинкам в соцсетях и медиа. У них нет объективных причин что-то менять в своей внешности. В этом случае я, конечно, не рекомендую им проводить операцию. Тренды уходят, им на смену появляются другие, и что — потом переделывать? Невыгодно следовать моде ценой собственного здоровья. Но, к счастью, в плане пластической хирургии и косметологии у нас довольно консервативный город, и процент таких пациентов невысок. Чаще ко мне обращаются с объективными показаниями и ясным представлением о результате. Так что по итогу большинства консультаций мы принимаем положительное решение и проводим операцию. 

Текст поверх фото:  В попытках самоутверждения и самовыражения у сегодняшних двадцатилетних, кажется, нет никаких преград.

LONDON FASHION WEEK 20.03.2020 LONDON FASHION WEEK

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Екатерина Погодаева
Автор фото:  Архив героя
Текст 1:  Сводки с полей недавно отгремевшей лондонской
недели моды от Максима Дождикова.

Текст 2:  Я начал работать парикмахером 11 лет назад. Но я никогда не мог представить, что когда-то смогу стать частью такого масштабного и известного мероприятия в мире моды – LONDON FASHION WEEK. Поскольку компания, в которой я работаю более 10 лет, является официальным партнером и спонсором LFW, ее сотрудник из любой точки земного шара может получить право поработать на нем. Необходимо просто сдать экзамены на профессиональную квалификацию, быть готовым трудиться с раннего утра и до позднего вечера и знать английский язык. Как только заходишь на площадку и вкушаешь эту атмосферу, начинаешь задавать себе один и тот же вопрос: «Какого черта ты не поехал сюда 10 лет назад?». Это восторг, который пробирает тебя до мурашек! 

Первый день – неофициальное открытие LFW, назовем это так. Вечером 13-го февраля мы поехали на площадку, где проходило шоу Лондонского Колледжа Моды. На нем ученики Колледжа представляли свои коллекции. Каких только образов там не было, каждый прекрасно показывает свой стиль, свое настроение, и ты пропитываешься энергетикой от всех этих Будущих Дизайнеров! Честно могу сказать, шоу – словно глоток свежайшего воздуха. А впереди ожидало самое интересное – Сама Неделя моды. Первый день работал на показах MALAN BRETON, JENN LEE. С одним из дизайнеров я познакомился еще в Академии, когда проходили Hair Test. Кстати, это событие называется активный мозговой штурм – дизайнер делится с парикмахером, визажистом, художником-постановщиком своими мыслями и в процессе разговора рождаются невероятные идеи. Сначала они опробываются на манекен-голове, потом на нескольких моделях и только затем рождается STEP by STEP, собственно то, что и показывает куратор группы на самой подготовке к показу. А она очень детальная: каждый знает за что он отвечает. Думаю, что этим опытом нужно делиться, так как хорошая организация – залог успеха. Вернемся к показам. Это были мои первые шоу, я был очень счастлив: испытывал такие эмоции, которые не испытывал никогда. Мы привыкли к тому, что Лондон для нас место ежегодного пребывания на Международной выставке, обучении и т.д., но тут совсем другое, ты не находишься в позиции ученика, слушателя, зрителя, а выступаешь в роли человека, участвующего в самом процессе. Это не передаваемые эмоции. Команда трудится для того, чтобы получить результат – нет тех кто хочет сделать все сам, нет звезд, есть просто команда и каждый помогает друг другу. Но что-то опять я ушел от темы. 

В первый день мы делали не сложные образы, при этом очень красиво сочетающиеся со всей концепцией. С JENN LEE создавали одну из самых актуальных на данный момент тенденций WET LOOK. Результат, на самом деле, смотрится очень просто, но сделать так, чтобы такой образ держался очень долго и выглядел всегда, так сказать, мокрым - задача не из легких. Показ MALAN BRETON проходил в Католическом Соборе Святого Георгия. Очень необычно видеть модное шоу в таком месте. Атмосфера мне напомнила мои впечатления от первого просмотра мюзикла Notre Dame de Paris. Кажется, что вот-вот что-то произойдет! Ароматы ладана, тусклый свет, вечерние наряды – все погружает тебя в очень таинственную атмосферу. Хочу сказать, наша компания выбирает в работу дизайнеров, готовых вместе идти на эксперимент: крайне важно получить в процессе колобарации максимально интересный результат. После первого дня я даже не мог уснуть – так был переполнен эмоциями. Единственное, чего хотел, еще больше работы на разных шоу. Это были очень крутые шоу! Особенно впечатлил IA LONDON своим нестандартным показом. На нем модели ходили не по подиуму, кстати, сейчас это далеко не частое явление, это было театрализованное шоу. В основу его идеи легла концепция того, что многие люди имеют очень глубокие душевные травмы, из чего вытекает много проблем, к примеру, самоубийство. Она показывала, как наше общество пытается скрыть свои проблемы поверхностным лечением или просто-напросто отвернуться от неудобных людей. Эта тема очень задела дизайнера, и она транслировала это через видеоролики. Кстати, одним из видео было интервью с Alexander Mcqueen, в котором он рассказывал о его детстве и тех проблемах, с какими он столкнулся. Те, кто читали его книгу «Кровь под Кожей», знают эту историю. Прически тоже были очень странными. Сочетание классического элемента 20-х Finger Waves (холодные волны – один из самых сложных элементов в прическе) и огромного начеса, из которого мы делали очень странные формы. В общей концепции смотрелось очень круто! 

Следующее шоу DB BERDAN - креативного и многими любимого локального бренда в Лондоне. Для него воссоздавались футуристичные образы. Сочетание текстуры, геля, элементов плетения. Последние 2 показа, про которые я хочу рассказать, тронули до глубины души. PAM HOGG – эпатажная и креативная дама, очень похожая внешне на Vivienne Westwood. Это было шоу без границ: интерпретация стиля Марии Антуанетты, вдохновение работами Alexander Mcqueen с его последнего шоу Platos Atlantis, легендарного Элвиса Пресли и многим другим. Море адреналина, красивейшие образы! 

И наконец, Paul Costelloe. Шоу состоялось в прекрасном отеле, практически на берегу Темзы. Вокруг царила атмосфера богатства и роскоши. Здесь мы воплощали один из трендов этого сезона – хвосты. Это были усложненные, с элементами, к которым мы не привыкли, формы. Вот, кажется, что хвостов не один, а три, а тут вообще создается какая-то оптическая иллюзия. В общем, сплошной сюрреализм. 

Итак, если подводить итоги, на неделе моды у нас образовалось три тренда – WEET LOOK, CURLS, PONYTAILS. Все они перекликаются и сочетаются друг с другом! И еще раз хочу сказать всем – наша жизнь дает нам шанс, и мы обязаны его использовать, не бояться и двигаться вперед. 


Текст поверх фото:  я никогда не мог представить, что когда-то стану частью LONDON FASHION WEEK

Код  безопасности 19.03.2020 Код безопасности

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Ольга Дубровина
Автор фото:  фотобанк
Текст 1:  Рынок, где не будет нелегальной продукции, — мечта государства и бизнеса. Маркировка товаров легкой промышленности станет большим шагом к честной торговле, но и у положительных изменений есть обратная сторона.
Текст 2:  Представьте, что вы покупаете в бутике одежду премиального или люксового качества, но вместо бренда получаете подделку. Неприятно, согласитесь? Ни для кого не секрет: отличить фейк от оригинала иногда почти невозможно. Маркировка товаров выручит множество российских любителей моды, поскольку позволит исключить проникновение подделок в универмаги и бутики. 

Борьба с незаконным ввозом, производством и оборотом товаров на территории России — глобальная задача маркировки. Минпромторг, Росстат и Федеральная таможенная служба еще в 2015 году разработали систему расчетов, позволяющую выявить процент «серой» и «черной» продукции. Из года в год статистика показывает, что в стране каждый третий товар — контрафактный. Особенно много подделок было на меховом рынке, поэтому тестирование маркировки начали именно с него. До 2016 года доля контрафактных шуб, которые огромными партиями привозили из Китая, составляла 70% от всего рынка. После введения маркировки, по данным Росстата, эта цифра снизилась до 15%, и сейчас вероятность покупки нелегальной шубы в магазине стремится к нулю. 

В позапрошлом году государство взялось за чипирование обуви. Год назад в список товаров, для которых нужна обязательная маркировка, добавили изделия из кожи, трикотажные блузки, пальто и полупальто, плащи и куртки, ветровки и штормовки, постельное, столовое, туалетное и кухонное белье. С февраля 2021 года оборот непромаркированных товаров легпрома будет запрещен. Это коснется всех сегментов рынка одежды и текстиля.

У новой системы есть плюсы, в первую очередь для потребителей. При помощи смартфона с установленным приложением «Честный знак» любой покупатель сможет сканировать код Data Matrix и отслеживать, есть ли товар в базах данных. Узнать через систему можно все: где был произведен товар, как транспортировался, где был продан, каков уровень его качества. Если потребитель внезапно обнаружит подделку, то сразу сможет сообщить, в какой точке она продается.

Тотальное отслеживание чрезвычайно выгодно и государству. Производители и продавцы окажутся в условиях честной конкуренции и смогут проводить более точную бизнес-аналитику, поскольку данных для нее станет больше. У предпринимателей же не останется способов уйти от уплаты налогов и пошлин — рынок удастся взять под контроль. На первый взгляд, идеальная картина, но не тут-то было. Маркировка нанесет сильный удар по малому бизнесу — многим компаниям придется уйти с рынка. Причина проста: для чипирования нужно дорогое оборудование. Только крупные производители и ритейлеры смогут быстро установить считыватели. Микробрендам одежды, которые работают для нескольких постоянных покупателей, очень сложно исполнить закон. Кроме того, в небольших фирмах не всегда найдутся квалифицированные сотрудники, готовые заняться маркировкой. Есть у этого явления и положительная сторона: мы наконец-то попрощаемся с шоу-румами, которые перешли в офлайн из Instagram. Известно, что эти предприниматели часто делают оптовые закупки через китайские сайты. Для них будет два варианта: полностью вернуться в соцсеть, работу которой законодательство пока никак не контролирует, или установить прямые контакты с китайскими производителями. В связи с недавними событиями китайских товаров, ввозимых в Россию, стало меньше. Но сайты, через которые зарубежные производители продают свои товары в розницу, все равно составляют конкуренцию продавцам и производителям, существующим в реальности. В начале 2020 года власти снизили беспошлинный порог ввоза зарубежных товаров: если раньше он составлял €500, то теперь — €200. Тем не менее доля дорогих посылок из Китая и других стран крайне мала. К 2024 году беспошлинный порог снизят до €20, при этом налог составляет всего 15% от стоимости товара. Для посылки стоимостью, например, 3000 рублей доплата в размере 450 рублей вряд ли будет критичной. В то же время прогнозировать изменение цен, связанное с введением маркировки, пока сложно: сам чип обходится производителям и продавцам примерно в 20 рублей, но в стоимость также будут включены издержки, связанные с закупкой оборудования. Есть большая вероятность, что потребители, увидев, насколько подорожала продукция из-за маркировки, начнут заказывать еще больше дешевых товаров.

Кроме того, маркировка может стать почвой для проявления давно забытых мошеннических схем. Например, для того, чтобы платить меньше налогов, предприятия будут оформлять дорогостоящую продукцию как товары с меньшей стоимостью, а после продавать их по реальным рыночным ценам. По мнению специалистов, факт предоставления неверной информации можно отследить. Но если фальсификацию данных не смогут подтвердить в установленный срок, то разницу в средствах спишут на недостачу, и виновник не ответит за нарушение закона. Вряд ли это единственная схема, по которой в нашей стране можно уклониться от уплаты налогов, при этом получив не наказание, а прибыль. Эффективность новой системы остается под сомнением, но изменения неизбежны. Покупатели и предприниматели должны быть готовы к ним. Если внедрение маркировки пройдет успешно, российская экономика заметно укрепится. 

Текст поверх фото:  После введения обязательной маркировки покупатель сможет узнать любую информацию о товаре online

О пиджаках и людях 18.03.2020 О пиджаках и людях

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Ольга Дубровина
Автор фото:  фотобанк
Текст 1:  Одинаковые коллекции стали мейнстримом российской моды. Дизайнеры пытаются завоевать аудиторию, предпочитая простоту приспособленчества 
и забывая, что успех любого модного дома - в его неповторимости.

Текст 2:  Просматривая коллекции российских дизайнеров, постоянно думаю: «Господи, да за что же нам всем такое наказание?!» Стройные ряды одинаковых оверсайз-пиджаков, платьев-комбинаций, спортивных костюмов, огромных кроссовок и тренчей повергнут в панику любого, кто пытается хоть как-то выделиться при помощи одежды. Создается стойкое ощущение, что у всех этих брендов, старательно претендующих на причастность к моде, один и тот же дизайнер. И он пребывает в глубоком творческом кризисе.

Возможно, я утрирую, но факт остается фактом — российский модный рынок находится в плачевном состоянии. Кто, в их представлении, покупает эти вещи? Наши бренды запрашивают у покупателей космические суммы за одинаковые силуэты и некачественные ткани. Это какое-то биполярное расстройство, выраженное в позиционировании. Почему вы равняетесь на масс-маркет, где процветает надоевший всем минимализм, если хотите быть «в топе»? На лондонской и миланской неделе моды нам показывают гиперболизированные формы, огромные рукава, романтичные платья. А на рейлах наших брендов висят милитари и спорт, не особо актуальные уже несколько сезонов, и базовая одежда, которую все закупили на десять лет вперед. И поскольку здоровому больного не понять, адекватный любитель моды пойдет и купит итальянский или французский бренд, совершенно не задумываясь о каком-то там патриотизме. 

Кстати, у западных брендов есть еще одно преимущество. Надев эти вещи, чувствуешь себя по-человечески. В одежде российских брендов некомфортно, потому что дизайнерам, по всей видимости, не хватает знаний в области построения правильных лекал, конструкции изделий и свойств ткани. Разработкой лекал, конечно же, занимается модельер-конструктор, но хороший дизайнер должен хотя бы иметь представление о технологических процессах. Если вы умеете только красиво рисовать, но совершенно не можете конструировать и шить, то и одежда, которую вы выпускаете, получится как будто бы недоделанной. Заметьте, все великие зарубежные деятели моды, вроде Сен-Лорана, Лагерфельда, Шанель, были именно модельерами. Мы не говорим по отношению к ним «величайший дизайнер». Конечно, времена изменились, сейчас нужно использовать иной подход в разработке и продаже одежды, но брать пример с великих — явно не зазорно. Если нет возможности научиться конструировать и шить, подберите нормальных специалистов, которые вам помогут. Это стоит затраченных средств. 

Глобальная проблема российской моды — излишняя ориентированность на потребителя, как бы странно это ни звучало. Дизайнеры не дают себе право быть дизайнерами — людьми, формирующими моду, создающими пласт культуры, в которой мы живем. Понятное дело, пиджаки и «треники» с лампасами хорошо продаются: покупателям вбили в голову, что это круто. Но все это, как уже было сказано выше, можно купить в более доступном сегменте или же, если человек хочет долго носить одежду, наоборот, в более дорогом. Дизайнерская одежда — это, в первую очередь, искусство, и человек, который хочет назвать себя дизайнером, должен понимать, что он занимается разработкой произведения искусства, имеющего при этом функционал. Дизайнер — это художник, хоть и коммерческий. Не нужно упрощать свою жизнь, выпуская коллекции, ориентированные только на продажи: наверное, каждый уважающий себя художник заботится об эстетической составляющей произведения. У наших молодых дизайнеров собственной эстетики нет. Почему грузинские дизайнеры покорили мир моды? Да потому, что они все разные! Такое простое объяснение, не правда ли? И при этом каждый из дизайнеров гармонично вписывается в общую модную картину: ориентируется на стритстайл, вдохновляется разнообразием мира, для него человек не только покупатель, но личность, которой нужно помочь раскрыться. Они вступают в диалог со своей аудиторией, в их коллекциях мы видим ответы на какие-то фундаментальные вопросы. Аналогично и с известнейшим Алессандро Микеле, который часто говорит, что его коллекции — творческий взрыв. Именно он, кстати, наравне с еще несколькими модельерами, формирует современную моду. Его продукцию покупают, потому что она отличается от всего остального на рынке. 

Поверьте, такой подход выгоднее повального увлечения пиджаками. Любой человек, вне зависимости от того, чем он занимается, тяготеет к какой-то определенной эстетике. Представьте, есть абстрактная девушка, далекая от мира моды. Вы видите ее в магазине, и она покупает ярко-розовые сапоги. Не черные, не зеленые, а именно ярко-розовые. Она хочет выделиться среди своих коллег или подруг, запомниться чем-то, и яркая вещь не как у всех — это ее видение оригинальности. Что и говорить о людях, которые разбираются в моде и могут покупать вещи российских дизайнеров? Творец, создающий нечто необычное, формирующий особый стиль, обязательно найдет свою аудиторию. 

Так стоит ли продолжать штамповать одинаковые коллекции, которые уже никому не нужны? В наше время каждый хочет быть уникальным, и мир моды должен жить будущим, служить проводником в новую реальность. Я сомневаюсь, что дизайнеры, творческие люди по определению, не в силах сдвинуться с мертвой точки и начать показывать миру свои умения.

Текст поверх фото:  Дизайнеры не дают себе право быть дизайнерами, то есть теми людьми, которые формируют моду и создают пласт культуры, в которой мы живем

horses. emotions. love 17.03.2020 horses. emotions. love

Тип шаблона:  3
Автор текста:  Екатерина Погодаева, Анастасия Худякова-Грушецкая
Автор фото:  Александр Янътюшев, Антон Семечкин
Текст 1:  _
Текст 2:  _
Текст поверх фото:  Искренне о чувствах, которые захватывают и еще долго не отпускают, в новом проекте «Стольника».

Первая победа 17.03.2020 Первая победа

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Анастасия Худякова-Грушецкая
Автор фото:  Кирилл Филинков
Текст 1:  В кск «Дубрава» прошел полуфинал четвертого сезона проекта «Звездный конкур», организованного «Стольником». Расскажем, как это было, и конечно, обнародуем список финалистов.
Текст 2:  Волнение, азарт, трепет в ожидании первого серьезного состязания: участники проекта «Звездный конкур 4.0» – непрофессиональные всадники, которые только чуть больше месяца назад начали заниматься конным спортом, – собрались в «Дубраве». Каждый участник полуфинала – лидер в своей отрасли, каждый привык добиваться успеха. И сегодня им нужно будет показать, на что они способны в деле, о котором еще недавно не знали практически ничего. 

Здесь все сойдется в одной точке. И настойчивость начинающих всадников, их прилежность в обучении, их способность побороть страх. И работа профессиональных тренеров – сотрудников конноспортивного комплекса, перед которыми тоже стоит непростая, но интересная задача. И характер главных героев – лошадей, которые тоже могут его, характер, продемонстрировать. Кстати, на период всего тренировочного процесса и финальных состязаний все участники застрахованы в Екатеринбургском филиале «РЕСО-Гарантия, СПАО». Решение, кто попадет в финал, принимали профессиональные судьи – они оценили навыки верховой езды и выбрали лидеров, которые продолжат борьбу за звание победителя. Десять человек вышли в финал по количеству набранных баллов, а еще три счастливчика оказались там по решению судейской коллегии. 

Главное соревнование – финал проекта – пройдет совсем скоро, 11 апреля. Как всегда, это будет большой праздник с показательными заездами, активностями и, конечно, выступлениями финалистов проекта. В этом году, кстати, нас ждет нововведение: жюри будет оценивать не только то, чему обучился участник, но и активность его группы поддержки! Так что в наших с вами силах помочь любимчику. Для события мы выберем определенную тематику, от которой будет зависеть дресс-код, также пройдет fashion-конкурс, в нем победит обладательница лучшей шляпки! Готовьтесь заранее. 

Ну а пока следить за ходом тренировок, а также узнавать об эмоциях и переживаниях всадников вы сможете на страницах журнала «Стольник», на портале Momenty.org, на телеканале «АТН» и, конечно, в соцсетях — в аккаунтах нашего журнала и по хэштегу #звездныйконкур4. 

Итак, встречайте наших финалистов!
1. Дмитрий Бузов 
2. Алена Пьецух 
3. Александр Оглоблин 
4. Сергей Казанцев 
5. Иван Зубарев 
6. Константин Колчанов 
7. Олег Кабиров 
8. Алёна Зоркова 
9. Вероника Никулина 
10. Татьяна Вишнякова 

Дополнительно в финал вошли: ⠀
Кирилл Никитин
Ксения Дегтярева
Кирилл Безгодов


Текст поверх фото:  встречайте наших финалистов!

Говорит повар 16.03.2020 Говорит повар

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Екатерина Погодаева
Автор фото:  Дарья Постольник, Эдуард Жуков, Антон Сметанин
Текст 1:  Шеф-повар нового итальянского ресторана Gavi Михаил Нестеров — о качестве продуктов российского производства, цикличности моды на кухню той или иной страны и изменении гастрономического рынка за последние 10 лет.
Текст 2:  Михаил, как бы вы описали современный гастрономический рынок Екатеринбурга? Какие плюсы и минусы вы в нем видите?
На мой взгляд, сегодня гастрономический рынок города разделился на два больших лагеря. Первый – это современные бистро с демократичным чеком и простой едой, куда приходят, чтобы быстро перекусить и встретиться с друзьями, провести время шумной компанией. Во втором – классические рестораны, где можно спокойно отдохнуть, устроить деловую встречу или собраться по особому поводу. В них подают более сложные и интересные в исполнении блюда, предлагают дорогие вина и высокий сервис. И в этом разделении я вижу только плюсы. Для людей из разных поколений, с разным образом жизни и достатком в этом случае всегда найдутся места, где они будут чувствовать себя комфортно. При этом одни и те же гости в зависимости от настроения могут пойти в недорогой гастробар или в ресторан, похожий на Gavi.  

Отрасль, в которой вы работаете, постоянно пополняется новичками. Но некоторые заведения не выдерживают конкуренции и закрываются вскоре после открытия. В чем причина? Каким должен быть ресторан, чтобы гости полюбили его надолго?
Если честно, мне сложно ответить на этот вопрос. Наверное, его стоит задавать тем, кто попал в подобную ситуацию. Сегодня я работаю в компании, где никогда не было неуспешных проектов. Факторов, влияющих на успех заведения, обычно очень много: правильно выбранное место, продуманная концепция, современный интересный интерьер, постоянное качество блюд и обслуживания, сильная команда во главе с профессиональным талантливым шефом, которые живут одним делом. Если есть все и сразу, то ресторан точно полюбится гостям и надолго останется сильным конкурентом. 

Сейчас есть тенденция объединять в заведении разные виды кухни для расширения аудитории. Хорошо это или плохо?
Это вновь ведет нас к разговору о том, что для разной аудитории есть свои заведения. Подобный формат, где можно найти все и сразу, вполне комфортно чувствует себя на рынке, и я не вижу в этом ничего плохого. Возможно, со временем таких мест будет еще больше: благосостояние населения оставляет желать лучшего и многие делают выбор в пользу недорогих блюд, которые, как правило, предлагают заведения такого формата. 

О каких проблемах российского рынка говорят рестораторы? Как вообще, на ваш взгляд, рынок поменялся за последние 10 лет?
Уже 25 лет я повар. Главное, что я отметил за это время, — мода на определенную кухню циклична. Когда работал еще в «Малахите», наблюдал бум итальянской кухни, который пришел на смену увлечению восточной и азиатской кухней и популярности мясных ресторанов, заведений со смешанной концепцией. Это повторялось неоднократно, и теперь у нас вновь расцвет итальянских ресторанов в городе и стране в целом. Что касается проблем, то и они всегда примерно одни и те же: где найти хорошие продукты, талантливых поваров, проблема низкого уровня заработка и многое другое.

Что служит для вас источником вдохновения? Кого из мировых звездных шеф-поваров вы выделяете? Возможно, они вдохновляют вас или стали примером для подражания.
Главный источник вдохновения для меня — сама жизнь. Люблю свою работу и все, что с ней связано, на кухне ресторана чувствую себя как дома. Я пришел в профессию случайно, но впоследствии так увлекся, что теперь с трудом могу представить, что стал бы заниматься чем-то другим. По духу мне близок Гордон Рамзи. Его харизма, характер, энергия и то, с какой страстью и любовью он относится к работе, — отличный пример для подражания.  

Если речь зашла о Гордоне Рамзи... Как вы относитесь к популярным кулинарным шоу? Нужны ли они как инструмент поиска новых талантов или это исключительно шоу-бизнес?
Сомневаюсь, что подобные шоу — кладезь талантов. Я видел множество кулинарных конкурсов. Как правило, талантливые и интересные шефы уже где-то работают. Им не нужно приходить на такие мероприятия в поисках себя. Шоу — это просто шоу. Открыть свой ресторан, полностью посвятить себя делу и вдохновить команду — совсем иное.

Расскажите о концепции Gavi. Каким вы представляли своего гостя на этапе зарождения идеи?
Gavi — это элегантный ресторан в центре города, посвященный кулинарным традициям Северной Италии. Отличительные черты кухни этого региона: паста с большим количеством соуса, пицца на тонком тесте с разнообразными начинками, много рыбных и мясных горячих блюд, интересные вина. Мы ориентировались на гостей с хорошим вкусом, которые много путешествуют, интересуются гастрономией, любят пробовать все новое, но при этом отдают предпочтение понятным, проверенным и правильно приготовленным блюдам из хороших продуктов.

Почему вы остановили выбор именно на итальянской кухне?
Как я уже говорил, итальянская кухня снова на взлете, и она близка русскому человеку. Если говорить упрощенно, то равиоли — те же пельмени. Тесто, мясо, овощи, зелень, масло – все ингредиенты нам хорошо знакомы. В кулинарной традиции Италии и России много созвучных техник приготовления и близкие вкусовые ощущения от итогового продукта. Впрочем, у современной итальянской кухни, в Gavi и не только, есть свои особенности. Например, гастрономическое влияние других стран на классические рецепты. За счет этого происходит смешение стилей и появляются необычные ингредиенты. Так, одно из самых популярных блюд нашего ресторана – тальятелле с морепродуктами и с соусом из лемонграсса, характерное для Азии.  

Как вы решаете проблему доставки запрещенных продуктов в условиях санкций? Возможно ли заменить их на российские без ущерба для вкуса и качества?
Большинство продуктов уже производят в России, и у них отличное качество. Главное – потратить время и найти все лучшее. 

Текст поверх фото:  сегодня гастрономический рынок города разделился на два больших лагеря. первый - это бистро, второй - классические рестораны

А ЗЕМЛЯ-ТО ПЛОСКАЯ! 13.03.2020 А ЗЕМЛЯ-ТО ПЛОСКАЯ!

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Вадим Шихов
Автор фото:  Архив героя
Текст 1:  Алексей Венедиктов — о поколении, которое научилось летать, но потеряло из-за ненадобности важный орган: что же с ними теперь будет?
Текст 2:  История такая, какая есть. Просто каждый смотрит на одно и то же событие, даже в рамках города, совершенно по-разному, не говоря уже о целом государстве. История в этом смысле многовалентна, многообразна и многопрофильна — объективных недостатков у нее нет. Возьмем Германию. Молодое поколение не принимало никакого участия в том, что происходило во времена фашизма, и невиновно. Но при этом среди молодежи есть те, кто несет груз моральной ответственности, а есть их же сверстники, у которых нет этого чувства. Представители одного общества на события общей истории, где все, казалось бы, однозначно, смотрят по-разному. Универсальная история есть, а универсального к ней отношения нет. 

Цифровая эпоха сильно изменила это отношение. Раньше споры на тему «Кто основал российское государство» вели только представители образованного класса. В XVIII веке большинству населения империи этот спор был совершенно «по барабану»: не только крестьянам, но и дворянству. А благодаря цифровой эпохе, когда человек получает доступ ко всему одним нажатием кнопки, исторические споры перешли в разряд собственной идентификации — а я кто? а я наследник чего? Каждый, у кого есть доступ к интернет-медиа, теперь может иметь собственную мифологию и построить себя как ее наследника. И таких пользователей миллионы, они необразованны, поэтому каждый найденный факт как открытие Божье, которое можно получить быстро и легко. Почему же они необразованны, несмотря на доступ к большому объему информации? Потому что образование — это нечто фундаментальное и системное. Новому поколению, чтобы познать науку, не нужна никакая система: по одному запросу «выходит» публицист и за три минуты каждому все объясняет. 

Теперь мы имеем дело с новым человечеством, которое раньше ходило по земле, а теперь поднялось в воздух, и главным органом стали не легкие, а крылья. При этом другие органы начинают отмирать из-за ненадобности. «Черт подери, так Земля, оказывается, плоская!» — восклицают они, потому что в интернете есть масса трудов, вполне логично доказывающих этот бред. Теперь люди выбирают не то, что научно и доказательно, а то, во что хочется поверить. Теорий уже не две, а 772, и они продолжат умножаться. Размылось само понятие эксперта — кто он, если экспертами стали все? 

Это довольно большая угроза. Человек собирает информацию для того, чтобы принять решение. Информация о погоде — что надеть? Информация о политике — за кого голосовать? Информация о культуре — пойти на спектакль или нет? Сегодня же мы имеем дело с дезинформацией, поэтому решения людей становятся все более ошибочными. Начинает превалировать стиль, который мы выбираем себе по духу: нам ведь приятно считать, что Киевская Русь была самым могучим государством, ровно так же, как и в учебниках Нигерии пишут, что их империя была самой сильной. Нужно признать, это просто случившийся факт, а не проделки некоего злыдня из Кремля или Белого дома. Нет, такие тенденции существуют по всему миру, независимо от наших желаний, — это развитие крыльев и отмирание легких. 

Мозг человека пять тысяч лет искал информацию для того, чтобы выжить. Сегодня он вынужден перестраиваться. Найти информацию уже не составляет труда, зато появилась новая задача — грамотно ее отобрать. Вот чему прямо сейчас учится новое поколение, самостоятельно, на своих же ошибках. Пока оно наивно — его представители идут на яркий цвет и сладкий запах. Но сломав себе ноги на этом пути, они обязательно научатся необходимому для выживания. 

Хорошо, что цифровая эпоха уравняла всех и заставила перестраиваться. Да, время побежало быстрее, но и поколения помчались за ним. Столетний старец покупает билеты в интернете, так же, как и пятнадцатилетний пацан. Нет никаких ограничений, не нужны теперь никакие специальные доступы! «А давайте поговорим о черепахах?» — могу сказать я любому человеку. «Давайте» — ответит мне каждый. Мы зайдем в интернет, напишем «черепаха» в поисковике, и у всех будут одинаковые источники и информация об этих животных. Можно хоть конференцию провести. 

Возраст больше не играет роли, наши гаджеты превратились в великого уравнителя. Каждый может вступить в спор с президентом США, ответив ему: «Эй, козел! Ты не прав!». И он иногда реагирует на такое. Человек теперь имеет доступ к великим людям даже не через одно рукопожатие, а напрямую в социальных сетях. Девочка из города Чайковского, которой всего 16 лет, не поверила, когда ей написали представители мирового VOGUE с просьбой продать ее рисунок для обложки журнала. Но больше никто не удивится, потому что после подобных событий сознание переворачивается. Теперь еще больше людей думают: «Так мы все равны, получается?» Да! Больше не нужно мечтать действуйте, и вас найдут — они уже ходят и ищут в инстаграме и других источниках. Но держите в голове вопрос не поиска, а отбора — это становится главенствующим. «Относись ко всему скептически» — наш главный лозунг. Теперь первое, что вы должны научиться говорить: «Не может быть!». 


Текст поверх фото:  Главный редактор радиостанции «Эхо Москвы», издатель журнала «Дилетант»

Не случайно 12.03.2020 Не случайно

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Анастасия Худякова-Грушецкая
Автор фото:  Мария Михеева
Текст 1:  Основатель и дизайнер ювелирного бренда Jewlia Юля Ременник уверена: украшения – это не только эстетика, но и философия.  
Текст 2:  Мечтам положено сбываться: и захватывающая история Юли Ременник – яркое тому подтверждение. С раннего детства тяготея к прикладному творчеству, она, тем не менее, ничем таким всерьез не увлекалась, из кружков – только хореография. Все на свои места расставил второй декрет: играя с маленькой Алисой, Юля окончательно осознала – делать что-то своими руками, даже если это рисование, склеивание бумажных поделок или лепка из пластилина, это точно ее. А когда путь выбран правильно, все складывается удачно: «Как будто магическая воронка завертелась», – делится впечатлениями Юля. «Как-то я вспомнила свою давнюю приятельницу, – рассказывает героиня, – она как раз ювелир по образованию, занималась украшениями, правда, на тот момент она жила в Сочи. Телефон ее всплыл тоже случайно. Вот скажи мне сейчас: найди Аню – я ее не найду». Но на тот момент пазл сошелся. И это было не последнее удивительное совпадение. Юля позвонила приятельнице и спросила, где можно получить профессию, та посоветовала обратиться в Уральский государственный архитектурно-художественный университет, где есть курс ювелирного дизайна. На дворе была вторая половина сентября, учебный год уже должен был начаться, но на удачу в университет Юля все же позвонила: оказалось, что группа стартует через неделю и в ней осталось одно место. «Так я снова стала студенткой. Там все очень академично: спецрисунок, ювелирный дизайн, история искусства, настоящая мастерская, я училась у настоящих ювелиров - словом, постигала ремесло, как оно есть. Мне очень нравилось! Это был своего рода челлендж, в учебу надо было погружаться – занятия проходили два раза в неделю, плюс были дополнительные посещения мастерской, домашние задания, дипломный проект – большая теоретическая часть, рисунки на планшетах и изделие в металле». В то время Юля поняла, насколько увлекает ее это творчество. После защиты диплома первые украшения она делала, как это часто бывает, для друзей и знакомых, эскизы рисовались в карандаше, а большинство процессов она воплощала сама, своими руками. Конечно, поначалу были и ошибки, и упущения – без этого бесценный опыт не наработать. Сейчас же украшения изготавливаются на профессиональном производстве: «Те, первые украшения, которые я изготавливала сама, хоть и делались каждое под руководством мастера, все же были далеки от идеала – это были, скорее, крафтовые изделия, а я все-таки против доморощенности именно в этом деле, и хочу, чтобы украшения моего бренда были на 100% идеальными. Но работа руками мне все-таки дала огромный пласт знаний, необходимых для разработки идей».

Первая коллекция «Соты» была создана на основе дипломного проекта Юли Ременник. Пришлось, конечно, внести ряд изменений, но идея пришла именно оттуда. В то же время пришло понимание: это будут не просто красивые изделия, это будет философия. Началось с нейминга. Бренд героиня назвала Jewlia. «В название заложено три «слоя» – это Julia, мое имя, это jewelry – «украшения», то, чем сейчас наполнена моя жизнь и в чем проявляется моя профессиональная самоидентификация, и третий, я бы назвала его базовым, слой – это jew – «еврей», основа основ: я горжусь своей национальностью».

Как и название бренда – с философским подтекстом, так и каждая его коллекция несет в себе глубокий смысл. Первые «Соты» - теплые по цветовой гамме, выполненные с использованием лимонного золота, камни в украшениях – перламутр, халцедон, аметист, канареечные бриллианты – чистые и насыщенные. Все это будто переносит нас в солнечный яркий Израиль. «Шестиугольная форма соты – это иносказательное воплощение звезды Давида, но очень аккуратное, не «в лоб». То есть, если ты не хочешь в ней видеть эту символику, то для тебя это – просто сота. И потом, мои украшения – про символизм в целом: одна девушка, например, увидела в них отсылку к трудолюбию, потому что им отличаются пчелы».

«Кубики» стали аллюзией на тему «Стены Плача», основной святыни иудаизма: единства народа, который, несмотря на все мучения, страдания и лишения, сквозь века воссоединился и создал свое государство. Плотность соприкосновения кирпичиков повторяется в форме украшений коллекции, в выложенных в ряд камнях… «В этом смысл, но если же говорить про внешнее, про эстетику, лично мне очень нравится идея того, как цвет эмали дублирует цвет камней, и создается визуальный синергетический эффект. То есть, помимо истории, это еще и очень эффектное ювелирное украшение, которое логично вписывается в образы современной женщины».  

Новая коллекция из серебра – «Ленты» – родилась из религиозного атрибута тфилина, в нем есть в том числе и ленты, которые наматываются на руку, - их форма вдохновила героиню на создание коллекции. Идея получила развитие: и в «Лентах» Юля рассказала, в том числе, и про свою жизнь, в которой ничто не предвещало ювелирного увлечения, показала этот жизненный путь, который может поворачивать куда угодно. В целом же ленты – это манифест свободы, и даже в лукбуке коллекции идея съемки с черными флагами построена именно на этом: женщине сегодня доступно все, независимо от ее профессиональных навыков, национальности, возраста или внешних данных.

Украшения Jewlia сегодня – это нишевая история. «Я не планирую выходить «на поток», украшения создаются для того, чтобы подчеркивать индивидуальность, именно поэтому я выпускаю их небольшими тиражами».  


Текст поверх фото:  Достичь идеала получилось: украшения настолько полюбились покупателям, что сегодня продаются в московских ЦУМе и универмаге «Цветной»

ВОКРУГ НАС 11.03.2020 ВОКРУГ НАС

Тип шаблона:  1
Автор текста:  Вадим Шихов
Автор фото:  архив героя
Текст 1:  «Стольник» выяснил у эксперта по ландшафтному дизайну, почему в городе так много грязи, что не так с нашими парками.
Текст 2:  Грязь в Екатеринбурге, несомненно, больной вопрос для всех. Откуда она вообще берется?
Из-за непродуманного, не всегда добросовестно выполненного благоустройства в городе (недостаточное внимание к уровням почвы, относительно, например, тротуаров, проезжей части), дорожное покрытие ненадлежащего качества, отсутствующая местами либо неработающая ливневая канализация. Когда идут осадки, вся вода должна стекать по выпуклому дорожному покрытию в желоба и далее в ливневую канализацию. Подобная система работает во всем мире. Я всегда говорю, что как мы не можем сегодня представить многоквартирный дом без канализации и водопровода, так и любая территория, будь то частный участок или же городской не может существовать в XXI веке, без дренажа, разумного водоотведения и системы полива.

Еще одна тема, которую все чаще обсуждают горожане, – парки. Все ли хорошо с ними в Екатеринбурге?
Такое ощущение, что они не совсем для людей. Сегодня во всех торговых центрах есть даже пеленальные комнаты, зоны, где можно покормить ребенка. Но ведь парк тоже общественное место. Почему нет – элементарно – туалетов? Для человека с ограниченными возможностями или для мамы с коляской посещения наших парков превращаются в настоящее испытание. Одна моя знакомая буквально со слезами на глазах жаловалась, что ей приходится гулять с коляской для двойняшек по пыльным улицам, вдоль проезжей части, потому что она не может проехать в близлежащий парк из-за бетонных блоков, которые поставили, чтобы преградить путь машинам.

Почему же так происходит? Из-за недостаточного финансирования? 
Не только. Большинство городских парков закладывалось во времена, когда комфорт не имел такого значения, как сейчас, нужно было решать другие задачи, зачастую отсутствовали технологии и материалы. И сегодня люди по инерции не привыкли думать о том, как сделать парк подходящим для комфортного отдыха. Если же говорить о способах решения проблемы, то можно подключать коммерческую составляющую, а также перед проектированием, строительством или реконструкцией собирать коллегии, в которые будут входить не только люди из правительства, но и эксперты в различных областях и, главное, обычные граждане, представляющие разные социальные группы. 


Текст поверх фото:  Юлия Мищихина, кандидат био-логических наук, владелица бюро ландшафтного дизайна «Флора»


Новости 1 - 20 из 125
Начало | Пред. | 1 2 3 4 5 | След. | Конец